寄情于景

寄情于景 “寄情于景”、“托物言志”、“借景抒情”的区别是什么？寄情于景的诗句

国破山河在，城春草木深.感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

——杜甫《春望》 《春望》是杜甫于唐肃宗至德二年（757）三月眺望沦陷中的长安的破败景象，想望寄居鄜州的妻小而作的一首五言律诗，抒发了诗人感时忧国、思家念亲的情怀。

这首诗紧扣“望”字，将抒情、写景结合起来，寄情于物，托感于景。

作者缘情而写景，由花鸟之物写起，“感时”、“恨别”，花也“溅泪”，鸟也“惊心”，诗人忧国忧民思想由此而出。

首联写春望所见：山河依旧存在，京城已经沦陷；春天草木丛生，闹市已成荒苑。

一个“破”字，使人触目惊心，继而一个“深”字，叫人满怀凄凉。

长安原是豪华繁盛之都，如今只见草木了。

再没有那游人如织、冠盖如云的盛况，再没有那人声如沸、货物如流的闹市，只见细柳新蒲依然绿，昔日宫殿锁千门。

颔联由泛览满城荒草树木到收为花鸟的特写镜头：感伤国家时局，热泪飞溅花瓣，悲恨亲人离散，鸟啼令人心乱。

花鸟本为娱人之物，但因感事恨别，却使诗人见了反而堕泪伤心。

这两句还有一种理解，即以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。

这是诗人以含情之眼视物，则物亦生情。

这两种理解实质上并无区别，都表达了感时伤世的情怀。

诗的前四句，由“望”字统领，诗人视域由远而近，由大而小，从山河到草木，再到花鸟；视野由整体到部分，由混沌到清晰。

感情由隐而显，由弱而强，步步推进，层层袒露。

从情与景的变化，使人可以想见诗人由翘首远望，慢慢地转入了低头沉思，从而进入了诗的后半部分——想望亲人。

颈联说，战火焚烧连绵，整整三月不断，家书可抵万金，欲得难上加难。

据史载，安禄山发动叛乱的初期，自京畿、鄜坊至于岐、陇都曾遭到叛军的侵扰，百姓惨遭杀戮。

诗人家在鄜州，一家人的安危使他魂牵梦绕，家书不至，他如何放心得下？“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼不至时的迫切心情，是传诵千古的名句。

尾联以诗人望后的情态作结，显示了诗人的愁苦心情：早已满头白发，而今越搔越短；稀疏白发难绾，简直无法插簪。

诗人写这首诗时是45岁，但他的头发确实已经花白了。

这在他当年秋天写的《北征》中“况我堕胡尘，及归尽华发”的诗句可以得到印证。

“白头”而又稀疏到“不胜簪”的地步，其苍老之态可以想见。

诗人的早衰，完全是忧国、伤时、思家所致。

《春望》全诗意脉贯通而不平直，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律谨严而不板滞，将眼前景、胸中情融为一体，确为难得之佳作，无怪乎时隔1200余年仍然脍炙人口。

寓情于景寄情于景