美国服装设计专业留学费用

美国服装设计专业留学费用

美国服装设计专业留学费用主要包括学费和生活费。美国私立大学每年的学费大约在25000-30000美元之间，以27500美元的中等水平折算下来，约合人民币192500元。研究生的学费比本科生高。一些专业院校，比如服装设计专业，商学院，法学院，医学院等。，都比较贵。每年的学费大约在28000美元到35000美元之间，按照31500美元的中等水平折算下来大约是220500元人民币。不管上什么样的机构，都要交生活费。根据学校所在区域的不同，每年的食宿费用大约在6000美元~ 11000美元；书籍和个人开支约600 ~ 2600美元；而杂项保险大概是150~1000美元。这样算下来，美国留学的生活费大概是每年6750 ~ 14600美元，以10675美元的中等水平折算下来大概是74700元。

美国服装设计专业的就业方向

服装/时装设计师

设计师的本质是创造力。他最重要的工作是怀孕。有的设计师会画会做，比如巴黎的拉格斐；有些设计师会画不会画，比如香奈儿；有些设计师会画画却不会做，比如纽约的比尔·布拉斯；有些设计师不会画也不会做，比如佩里·埃利斯；有些设计师会画会做，但既不会画也不会做，比如Liz claiborne。

但他们都善于构思和创新。构思和创新是所有艺术家和设计师的共性。现在的时尚潮流中，服装设计师往往会跨专业设计其他相关产品，而其他产品类别的设计师也可能同时进入服装设计。因此，这一范畴是开放而宽泛的，可以纳入时装、服装、鞋类、服装配饰、剧场服装的设计范围，也可以详细称为时装、时装设计师。

时尚买手

在人人都爱时尚的年代，我们身边有这样一群人，他们是“时尚幸运儿”。全世界的时尚资讯都要半年才能捕捉到，各大国际品牌每一季的新品发布会t台前的那几排永远都是留给他们的。我们不仅要和世界各地的供应商沟通洽谈，还要去巴黎、伦敦、纽约、东京购物。

在旺季，我经常早上在酒店醒来，忘记自己在哪个国家。而这一切，你都不需要自己掏钱。在购物的过程中，他们不仅可以环游世界，满足自己对物质的渴望，同时也造就了自己国家的时尚宠儿。这些对时尚敏感，能准确判断流行趋势，品味高雅，眼光独到，经验丰富，能根据市场判断做出畅销商品陈列方案并进行购买的人，被称为“时尚买手”。

服装制版

一个会被偏见认为“无聊”的专业，往往在服装设计这个庞大的行业中起着至关重要的作用。尤其是在中国，在还没有得到足够重视的时候，一个好的版型设计师的价值往往是设计的一倍。好的版型设计师的存在也为设计师提供了极大的工作便利，决定了一个好设计的最终命运。一个好的设计师，一定是在设计的时候就对它变成成品的可能性和细节的完美性做了全面的规划。

相反，对制版不够了解的设计师，往往会因为无法详细解释自己的草图，而在制版师和工匠面前颜面尽失，甚至让自己的设计远离理想状态，变得笨拙可笑:打造精致的版材，更多的是买家涌向一个品牌的决定性因素，这也让韩国和日本迅速确立并巩固了在亚洲时尚界的地位。

染织和织物设计

很难想象，如果没有各种五颜六色的奇幻面料和全面的材料，在t台上会是什么样子。再有才的加里亚诺和麦昆恐怕也是无米之炊了。如今活跃在时尚舞台上的顶级设计师，往往通过堆叠完美的面料或者各种材质的组合，来吸引和迷惑观者的眼球和他们的思维。

色彩的千变万化运用，特殊材质的千变万化，充分向人们展示了什么是“潮流”。精致的面料也成为顶级品牌引以为傲的资本。这个专业的课程内容丰富有趣。就业范围更加广泛，潜力巨大。

服装营销和奢侈品管理

所有的时装和时装设计都意味着“大牌”，是想汇集各种顶级品牌的时尚追逐者的理想专业。他们熟悉各种品牌，这一直是某个设计的起源，甚至是他们的价值。他们在业内见多识广，举止得体，因此也成为了时尚界的“门面”。

人体工程与材料转换

可以说，服装这个专业的数学家和研究者，往往不被认为与“时尚”有什么关系。但是，只有他们才能更科学合理地解释服装设计和制版；因为有了他们，每个人都能有合适的衣服，面料变得更加柔软贴身，宇航员在外面也不会被冻着空。

美国服装设计学院推荐

1.帕森斯设计学院

帕森斯设计学院有五个学院，27个严格的学科项目。帕森斯新设计学院大约有3800名大学生和400多名研究生。学校还提供专业的复习课程和认证课程，以及针对高中生的周末和暑期复习课程。帕森斯为学生提供专业学习和跨学科学习的机会，给予他们各种设计理念，并让他们欣赏个人和群体设计的实践经验和想法。

服装设计:帕森斯设计学院4年制服装设计是美国最早兴起的服装设计专业之一。毕业生引领美国时尚产业。这是创新服装设计的传统。现在，除此之外，环保是服装设计要考虑的另一个关键因素。服装设计专业的学生将学习缝纫、立体裁剪、图案制作等技能。此外，素描和数码设计也需要掌握。大四需要全身心投入到毕业作品集的准备中。

2.普拉特艺术学院

普拉特学院普拉特艺术学院成立于1887年，是一所独特的艺术机构。许多艺术天才都在这里学习过，包括著名的画家、设计师和作家。普拉特有两个主要的校舍，一个在布鲁克林校区，艺术与设计学院、建筑学院和人文学院都在这里；另一个在曼哈顿的西14街(靠近第七大道)，这里有信息与图书馆技术学院以及传播设计、艺术与文化管理、设计管理、设施管理和辅修学位课程等研究生项目。

服装设计:4岁，普拉特学院的服装教育是一门跨学科的课程，与插画、摄影、电影、表演、视觉研究、材料文化都有着密切的联系。通过学习制作、工艺、当代美学，学会关注它。时尚教导在社会框架中反映一个人的文化。通过强调好奇心、想象力和即兴创作的过程，学生建立了视觉和语言的概念。他们通过建筑能力和插图能力来传达视觉。跨学科和协作类将课程分开，为学生提供创造性参与的工具和机会，并提供一种超然的时尚氛围。

3.萨凡纳艺术设计学院

萨凡纳艺术与设计学院(SCAD)位于佐治亚州一座有着200多年历史的古城萨凡纳。

SCAD的蒙大拿罗剧院是表演艺术系学生学习和实践的园地。这栋建筑建于1926年，它的内部装饰非常现代。老师鼓励学生尽可能多的学习专业知识，从舞台表演到舞蹈，从影视表演到舞台设计。在表演艺术的世界里，只有最专注的人才能成功。从音乐剧《汤米》、《艾薇塔》、《与乔治在公园的星期天》，到戏剧《麦克白》和《真正的西部》，表演艺术系的学生有很多机会在真正的剧院表演。更让学生们兴奋的是，演艺界的知名人士，如安吉拉·贝塞特、罗伯特·罗德福德、詹姆斯·克罗姆·韦尔等，都接受了邀请来到校园，与学生们交流，并给予专业指导，这将有助于学生们将来走向社会，展示自己的才华。

服装学院(School of Fashion Institute):服装学院有四个系，其中配饰设计)BFA/MA和MFA，服装设计BFA/MA和MFA，奢侈品和时装管理MA和MFA与美术相关。SCAD的配件设计和服装设计在美国排名前五，非常有名。