媒介组合营销案例

[案例分析]

"我们曾经被《新周刊》评为中国最具小资情调的杂志，那是一个很好的品牌。"主编李迪生在新华传媒工场的一次沙龙上说，《城市画报》所有的营运工作都是围绕品牌进行的。"我们的推广，我们的采编人员，我们的广告，我们的发行人员，一切围绕这个中心推进。"

《城市画报》以品牌为中心的经营和营销策略与"城市年轻人"的读者定位密切相关。其核心读者为国内大中城市中25--35岁的年轻人，这个群体的消费生活越来越倾向于"品牌主导型"：喝咖啡去星巴克、买东西去宜家、健身要去舒适堡……再看看他们打的手机、用的电脑、穿的衣服，几乎无一不跟品牌相关。《城市画报》要让这些喜欢"可口可乐"、"耐克"的年轻人接受，必然也要像"可口可乐"、"耐克"一样树立和巩固自己的品牌优势。它的目标不仅要从国内8000多份杂志中脱颖而出，更希望能使年轻人像买"可口可乐"一样习惯于买"画报"。

据悉，《城市画报》目前的期发行量在30万左右，年广告收入超过1000万元。

快乐：品牌的内涵

品牌经营中的一个重要环节是品牌内涵的确立。只有确立品牌的定位，明确品牌的内涵，产品的品牌营销才可能有的放矢。实际上，对真正懂得，品牌营销的企业来说，品牌不是一个环节的事情，也不是一个局部的事情，而是整个企业系统的长久之计。在企业运营的流程中，品牌贯穿始终、无所不在。从产品、定价到促销、渠道，品牌如一根红线，而品牌的内涵则是品牌最终希望传递给消费者的印象和感受。

《城市画报》有个理念：不单纯做一本杂志，而要做年轻人文化的表率，要做一个文化渗透者。在这种文化理念的驱动下，杂志社必须赋予自身品牌以明确而丰富的文化内涵。这个内涵既要符合杂志的定位，符合读者的需求，也应该符合广告商的偏好，乃至符合目标市场的趋势或规律。如何确立自己的品牌内涵?《城市画报》选择了"快乐"，要做一份始终把"快乐"作为行销诉求和经营理念的杂志。

"画报"的读者主要瞄准70年代左右出生的年轻人，他们正日益成为社会的主流人群，他们对生活的追求非常具有个性，而且消费力不断提升、旺盛。加之，中国城市化进程的速度惊人。《城市画报》将目标人群定位于城市的年轻人，意味着找到了一个可持续成长的市场。《城市画报》的编者认为，当今城市的青年奉行"快乐至上"的人生观，力图通过"快乐"驱动下的内容和经营，吸引自己的目标读者。也正是这样独特的经营理念，才使其在杂志业的同质竞争中保持特色、巩固优势。

CI：品牌的视觉

在《城市画报》的品牌营销中，CI始终是非常重要的策略。对CI策略的应用，可以当作我们解读该杂志品牌营销的线索。

CIS是企业形象识别系统(corporate identity system)的英文缩写，也可以简称CI，主要包括企业理念识别(M1)、企业行为识别(B1)、企业视觉识别(V1)、企业听觉识别(H1)四个部分。其中，最直观、最外在的部分是视觉识别(V1)，一般意义上的CI也主要指VI，它通过组织化、系统化的视觉方案传达企业的各种信息。

对报刊来说，CI的视觉组成主要有报头、Logo(标识)、字体、纸张、色彩、象征物、代言人等。报刊杂志的品牌打造，与这些CI要素密不可份。借助视觉化、规范化、系统化的CI形式，可有效地向读者传播传媒自身的理念和文化，使其对传媒的品牌印象和认知逐步与传媒的品牌特征相吻合。"媒体根据自身独特的文化理念确立的CIS，具有鲜明的个性特色，是显示本媒体与其他媒体区别的一个快捷方式，也是媒体实施差异化竞争的重要环节。"

