稳,是摄像爱好者要牢记的第一要素。稳定的画面给人一种安全、真实、美好的享受,让人看了感觉非常的舒服;如果画面不稳定,那么整个画面就会抖来抖去,让人看不清楚主体,很难理解你的拍摄意图。而且画面让人看得眼花缭乱,造成心理上的影响,让人感觉心烦意乱、十分的焦躁。这一点我不从心理学解释,只是大家简单想一想,一个物体在你眼前跳来跳去,你想看清楚它又看不清,你的心情会好么?所以保持画面的一贯稳定性是摄像的第一前提,不管是推、拉、摇、移、俯、仰、变焦等拍摄,总是要围绕着怎样维持画面的稳定展开工作,这样才能拍摄出好的素材。总结起来,保持画面的稳定从三个方面可以很好的解决:
一条件允许的时候坚决使用三角架
使用三角架是保持画面稳定最简单也是最好的方法,其实电视台无论拍摄电视剧还是拍摄晚会都会使用三角架,因为这样可以最大程度的保持画面稳定。有的人会说,电视台在拍摄新闻的时候不使用三角架也非常稳,但是那是由于电视台的摄像师是专业人员,有很强的基本功,而且他们使用的都是肩扛式的机器。我们普通的摄像爱好者使用的是小机器,而且基本功和他们是天壤之别,所以,要保持画面的高度稳定,使用三角架是最为稳妥的方式。这里我建议广大摄像爱好者购买那些轻便的三角架,不但方便携带,而且还可以更大的突破环境的限制,在各种场合使用。
二保持正确的拍摄姿势
正确拍摄姿势包括正确的持机姿势和正确的拍摄姿势,持机姿势没有固定的模式,因摄像机的不同而不同,但是一般在开取景器的时候一定要用左手托住取景器,否则极易造成摄像机的晃动。
拍摄姿势主要有站立拍摄和跪姿拍摄:在站立拍摄时,用双手紧紧地托住摄像机,肩膀要放松,右肘紧靠体侧,将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄录像机,帮助稳住摄录机,采用舒适又稳定的姿势,确保摄录机稳定不动。双腿要自然分立,约与肩同宽,脚尖稍微向外分开,站稳,保持身体平衡。在摇时应将起幅放在身体不舒服位置,将落幅放在身体舒服位置,在条件允许的情况下尽量做到两脚不动。
采用跪姿拍摄时,左膝着地,右肘顶在右腿膝盖部位,左手同样要托住摄录机,可以获得最佳的稳定性。在拍摄现场也可以就地取材,借助石头、栏杆、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器。姿势正确不但有利于 *** 纵机器,也可避免因长时间拍摄而过累。如果又摇的镜头时也要从不舒服位置向舒服位置摇。还有要注意的是不要玩潇洒,避免一手拿着机器拍来拍去或是边走边拍。
三练好拍摄的基本功
练好基本功会为你的拍摄效果提供更好的保障,不仅可以提高你的拍摄稳定性,也可以提高各方面质量,你将会为你的基本功的提高受益无穷。基本功的练习一是要多拍,二是要多看,看看别人或是电视中的画面是怎样,多多学习。总之,基本功的练习时不要求你冬练三九,夏练三伏的,多多注意积累就可以了。
2学会构图是摄像水平提高的关键
同绘画和摄影一样,摄像也是一种艺术手法,线条的明快以及画面的和谐是关键,好的构图不仅让人感觉主题明确,而且会给人以视觉和心理上的冲击,失败的构图则会让人觉得你拍摄的素材杂乱无章。所以,摄像水平提高,必须从构好图这个环节入手。摄像构图我们要从以下几个方面开始:
一合理利用远、全、中、近、特
摄像的取景分为这几种,画面的视角由最大变到最小。远景一般就是将摄像的镜头拉到最大附近,你的摄像取景达到摄像机所能取得的最大范围,一般在表现宏大场面时候使用,主要是为了让人气势磅礴、规模巨大的时候使用。全景一般指将一个事物的全貌展现给大家,例如拍摄人的全景,是将人从头到脚全部收到镜头里>>
问题二:摄像机的使用方法 几个小窍门:
2。镜头不要经常拉近推远,这样让观众容易头昏,比较不专业。拍和电视,通常不会进行此项 *** 作。
在拍摄之前,考虑好你站的位置,将zoom调好才开始拍。
2。当背景比较嘈杂的时候,尽量离主体近些,有的摄像机有配合你推进时的主 置去捕捉音效。
b。构图,主体不要离边框太近,当然,不要把被拍主体放在正中间(除非你想要特殊效果)。不过这个您应该比较了解,跟摄影一样。
b。尽量不要左右巡拍,这样非常不专业,有些观众甚至会有晕车的效果。
b。拍室内的时候,角度往往很窄,收不了全景,这时需要一个广角转换器,用在你的摄像机上(大概需要b00元左右。
b。不要跟拍运动中的物体,尽量将之运动轨迹放在一个取景框中。
三角架是必备品,无需多说了。
初练摄像需要注意些什么事项?
