白描是什么手法?

白描是国画中的一种技法，即用墨线画出一个形象来突出其神韵。白描是学习中国画的基础。通过画白描，不仅可以练习造型，收集素材，还可以帮助我们认识和研究对象。

1.白描的概念白描是用毛笔和墨线描绘一个物体的轮廓和结构的一种技术形式。白描在古代被称为“白描”，现在也被称为“线描”。

白描的艺术语言丰富，长短、粗细、方圆、曲折、疏密、虚实，以及用笔轻重、顿挫、刚柔等各种节奏变化是其独特的艺术表现手法。

白描是中国画的基本训练形式之一，是训练造型能力必不可少的过程。他的画也可以成为独立作品。白描具有清晰、明了、严谨、凝练、古朴、典雅的艺术特点，因此深受人们的喜爱。

2.白描作为一门独特的艺术，有其独特的艺术语言，主要有以下几个特点。(1)线条表现能力的高度。②高度精炼、概括、夸张的表现手法。③加强形象特征的艺术加工。④注意笔墨技巧。⑤善于表达情感。

3.线条的表现力作为最基本、最简单、最朴素、最朴素的造型语言，在中国画中有着特殊的地位。

在绘画中，线条起着塑造形体、定义形象的作用，是绘画的灵魂。语言虽然简单，但在表达不同的物体和对象时，对线条进行各种微妙的变化，从而产生各种个性化的表现形式。比如根据丝绸、棉麻等不同质地的物体，采用不同的线性、动态、d性的线条进行表达。

用笔流畅生动，让人感觉整个画面所用的线条有节奏，有层次，生动清新。白线不仅可以表达物体的形状和结构，还可以通过笔的变化来表达物体的质感和空。

线头本身也有很高的抽象美感。线是没有生命的，是人们的爱让它看起来如此生机勃勃；行是一件很简单的事情。正是因为人们用它来抒发感情，写意，所以它才如此神秘。对于中国画家来说，对线条的驾驭能力会直接影响到作品的质量。

4.白描的作用是中国画入门训练之一。对于中国画的学习来说，学习者掌握正确的观察方法，树立良好的造型观念，提高造型能力，了解和掌握中国画线条的组织和运用规律，具有十分重要的意义。

白描是对自然物象的深刻理解和提炼，力求简洁概括地表现物象。并从书法中吸取“营养”，具有强烈的意象性和独特的审美价值。学习白描不仅是对中国画基本造型方法的了解，更是一种美好的体验。

白描讲究笔力，通过笔力的变化，产生轻重、强弱、快慢、虚实等不同情绪的线条。古人说“透木”、“透纸背”、“如断钗”、“如屋漏偏逢连夜雨”，都是针对笔力和线条的魅力。影响深远的是谢赫在其“六法”中对骨法的运用

可以说，正是因为“骨”的精神和作用，白描中的线条摆脱了外观上的无力，从而具有了强烈的力量感。所以在学习白描时，无论线条的长短、粗细、难易，都要努力突出线条的“骨”，运笔以气，运笔用劲，才能达到自然之美。