什么样的书法作品更容易入展？一个是矛盾关系，另一个是转化方法_生活百科

什么样的书法作品更容易入展？一个是矛盾关系，另一个是转化方法

在一些书法展中，许多人都认为那些入展的作品太丑，但评委为什么会认可，并且让这些“丑书”入展了展览？

在早些年，人们学习书法都是以唐楷为范本去临摹古人的作品，尤其是书法振兴以后，学习者比比皆是，只要下过一些功夫的人去参加书法展，大都可能入展。但如今，这些现象已经不复存在了。这是为什么？是评委的眼光变了，还是书法变了？

要说其中的原因，还得稍微回顾一下80年代兴起书法热的那些事情。

在那个年代，书法爱好者并不少，但很多人学习书法都是由着性子去写的，并不善于临摹古人作品。而一些先行者，却是老老实实地临摹，经过几年的努力，他们参加了全国书法展，这时就有很大可能入展。因为毕竟那时参加展览的人少，而写得好的人更少。尤其是一些专业机构和军队的书法家很多，所以胜出的人大都在这些行业里。

但是现在情况就有所不同了。学习书法的人是越来越多，教育和培训机构也多，只要想学书法，随时都可以报名去学，加上大中专院校都开设了书法专业，可谓是百花齐放。随着物质越来越丰富，人们在书法方面的投入也是越来越大，一些人认为书法不仅可以修身养性，还可以用作品来赚钱，学习者居多也是自然的一件事情了。

随着写字的人越来越多，人们对书法的认识也出现了前所未有的状态，一些先驱者从书法中找到了其所要表现的艺术性，一部分人就在这里做文章，认为，书法是一门艺术，因此，书法艺术便成为今天书法展览中能否入展的一个重要考察要素。

什么是书法的艺术性？评委又是怎么来考察书法的艺术性的？主要表现在以下几个方面：

用哲理性反映书法文化的本质，是评委考察作品质量的重要原因

书法是中国文化的载体，也就是它直接反映着中国文化的本质。何谓中国文化？其实就是两个字：矛盾。中国人讲究“道”，“一阴一阳之谓道”。阴阳是矛盾的重要表现方式。阴可以在某些情况下转化成阳，而阳亦是。“太极生八卦”，“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。”就是这个道理。

书法的哲理性就是从这里来的。人们常说书法中有：方圆、疏密、正侧、粗细、大小、迅疾等等，都说的是矛盾关系，而这些矛盾关系都是从中国文化的本质中来的。在书法中，人们不强调它们都像算珠一样的整齐排列，那样只是好看，但并没有从根本上把中国文化的精髓反映出来。这也是评委为什么要强调书法辩证关系的主要原因了。

当然，在书法中的对比关系还有很多，不仅仅限于字形和点画，还有章法、墨法、整体形式、笔法等各个要素。为什么在有些展览上，一些看起来很粗笨的作品，反而会成为精彩之作？古人还把这些笨拙的现象叫作“大巧若拙”、“大智若愚”？其中一个重要原因就是作品在一定程度上看似很丑，却能达到“举重若轻”的地步，“制造”出这样的作品是相当困难的。

转化水平是考察创作者书法能力的重要因素，是评委评选的重要依据

阴阳之间可以相互转化。学习书法的人都是从临摹古人作品开始的，但是，如果是想要创作出自己的作品，并不是把古人的字搬过来，照搬照抄就是可以入展的，评委们是最忌讳这一点的。米芾曾说：“古人书各个不同，若一一相似，则奴书也。”欧阳修也要求人们学习书法时，最终要做到“学书当自成一家，若模仿他人，谓之奴书。”因此，评委们会从临摹中看出一个人学习书法的转化能力的。

转化，就是要把从临摹古人作品中学到的笔法、章法等能力转化成为自己书写的基本功力，并且这些功力还要能反映出一个人的修养、学识、情 *** 的综合素质。也就是说，学习了古人的书法以后，就懂得了写字的方法了，但是我们不能运用这些方法，再把古人的字形搬出来，而是要转化成自己的理解表现出来，这是考察的重点。

很多人在转化时总觉得很有难度，其原因就在于书法的两重能力上，一层是技法的，另一层是精神的。对于技法而言，这个只要老老实实地去学，就能在一个时期内学到手的，但精神的是属于作品境界层面的，想要表达出某种境界，实属很难。古人讲“人书俱老”、“书为心画”，就是指学习书法，并不是简简单单地写字，而是在写人，写出人的修养、品德、情怀等，而这些，则是需要一个人一生的修为。

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