初练摄像应注意的几个问题
摄像是一门技术,又是一门造型艺术,具有时间和空间特性。作为艺术它不是记录生活的流水账,拍摄的各种景别镜头画面必须经过组接才能有情趣地说明一个意思或一件事情。这就不能像照相那样见到有意义的事就按下快门,而是要从作品的内容、思想、意义考虑全片整体结构,镜头之间的连接要在心中有一个分镜头“腹稿“。以下从技术和艺术两个方面谈初练摄像应注意的几个问题:
一、 艺术方面
2、拍摄要有景别的概念。景别指摄像时的取景范围,这是处理镜头画面的具体手法。远景:以表现环境、气氛为主;全景:表现人的全身动姿;中景:表现人的大半身;近景:为人物的胸部以上;特写:人物的肩部以上。不同的景别有不同的表现重点 。要有分镜头的概念,不要一开机就没完没了很长时间不关机,或一个景别到底。
2、要考虑拍摄方法。是指摄像机的工作状态,分为固定或运动状态,固定拍摄叫固定镜头,运动拍摄的镜头叫运动镜头。景别不同、摄法不同的镜头画面的视觉效果也不同,它们都是依据拍摄内容来选择和决定的。
b、要明确录像片的立意,也就是你拍这些镜头目的和任务,只有这样才能选择拍什么,不拍什么,才能有重点的拍摄。
例如你拍摄发奖大会,实出表现授奖人才是中心意图。应该多拍。题材不等同于主题,发奖大会只是报道的题材,真正目的在于表彰和介绍授奖人,这才是主题。无主题的作品不能算好作品。b、拍摄的镜头要有联系,要一组一组地拍,每一组包括不同的景别。。照片可以独立成章,一幅照片可以表现一个主题,摄象不同,拍摄很多镜头,它们之间内容互无联系,后期很难编辑。随意拍摄,可能抓到一些有趣的镜头,如果不从全局把握,编辑时段落之间的转场,前后镜头连接不上,编辑完成时很可出现结构松散、主次颠倒、主题模糊、等多种毛病。
二、在技术方面
2、首先要注意对摄象机的 *** 作:
对于摄影机的 *** 作有哪些基本要求呢应注意那些问题?
