文艺复兴早期艺术特点

文艺复兴早期艺术特点 文艺复兴时期有怎样的艺术特点？

文艺复兴时期它的重要特点是：人文主义思想更加突出，艺术技巧更加完美，美术家的艺术个性表现得非常鲜明。

许多作品创造了十分动人的艺术形象，有些成为后世的典范。

这些成就集中体现在文艺复兴“三杰”达·芬奇、米开朗基罗，拉斐尔的艺术创作之中。

文艺复兴的艺术特点欧洲文艺复兴时期美术的特点有哪些？

如何一眼就看出一幅画是文艺复兴时期的画？1、如果这幅画在僵直的人物肢体上，出现了一些诸如：扭动的头，红扑扑的脸蛋，微微上扬的嘴角，那么，这些画一定是文艺复兴早期的作品。

2、如果这幅画用色柔和，背景出现了风景，有一种朦胧美，人物丰满，看起来跟人类差不多了，坐着一些灵活的动作，但是表述的故事都是中规中矩，那这就是文艺复兴时期的画无疑了。

总体来说，文艺复兴脱离了过去的呆板宗教画，但是仍然是古罗马范式人形的写实风格，所以挺好认的。

当然了，我说的这些主要集中在意大利地区，德国荷兰比利时一代，画风会有很大不同，不包括在内。

欧洲思想解放运动——文艺复兴，先是发源于14世纪的意大利，而后席卷全欧洲，是一场波及欧洲的运动。

文艺复兴美术的现实主义方法和人文主义思想，在创作实践上是密切结合的。

人文主义强调人性崇高与身心的全面完美，重视世俗的现实生活反对神权与封建特权。

文艺复兴美术在造型艺术方面，它以写实传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等，从而使它得以达到古典艺术之后一个新的高峰。

在建筑艺术方面，文艺复兴以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则，从而奠定了西方近代建筑延续数百年的典范形制。

盛期文艺复兴美术的 3位主要代表是达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。

文艺复兴的绘画是由“神”转为“人”的时代，在文艺复兴之前教皇统治的“黑暗一千年”里，圣母只是一个僵死的神的符号。

冷面、呆板、拘束、正襟危坐、高高在上。

到了文艺复兴，既加入了人的因素，又保持了宗教艺术的传统特色，对后来的画家产生了深远的影响。

文艺复兴时期的雕塑，继承并发展了希腊、罗马雕塑艺术的传统，使雕塑艺术达到了高度繁荣，文艺复兴时期的雕塑家开始着手从人的尘世美与真的方面来表现人，创作了富有立体感和尘世坚定信念的雕塑。

文艺复兴时期的作品，集中体现的就是人文主义思想。