画的结构

业内有一种倾向性的看法，就是在诸多绘画题材中，人物画是比较难的。

为什么人物画难呢？因为人体的结构比较复杂，而且人物的表情动作是丰富多样的。

因为人物画难画，在古典主义写实油画创立初期，以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香等为代表的艺术家就把研究和谙熟人体结构做为油画创作的基本功，达芬奇为此还从解剖尸体入手，绘制了几十幅人体结构素描。

安格尔说，画不好人体画的画家不能算是真正的画家。

众多艺术家通过创作大量的人物和人体油画，熟炼掌握了人体骨胳肌肉皮肤组织结构分布状貌，将人物人体油画创作推向巅峰，并形成系统的理论体系。

我们看一些经典的人物人体油画，比如戈雅的《裸体的玛哈》、安格尔的《泉》、莫迪里安尼的《侧卧的裸女》、马蒂斯的《跳舞的人们》等等，感觉并不复杂，非常的简洁明快洗练，那是因为大师们把人体结构研究的很透，在绘画技法上已经达到了出神入化的境界。

按题主所言“人体结构画得很烂”，我觉得是出在素描基本功不够扎实全面上，需要回头补课，重新在素描的学习练习上狠下功夫。

特别是要有针对性的练习人体结构素描。

最好能有专业的老师指导。

现在有关人体结构绘画方面的资料教材也比较丰富，只要用心、努力、坚持，这个问题应该是可以得到解决的。

建议大量临摹伯里曼人体速写，量变产生质变，速写如果坚持话会对造型有非常大的帮助，造型问题还是需要多多联系，没有捷径，画速写可以快速锻炼观察能力，和手上的功夫