为什么开设戏剧课程？

有这样一门课，多数欧美学生会在小学中学大学各个阶段接触并学习，中国家长认为它是一种兴趣爱好，欧美教育界人士却认为，它是一门综合性的艺术教育课，能帮助学生提高语言、形体、音乐和美术等多方面的才能，是“全人教育”不可缺少的一部分。这门课就是如今中国基础教育阶段并不涵盖的戏剧课。

为什么要开设戏剧课？

说到戏剧教育，很多中国家长会有这样的反应：“戏剧课是培养演员的吧”、“以后又不当演员，学这个会耽误学习”。

事实上，与中国人把戏剧看作一门工具甚至是日后的就业方向不同，欧美国家多把戏剧教育纳入基础教育，视为一项全民必备的素质。根据美国戏剧教育协会的统计，99%的美国高中管理者认为，学习戏剧能提高学生的自信心、自我理解和自律能力，91%的美国高中校长认为，学习戏剧有助于提升学生的综合学术能力。

戏剧是一门涵盖了文学、历史、音乐、舞蹈、表演及美术等多学科的综合性艺术教育课，美国的戏剧教育更是渗透到孩子成长的各个阶段，其体验式教学模式也是备受美国人推崇的学习方法之一。

虽然目前在欧美教育体系中占有至关重要的地位，但戏剧作为一门课程的历史并不长。19世纪末，美国教育家杜威等人以戏剧为手段在学校展开了一系列实践。杜威认为，戏剧教育应作为一种学习和认知的手段，帮助学生感知这个世界。他指出：“戏剧作为一种重要的教学方法，对学生的学习、表达、合作、想象和社交等能力的培养具有不可替代的优势，是音乐、美术等其他艺术教育不能比拟的。”

1992年，英国将戏剧教育纳入青少年基础课程，并将它作为青少年学习母语的重要途径之一。英国学生的语文课包括排演戏剧、写小说和诗歌等内容。1994年1月，美国国会通过了著名的《艺术教育国家标准》法案，明确将戏剧与音乐、视觉艺术和舞蹈一起列为艺术教育的重要组成部分。

现在，美国很多著名高校譬如耶鲁大学、加州大学、纽约大学等，均设有戏剧专业，其中耶鲁大学的戏剧专业跟耶鲁法学院一样名气斐然。

从职业发展的角度来说，戏剧对有志从事广播、写作或表演的学生有直接帮助，对希望进入教育、心理学、法律或政治领域的学生也是不错的起点。美国崇尚通识教育，本科阶段选择戏剧学的学生比例非常大。“不夸张地说，无论将来从事什么职业，学习戏剧对学生而言都是重要的加分项。”

戏剧教育的核心是体验式学习。