下面，我们分别从口号、封面、logo、代言人等几个方面来看一看，《城市画报》的若干CI要素如何服务和引领这本杂志的品牌营销售。

口号口号既是杂志定位的最洗练概括，也是品牌营销的最响亮声音。《城市画报》在不同时期有不同的定位，与之相对应也有不同的口号。口号直接印在每期封面上，与logo形成一个整体的视觉符号，以直接而简单的文字传递出杂志的定位。改版之初，以"带给你一个全资讯的广州"告诉人们广州城市资讯的新定位；此外，打出"新生活"的旗号，表达了《城市画报》对内容与众不同的追求，对时尚生活独特的颂扬。而从"传播者"到"引领者"的升级，也体现出杂志社对内容质量提升的自信，对品牌文化提升的自信。显然，引领比传播更加领先超前、更加高瞻远瞩。

封面作为产品直观的外部形态，封面无疑是杂志竞争的前沿阵地。杂志封面遵循一个"三步五秒"效应原则，就是要让读者在三步之遥、五秒之内在琳琅满目的报摊上发现自己。如果没有彰显个性、令人瞩目的封面，整本杂志的营销便失去了"良好的开端"。对杂志来说，封面可谓第一卖点，也是品牌创建的关键。在所有杂志品牌的cI要素中，封面无疑是最具视觉冲击的要素。

1999年，《城市画报》改版时就对杂志封面做了很大的调整，以当时比较流行的女性作为封面视觉的主打内容。开设"宠儿"栏目后，每期封面都会推出一位在广州生活、打工的漂亮另类女孩，图片精美、创意性强，文字简练耐读。在相当长的时间里，"宠儿"照片做封面具有个性和吸引力，给《城市画报》赢得不少眼球。

然而，2001年5月11日出版的第39期《城市画报》却将封面由"宠儿"改成了"非常男女"，放弃了原先靠"一女"做封面的做法，代之以"一男一女"。对于封面的这次重大调整，编辑在扉页中向读者道出了她们的苦衷："我们尝试着用一男一女的形象作为本期杂志的封面。是不是不一样?一定会不一样。是不是一种更好的不一样?……

当大多数杂志都习惯用美女当封面的时候，《城市画报》的大胆创新显然有利于其保持与众不同的视觉形象和品牌风格。一般杂志很少用两个人来做封面，用专业摄影师的说法"容易分散注意力"，但《城市画报》偏偏追求"人无我有"。编者在改革封面的同时，也给新封面的杂志内容之间找到了更为默契的解释："非常男女"要表现的是"男女关系"，而这恰恰是我们核心读者最敏感、最容易引起共鸣的主题。

和《城市画报》相类似，《女友》杂志对封面人物的选择上也很有巧妙的心思。当新锐豪华杂志成为都市女性宠爱的读本时，《女友》有意识地进入这个市场，期望成为成熟女性的首选。然而，逐渐长大的老读者再也回不到豆寇年华，正在长大的花季少女也期待杂志的更符合她们的需求。为此，《女友》从单月刊改为半月刊，上半月号为原来的《女友》，继续针对花样年华的学生，而下半月号则为新版的《女友》，针对已经走向社会的成熟女性。在决定封面时，《女友》考虑到：花季少女诉求的是群体意识，而成熟女性强调的是自我意识。因此，同样是两个人，《城市画报》用的则是一男一女在一起的封面风格，《女友》上半月刊用的是两个少女在一起的封面风格。

LOgO 10go就是标识，对杂志来说主要指刊头。在《城市画报》的历史上，logo的变化始终是杂志变化的主要标志。1999年9月9日，《广东画报》从一个省级图片宣传刊物摇身一变成为面向城市青年的时尚刊物，当月出版的"画报"10so发生重大变化，"广东"两字缩小后放置于"画"字的右上角，整个封面上非常显然地突出"画报"两字。据悉，早在9月份改版前，申请改名的报告已在审批中，但因尚未取得正式批文刊名不能更改。因此，9月号的处理，将"画报"而字放大，起到了很好的过渡作用。10月8日，《广东画报》正式改名为《城市画报》，L0go中的"广东"也顺理成章地改为"城市"。

