采葵持作羹上一句

采葵持作羹上一句 采葵持作羹上一句怎么读采葵持作羹的葵是什么？

是葵菜，葵菜是锦葵科一年生草本植物，学名冬葵，民间称冬寒菜、冬苋菜或滑菜。

葵菜是一种古老的蔬菜，我国早在汉代以前即已栽培供蔬食，现多野生，少有种植。

葵菜的栽培历史可以追溯到公元前11世纪的西周时期。

中国2500年前的诗歌总集《诗经·豳风·七月》中有“七月烹葵及菽”的诗句，表明葵已作为蔬菜食用。

其后，许多典籍都把“葵”列为由“葵、藿、薤、葱、韭”等组成的“五菜”之首。

葵菜含有黏液质，煮后肥嫩滑腻适于口感味觉。

在植物油还未得到发展，动物油脂资源有限的情况下，它很自然受到人们的青睐。

汉乐府《十五从军征》先说“井上生旅葵”，再说“采葵持作羹”，则说明葵菜可以作羹。

采葵持作羹上一句乐府诗《十五从军行》里有句“采葵持作羹”，这句和前后句的韵脚都押不上，怎么理解？

问题:乐府诗《十五从军行》里有句“采葵持作羹”，这句和前后句的韵脚都押不上，怎么理解？前言采葵持作羹出自汉乐府诗《十五从军征》，又名《紫骝马歌》：十五从军征，八十始得归。

道逢乡里人：“家中有阿谁？”“遥看是君家，松柏冢累累。

兔从狗窦入，雉从梁上飞。

中庭生旅谷，井上生旅葵。

舂谷持作饭，采葵持作羹。

羹饭一时熟，不知饴阿谁。

出门东向看，泪落沾我衣。

这首诗双数句押韵，但奇怪的是，其中第6句韵脚为：羹，不押韵。

这是什么原因呢?古人也注意到了这个问题。

一、诗有无韵之句明末清初的杰出的思想家、音韵学家顾炎武，与黄宗羲、王夫之并称为明末清初"三大儒"。

他在《日知录》中，提到了这种现象，并且说，并非只有这首诗有这种现象：诗以义为主，音从之。

必尽一韵，无可用之字，然後旁通他韵，又不得于他韵，则宁无韵。

苟其义之至当，而不可以他字易，则无韵不害。

顾炎武的意思是，诗以意为先，音律仅仅起到辅助的次要作用。

押韵的时候，如果没有可用的字，就用邻韵来押韵，如果还没有合适的字，干脆就不押韵了。

假如意义上妥当，又不能找到合适的字来押韵，那么不押韵也行。

二、采葵持作羹为什么不押韵顾炎武还举了几个例子，首先说：汉以上往往有之。

汉朝之前常见，例如《十五从军征》是汉乐府诗，就是这种情况：古辞《紫骝马歌》中有“舂谷持作饭，采葵持作羹。

”二句无韵。

《十五从军征》原题目为《紫骝马歌》，顾炎武说，就是不押韵，原因就是：苟其义之至当，而不可以他字易，则无韵不害。

三、其他的例子顾炎武又举了唐诗中的首先是杜甫的诗：“暮投石壕村，有吏夜捉人”，两韵也，至当不可易。

下句云：“老翁逾墙走，老妇出门看，”则无韵矣，亦至当不可易。

这四句出自《石壕吏》：暮投石壕村，有吏夜捉人。

老翁逾墙走，老妇出门看。

吏呼一何怒！妇啼一何苦！听妇前致词：三男邺城戍。

村，是元韵，人，是真韵，不是一个韵。

看，也不押韵。

后面的诗句是押韵的，怒、苦、戍。

另有李白的诗：李太白《天马歌》中有“自云在青天，丘陵远崔嵬”二句无韵。

《野田黄雀行》首二句“游莫逐炎洲翠，栖莫近吴宫燕”无韵。

《行行且游猎篇》首二句“边城儿，生年不读一字书”，无韵。

李太白《天马歌》太长，不录入了。

整首诗是换韵的古体诗，其中这两句不押韵：自云在青天，丘陵远崔嵬。

如李白的《野田黄雀行》，前两句不押韵，后面四句押韵：游莫逐炎洲翠，栖莫近吴宫燕。

吴宫火起焚巢窠，炎洲逐翠遭网罗。

萧条两翅蓬蒿下，纵有鹰鹯奈若何。

李白的《行行游且猎篇》，也是前两句不押韵，边城儿，生年不读一字书。

边城儿，生年不读一字书，但知游猎夸轻趫。

胡马秋肥宜白草，骑来蹑影何矜骄。

金鞭拂雪挥鸣鞘，半酣呼鹰出远郊。

弓弯满月不虚发，双鸧迸落连飞髇。

海边观者皆辟易，猛气英风振沙碛。

儒生不及游侠人，白首下帷复何益！其实这首诗，前两句作一句看：边城儿生年不读一字书，那么整首诗的双数句都是押韵的，倒数四句换入声韵韵，也是押韵的。

结束语这些诗，都是可以换韵，可以压邻韵的古体诗。

不过，以上的例子，确实应该押韵而不押韵。

您觉得顾炎武解释的有道理吗？@老街味道

这句所在语段四句为:舂谷持做饭，采葵持作羹，羮饭一时熟，不知贻阿谁。

”整句都是用白描的手法在写做饭，做菜的事情，没有严格的押韵 。

《从军行》诗写的平淡而真实 诗句明白如话，不事雕饰，让人一读就懂。

“采葵持作羹”是说采来一种叫做葵的植物做羹。

羹的意思用蒸、煮等方法烹制的糊状或带浓汁的食品。

此句不押韵的原因应该和汉乐府的特点有关。

汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》的是，它开创了诗歌现实主义的新风。

汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。

作品用白描的笔法揭示平民百姓经济上的贫穷，劳作的艰难，并且还通过人物的对话、行动、内心独白，表现他们心灵的痛苦，感情上遭受的煎熬。

汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。

这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。

因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

它的高度的艺术性主要表现在：通过人物的语言和行动来表现人物性格。

此首《十五从军征》就是用人物行动来体现内容的代表作。

汉乐府民歌注意人物行动和细节的刻划。

如《艳歌行》用“斜柯西北眄”写那个“夫婿”的猜疑；《妇病行》用“不知泪下一何翩翩”写那个将死的病妇的母爱；《陌上桑》用“捋髭须”、“著绡头”来写老年和少年见罗敷时的不同神态；《孤儿行》则更是用一连串的生立即将回归带和纠风办瓜车翻覆”等来突出孤儿所受的痛苦。

由于有声有色，人物形象生动，因而能令人如闻其声，如见其人。

汉乐府的语言朴素自然而带感情 一般都是口语化的，同时还饱含着感情，饱含着人民的爱憎，即使是叙事诗，也是叙事与抒情相结合，因而具有强烈的感染力。