用摄象机拍摄时首先要做到:平、准、稳、匀。这是 *** 作摄象机的基本要领。
平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个>>
问题三:如何掌握摄像机的使用 几个小窍门:1。镜头不要经常拉近推远,这样让观众容易头昏,比较不专业。拍和电视,通常不会进行此项 *** 作。在拍摄之前,考虑好你站的位置,将zoom调好才开始拍。2。当背景比较嘈杂的时候,尽量离主体近些,有的摄像机有配合你推进时的主 置去捕捉音效。3。构图,主体不要离边框太近,当然,不要把被拍主体放在正中间(除非你想要特殊效果)。不过这个您应该比较了解,跟摄影一样。4。尽量不要左右巡拍,这样非常不专业,有些观众甚至会有晕车的效果。5。拍室内的时候,角度往往很窄,收不了全景,这时需要一个广角转换器,用在你的摄像机上(大概需要500元左右。6。不要跟拍运动中的物体,尽量将之运动轨迹放在一个取景框中。三角架是必备品,无需多说了。
问题四:高清网络摄像机怎么用? 网络摄像机可以直接用网线联在电脑上,先在摄像机机身上找到ip地址、用户名、密码,再把电脑ip地址修改为摄像机同一网段内。再打开ie浏览器,输入摄像机ip地址,提示安装插件,安完后回车,再输入用户名密码,就可以看到实时画面了。
在NVR上,首先把NVR的ip改为摄像机同一网政上,再用交换机把两者联在一起,在NvR上进行添加摄像机。
问题五:如何使用摄影机以及摄影的一些技巧 5分 不知道你的“完整的摄影基础”里面包括不包括人像摄影时的摄影基础,比如,怎么样的光打在脸上会好看(对五官的效果辅助),以及有哪些摄影技巧可以为人像摄影营造氛围等。
个人认为风景摄影的摄影基础主要是在构图和对光的处理上,换言之,风景摄影要“正确”。
而人像摄影更感性一些,除硬照外,更多的人像摄影需要与环境和拍摄者想要表达的主题、意境,甚至故事等相结合,而这些都没有“正确”答案。
至于如何学习人像摄影,无外乎:
1 多看――看别人拍的。要仔细地看,看构图、其中用到的技巧、人物姿态、服装、妆容、环境、主题或名字,等等。有时候一些画面也能看作是人像摄影的经典范例。
2 多练――靠走量。可以先模仿着拍。然后再根据自己出题来拍。
风景摄影靠的是一双发现风景之美的眼睛、一颗热爱生命的心,而人像摄影可能除此之外,还需要更多的观察和感受,以及很重要的,想象力。
想印照片的话可以去第一感印品。搜索即可。
问题六:360智能摄像机怎么用 你好朋友这个是360智能摄像机的使用方法,jingyanbaidu/type=2
你可以看一下,希望对你有帮助,望采纳
问题七:高清网络摄像机怎么使用 一、设备安装
1将网络摄像机连接入你的网络或者用交叉网线直接连接到PC。
2接通DC12V电源。
3网络连接正常情况下在5秒内网络接口处的连接灯(橙色)会亮起,数据指示灯(绿色)会闪烁,此时网络摄像机的物理连接完成。
二、准备工作
1) 每个网络摄像机在出厂时的IP地址为192168119,子网掩码为2552552550,可修改网络摄像机的IP地址,如将网络摄像机地址修改为1921681194;将你的计算机 IP地址改为与网络摄像机相同的网段里,并且子网掩码相同。如:1921681171。
2) 测试网络摄像机是否启动正常。在WINDOWS下按照 *** 作,打开命令行窗口,在命令行窗口内输入Ping 192168119,若不显示“Request time out”,则表明启动正常;
3) 当用浏览器(Internet Explore)首次访问网络摄像机时,必须临时降低安全设置以便将ActiveX 组件一次性地安装到网络中,从浏览菜单上选择工具àInternet选项-à安全-à自定义级别-àActiveX控件和插件>,设置安全级别为低并单击重置。
问题八:小米智能摄像机怎么用 使用方法:
黄灯表示等待连接。如果手机里没有路由器APP,扫描说明书中的二维码,下载小米智能家居,进行无线设置。PS不过,APP仅支持安卓系统。截至2014年10月小米智能家居系统APP上线版本仅支持安卓系统,各位iOS重度使用患者,公测招募的时候也没有说明仅仅只适用于安卓系统吧。