值得一提的是，类似《城市画报》放大"画报"缩小"城市"的LOGO处理方法，当前已被很多杂志所运用。在刊名更改相对不易的政策条件下，许多杂志把刊名中不希望突出的部分以缩小、淡化等形式进行弱化，而将需要突出的部分通过鲜艳的色彩、放大的字体加以突出。这样的做法既没有直接违反政策，又起到间接的更名效果。读者不仔细看《城市画报》的话，很容易把这本杂志当成《画报》。

2002年底，《城市画报》又对使用了三年的10go进行大手术。因为，国内打"画报"牌的杂志相当多，几乎每个省都有《**画报》，其中，也有不少杂志采用与《城市画报》类似的logo处理办法，以相近的字体突出"城市"二字。这样一来，《城市画报》的刊头在花花绿绿的报摊上很难"跳"出来。

总体来说，新logo对旧logo在风格上有所继承，又有所创新。新旧logo的最大区别有两点：1．把"画报"二字缩小放至右下角，而将"城市"二字放大；2．把"城市"二字略微倾斜，并加了框。可以说，以放大"城市"取代"画报"既和其他类似的杂志logo区别开始，又更加直接的突出了杂志本身的"城市"定位。对于倾斜"城市"二字的做法，《城市画报》执行主编李晖解释说："这个设计沿用了原先的字体，为了结构不致左重右轻，两个字稍稍向左并加粗了边框。"

考虑到"这个方案未必是一个完美的设计，所以，需要拿出来征求读者和各方面的意见。"因此，《城市画报》推出了"双封面"，把新旧logo做成两个不同的方面，以便读者比较、熟悉和接受。当时，适逢新年度杂志的征订时间，发行竞争进入白热化阶段。以"双封面"的形式发布新的logo，既制造了新年新形象的阅读预期，也为发行和广告招商提供有力支持。新logo从2003年1月起正式启用，《城市画报》在读者心目中再次制造了新的视觉和品牌形象。

代言人代言人是杂志形象的具体化和人性化的体现，也是杂志品牌宣传的一种重要策略。选择与杂志定位、风格和气质相符合的形象代言人，对推广杂志的知名度和美誉度很有帮助。根据《城市画报》捕捉时尚、传播流行的特点，其形象代言人也必须具有充分的时尚感以及与众不同的气质。为此，"画报"选择了周樵、古宇。两位代言人模特出身，或英俊，或美丽，其气质较一般模特都更显个性。由于《城市画报》经常在北京、上海、广州等地举行时尚排对，代言人正好可以经常参加活动，拉近杂志与读者之间的距离，以鲜活的方式传播"你快乐，我快乐"的新生活理念。

川崎尚平（Shohei Kawasaki）和阿倍野衣织（Iori Abeno）是一对相识两年半的真实恋人。因为工作关系，川崎（男）住在福冈，阿倍（女）住在东京。他们两人相距1 000公里，难慰相思之苦。有一天，他们决定不顾一切要见对方一面，但是他们选择了一个轰轰烈烈的形式，而且要让全世界见证他们的伟大爱情。于是，他们决定放弃使用任何交通工具，以跑步的形式跑到福冈跟东京之间的城市大阪见面。

