有关母亲的所有绘画中,我觉得丢勒这幅最动人,他描绘了母亲最后的时光,以前我写过丢勒,选择一些素材,供大家欣赏。
祝愿所有的母亲都幸福安康。
1514年5月17日,母亲去逝了。
阿尔布雷特·丢勒(Albrecht Dürer 1471-1528) 翻出两个月前,用碳条为母亲画的这幅素描,在肖像右上角记下:“这是阿尔布雷特·丢勒的母亲,1514年祈祷周前的星期二夜间二时逝世,享年63岁。
”我们查看所有丢勒作品的目录,这是流传至今唯一的一幅他母亲的肖像。
兴许是丢勒的父母对他日后的创作影响甚微,史学家们对其父母的着墨甚少。
据说她一生体弱多病,总共生过18个小孩,却只有3个存活。
生活的艰辛与病痛的折磨,使她过早的衰老。
丢勒曾经有一段日记描述了母亲的病情:“她接连地患上黑死病和其他各种疾病、怪症,并经历极端的贫穷和恐惧,身处逆境,受人挖苦、嘲弄和蔑视。
但她从不心怀恶意。
她在疾病上拖了很久,但又说不怕去见上帝。
她在痛苦中离开人世。
我想她是看到了某些恐怖的幻象,因为她虽然久久沉没无语,但仍想要一杯圣水。
那以后,她很快合上了眼。
我还看到了死神两次猛击她的心脏,亲眼目睹她闭上眼睛和嘴,痛苦地离开人世。
我不停地为她做祈祷。
我为她悲痛万分,以至无法表达这种心情……”此外,在贡布里希的著作《艺术的故事》中就着重提到了丢勒为母亲所绘的这件作品,贡布里希分析其中所蕴含的美的辩证法:一个老态龙钟的妇人何以凭借素描的技法而透露出一股独特的美感。
确实,丢勒的线条与同时代的其他大师相比显得有独具一格,他的曲线更受到关注,干净洗练,轻重缓急把握有度。
但这幅画最打动我的是,丢勒用简单的碳条,所描绘出来的有节制的真实情感。
他抑制住了内心的情感,忠实于母亲给他带来的天赋和才华,忠实于自己利用这种才华毕生所追求的“准确性”和“美”。
丢勒没有刻意遮掩那些皱纹,消瘦的脸庞、凸出的锁骨和暴露的青筋。
从那双眼睛中,我们可以体会她的尊严和沧桑。
17年后的4月6日,57岁的丢勒从荷兰归来后,体力衰弱,屡为病魔侵扰去世。
他的好友,皮克海默为他写下的墓志铭:Whatever was mortal of Albrecht Durer is covered by this tomb,这句话现在还刻在纽伦堡圣约翰墓园丢勒的墓碑上。
19世纪诗人朗费罗(1807-1882)在《纽伦堡组诗》中,再次对丢勒致敬:在他沉睡之处的墓碑上刻着那墓志铭,他没有死去,只是离开,因为艺术家永不朽。
同样,丢勒为母亲所画的这幅画,也一直存活在很多人的心里。
一份爱,如影随行,伴随着我;一种情,无微不至,陪伴着我;一颗心,关爱有加,呵护着我。
我亲爱的母亲,带着我的孝心,愿妈妈开心,拿着我的诚意,愿妈妈顺心顺意,我为妈妈画幅画,祝愿全天下的母亲节快乐,身体健康,生活幸福!
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