美国美术专业研究生留学

美国美术专业研究生留学

美国作为一个艺术氛围浓厚的西方国家，有很多知名的艺术学院，专业非常广泛。所以越来越多的艺术生去美国留学。那么，美国艺术类毕业生留学的流程是怎样的呢？想知道就来和我一起看看吧！

美国艺术研究生的留学历程

第一步:获取学校的基本信息。

首先确定第一志愿专业和第二志愿专业。如果自评符合录取条件，可以直接进入第二步；如果不符合录取条件，可以查一下新的艺术类院校或者综合性大学。

第二步:准备申请材料。

申请美国艺术研究生需要准备以下申请材料:

1.学业成绩证明:现在的学生需要来学校开具所有的成绩单和学业证明。已经毕业或工作的需要回到上一所学校开具完整的成绩单、毕业证、学位证；

2.推荐信:专业老师或工作单位领导推荐信1-3封；

3.语言成绩:雅思或托福。一般录取分数是雅思6.5/托福80。如果达不到以上要求，可以选择开设语言课程的机构；

4.简历:制作一页纸的简历；

5.PS:写一份个人陈述(PS)，内容包括自我推荐，为什么选择这个学校和这个专业；

6.作品集:申请研究生需要提交20页左右的作品(网上上传)。

第三步:提交申请。

首先在官网查看申请截止时间。有些学校甚至不同的专业都有不同的截止日期。然后，在网上填写个人基本信息，上传准备好的申请材料。申请提交后，你会收到学校的申请成功通知。申请过程中如有问题或遗漏，学校会发邮件要求学生补齐材料。所以通过邮件和学校沟通，可以保证申请提交的准确性。

第四步，入学和签证

录取后，学校会发邮件接收函。如果学生选择入学，他们需要在线支付大约200-500美元的押金。入学后，押金将变成已交学费的一部分。收到押金后，学校会邮寄纸质录取通知书，学生可以预约签证，购买机票。

美国艺术院校推荐

1.普拉特艺术学院(纽约布鲁克林)

该校位于纽约布鲁克林区，是一座充满创造力和灵感的城市。学生可以接触到欣欣向荣的艺术社区，这里可以提供实习和就业机会。

专业上，学生有机会专注于绘画、雕塑、版画、陶瓷或珠宝。同时，他们也要上艺术课。其他人询问学科和科学课程。课程体系很强。普拉特艺术学院通过教授和学生的开放以及城市的评价来提高学生的技能，通过接触各种观点来突破思维的束缚。现在，该设计项目已经成为艺术界的杰出成员。毕业生的平均起薪为3.7万美元，职业中期工资为6.8万美元。

塔夫茨大学:马萨诸塞州梅德福。

塔夫茨大学被称为发展的领导者，学校注重培养学生的创新和创造力。我们学校的美术系让学生从全球化的角度去了解这个领域的发展。学校还允许学生参加学校画廊，接触各种艺术形式。我们学校的起薪是39000美元左右。

3.耶鲁大学:康涅狄格州纽黑文

耶鲁大学是一所常春藤联盟大学，提供广泛的艺术课程。学校帮助学生发展基本技能，促进技术成熟。在平面设计、绘画、版画、摄影、雕塑方面，学校重点培养特长生。学生可以有很多机会在课堂上或画廊展览中展示他们的作品。

学校毕业生起薪约4万美元，职业中期工资约7万美元。

4.哥伦比亚大学:纽约市)

哥伦比亚大学所在的城市是世界上最鼓舞人心的城市。这所常春藤盟校利用这一优势，为学生提供视觉艺术项目，吸引世界各地的考生。

在哥伦比亚大学，学生可以选择素描、绘画、雕塑、摄影、版画、视频等学科来提高自己的技能。学校的内曼美术馆为学生提供了一个展示自己成果和作品的平台。毕业起薪约44000美元，职业中期工资约72000美元。

5.纽约大学纽约大学

纽约大学和哥伦比亚大学一样，充分利用了地理位置的优势，到处都是画廊和美术馆。纽约为艺术生打开了更广阔的空空间。但是，纽约大学的学术教育水平不容小觑。毕业起薪41000美元左右。

美国的艺术专业有哪些？

一、设计艺术

1.图形/平面设计:从事传统意义上的2D和平面设计，包括图形和视觉符号的艺术处理，就业面广，涉及与图形打交道的各个领域。

2.VI设计:符号、图像界面等综合设计。

3.网页设计:网页的美学设计。

4.出版物设计:出版物的整体封面、内画布局和艺术处理。

5.包装产品设计:包装产品外部图片和文字的设计。

6.工业设计:从事具体工业产品的设计，从飞船到螺丝钉，一切与产品或机械工业产品相关的东西，也是目前国内的高温专业和就业方向。

7.交通工具设计:从事飞机、游艇、汽车、摩托车、自行车等交通工具的设计，强调物理、机械等领域的基本功。

8.产品设计:特定产品的外观、内部结构和外部设计。

9.玩具设计:包括具体形象和产品的跨概念设计，玩具的电子和机械结构。

10.CAD模型设计:从事软件交互设计和模型设计。

1.插图设计:书籍、杂志、海报和其他插图的设计。

二、时尚艺术

1.服装设计:服装的创意设计、加工制造。

2.首饰设计:饰品和首饰的造型和加工设计。

3.发型/造型设计:不同于化妆，它强调心理和生理的个体设计作为一个独特的存在本身。

三。环境设计

1.建筑学:从事房屋和建筑物的设计和部分建造。该专业毕业生多为建筑师、建筑师。

2.室外设计:从事建筑主体设计之外的外部地域环境设计，如园林、景观等辅助物的设计，有时与建筑有交叉。

3.室内设计:传统意义上是设计装修团队的专业，负责城市和建筑中的展示和装修设计，也有一部分是做展示布置和展示设计的。

四。艺术理论

1.艺术史:专注于艺术史研究，在国内有一部分是考古出身，主要为博物馆、画廊、公共机构工作。一般都有MFA博士学位，这是艺术教育和艺术领域必不可少的基础学科。

2.艺术教育:从事中小学艺术相关教育，以艺术美学、教育心理学等交叉学科培养新型教育模式。

3.艺术批评分析:与艺术史不同，本专业学生以理论批评和材料分析为主，以现代艺术为主，毕业后多做艺术媒体批评和分析。

动词 （verb的缩写）艺术写作

注重写作训练和工作坊训练。毕业后主要从事写作相关的工作。也许很多人认为我是一个单纯的作家。事实上，所有与艺术写作有关的工作都可以做。包括:绘画素描、油画、手工工艺、雕塑、陶瓷、版画。

不及物动词摄影

摄影:传统摄影，艺术摄影，将传统照片作为一种视觉表达工具，以更艺术化、视觉化的方式进行处理。

七。娱乐艺术

1.游戏设计:多平台游戏、动画、特效设计。

2.互动媒体:多媒体类型的综合设计和应用，包括新的数字媒体设计等。

八。动画

1.脚色/角色动画:传统意义上的2D角色设计，现在主要用于3D角色脚色设计。

2.2D动画:注重平面动画设计与制作，可以手绘，也可以电脑生成。

3.3D动画:专注于软件辅助3D动画开发设计。

九。艺术管理

艺术展览、组织、交易、运营的多步骤介入和管理。包括博物馆管理、艺术机构管理、画廊管理、展览管理。