他们计划2008年11月30日晚上11 : 00同时离开各自的家，然后每天跑21公里，这样就刚好可以在平安夜晚上在大阪城下见面。他们更向媒体公布要设立一个名叫“爱的距离”（Love Distance）的网站（www.lovedistance.jp），让所有人共同见证他们两人的整个相聚过程。 要浏览这个“爱的距离”网站，用户必须注册，为的是防止无聊的人来捣乱。男性用户可以看到的是“A Man”分站的内容，女性用户就只能看到“A Woman”分站的内容，就是说只能追随跟自己性别一样的主角。 两个主角在展开旅程后，每天会发短消息、电子邮件给对方，甚至会有视频通话、各自写的博客，这些都会实时显示在“爱的距离”网站上。注册用户甚至可以实时听见他们对话的声音，感受他们当时的心情。当一天的生活结束后，每个分站都会有关于当天故事的问题作为主题，跟用户交流，甚至有投票。整个过程非常互动，注册用户可以沿途为自己追随的主角打气。在页面上，还有一段数字，显示两人彼此的距离，以mm计算。 可以想象，从他们公布这个行动开始，全日本各大媒体争相报道，早已成为日本人的关注焦点。电视台有特别环节安排采访，并跟随他们的足迹；报纸杂志的专栏也纷纷评述这段伟大的爱情故事。而这个“爱的距离”网站，每天有超过100万用户在围观、互动、投票、为主角打气，他们全情投入，积极参与。 终于到了12月24日晚上6 : 28，川崎和阿倍在大阪城下见到对方了。在全日本几百万人面前，他们流出感动的泪水，然后奔向对方，热情地拥抱在一起。网站上也显示了双方以mm计算的距离，这个数字慢慢到了零，代表了“爱，是没有距离”的。 但是，突然，画面中央打出来一行字：“And yet, love needs distance”（可是，爱仍然需要距离），然后，距离显示从0.00mm跳到0.02mm。终于，品牌赞助的信息出现了“Sagami Original. The world’s thinnest condom”（相模原创，世界上最薄的安全套）字样。这时，观众才如梦初醒，明白了这个活动原来是一个处心积虑的营销计划！而品牌赞助商，也就是相模原创安全套，要推广他们的新产品：世界上最薄的安全套！

案例二：汉堡王，朋友贵还是面包贵

朋友贵还是面包贵，这个美国的汉堡王在facebook上的一个营销活动，是一个名为“王牌的牺牲品”的游戏，设置在汉堡王企业主页的一个应用程序里。

戏很简单,只要你删除你的10位facebook上的好友，就可以免费获得一份王牌汉堡。不过，当你删除好友的时候，你的好友是会被通知的。信息是这样写的：“我为了一个免费的王牌汉堡，把你从我的好友名单中删除了！”意思就是，参加游戏的人“卖友求包”——宁愿牺牲好友，也要得到一个免费的汉堡！被牺牲的人，可能感到很疑惑：难道我是他最不好的好友吗？于是可能会报复，甚至会翻脸。

这个删除好友显然是违反了facebook建立社交网络的精神，也有可能对朋友之间的相的信任产生冲击，但汉堡王确实是达到了营销的目的，数以万计的人删除了共234000位好友，共13000个博客网站报道过这个活动，在搜索器上有超过14万的帖子。

案例三：床褥公司的招聘广告

丝涟床褥公司（Sealy）旗下的Sleepy’s品牌，从来没有投入大量的推广预算，去传播Sleepy’s床褥的特色，更不要说请明星、名人当他们的品牌大使。营销部想了一个办法，决定让普罗大众做他们的品牌代言人。他们用的是自己官方网站的一般招聘页面，再加上facebook上Sleepy’s的主页。

他们刊登了一个广告，聘请“打盹儿总监”(Snooze Director)，这是一个兼职工作，时薪10美元，申请人必须能在白天随时随地都能沉睡，而且要在自己的博客、twitter和facebook上发表自己的睡觉感受以及Sleepy’s床褥带给他的感觉。

很明显，很多人都觉得自己是适合的人选，有舒适的床褥，还可以有工资，这份工作太好了。这个特别的点子，得到了大量转发和媒体关注，成为社会化媒体营销的一个经典案例，很多公司纷纷效法。