期间摄像头会发出语音提示:“等待连接”、“正在连接”、“连接成功”。然后在手机上输入 Wi-Fi 密码。目测应该是 24Ghz 无线广播的方式输入Wi-Fi密码。
连接成功,显示蓝灯。
家用智能摄像机支持语音对讲和侦测报警似乎已经成了标配,在这方面,小蚁将这两个功能保留下来,只要将手机音量打开,就可以听到对方的声音,如果你想跟家里人通话,长按语音键,摄像机一端会发出一阵提示音,之后可进行双向语音对讲。
APP界面,可通过时间轴翻看历史录像。按住话筒图标,可与屋里人对话。画面可双指缩放,模拟数码变焦效果
谢谢采纳
问题九:摄像机寻像器的使用步骤是什么 看寻像器里的细节和层次,过曝的话就会被白电平切割,显示纯白色,欠曝的就会被黑电平切割,显示纯黑色,不过摄像机上有个自动曝光的,在摄像机上标注为IRS,就在你的手伸进手柄之后无名指的位置,按一下就是自动曝光,摄像机上的自动曝光是把你构图中所有物体的平均曝光,所以只能作为参考,要想曝光非常准确的话还是要在自动曝光的基础上做一些调节,一般的1/3-2档光圈就足够了 回答:2011-04-25 16:56提问者对答案的评价:1摄像一定要稳
稳,是摄像爱好者要牢记的第一要素。稳定的画面给人一种安全、真实、美好的享受,让人看了感觉非常的舒服;如果画面不稳定,那么整个画面就会抖来抖去,让人看不清楚主体,很难理解你的拍摄意图。而且画面让人看得眼花缭乱,造成心理上的影响,让人感觉心烦意乱、十分的焦躁。这一点我不从心理学解释,只是大家简单想一想,一个物体在你眼前跳来跳去,你想看清楚它又看不清,你的心情会好么?所以保持画面的一贯稳定性是摄像的第一前提,不管是推、拉、摇、移、俯、仰、变焦等拍摄,总是要围绕着怎样维持画面的稳定展开工作,这样才能拍摄出好的素材。总结起来,保持画面的稳定从三个方面可以很好的解决:
一条件允许的时候坚决使用三角架
使用三角架是保持画面稳定最简单也是最好的方法,其实电视台无论拍摄电视剧还是拍摄晚会都会使用三角架,因为这样可以最大程度的保持画面稳定。有的人会说,电视台在拍摄新闻的时候不使用三角架也非常稳,但是那是由于电视台的摄像师是专业人员,有很强的基本功,而且他们使用的都是肩扛式的机器。我们普通的摄像爱好者使用的是小机器,而且基本功和他们是天壤之别,所以,要保持画面的高度稳定,使用三角架是最为稳妥的方式。这里我建议广大摄像爱好者购买那些轻便的三角架,不但方便携带,而且还可以更大的突破环境的限制,在各种场合使用。
二保持正确的拍摄姿势
正确拍摄姿势包括正确的持机姿势和正确的拍摄姿势,持机姿势没有固定的模式,因摄像机的不同而不同,但是一般在开取景器的时候一定要用左手托住取景器,否则极易造成摄像机的晃动。
拍摄姿势主要有站立拍摄和跪姿拍摄:在站立拍摄时,用双手紧紧地托住摄像机,肩膀要放松,右肘紧靠体侧,将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄录像机,帮助稳住摄录机,采用舒适又稳定的姿势,确保摄录机稳定不动。双腿要自然分立,约与肩同宽,脚尖稍微向外分开,站稳,保持身体平衡。在摇时应将起幅放在身体不舒服位置,将落幅放在身体舒服位置,在条件允许的情况下尽量做到两脚不动。
采用跪姿拍摄时,左膝着地,右肘顶在右腿膝盖部位,左手同样要托住摄录机,可以获得最佳的稳定性。在拍摄现场也可以就地取材,借助石头、栏杆、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器。姿势正确不但有利于 *** 纵机器,也可避免因长时间拍摄而过累。如果又摇的镜头时也要从不舒服位置向舒服位置摇。还有要注意的是不要玩潇洒,避免一手拿着机器拍来拍去或是边走边拍。
三练好拍摄的基本功
练好基本功会为你的拍摄效果提供更好的保障,不仅可以提高你的拍摄稳定性,也可以提高各方面质量,你将会为你的基本功的提高受益无穷。基本功的练习一是要多拍,二是要多看,看看别人或是电视中的画面是怎样,多多学习。总之,基本功的练习时不要求你冬练三九,夏练三伏的,多多注意积累就可以了。
2学会构图是摄像水平提高的关键
同绘画和摄影一样,摄像也是一种艺术手法,线条的明快以及画面的和谐是关键,好的构图不仅让人感觉主题明确,而且会给人以视觉和心理上的冲击,失败的构图则会让人觉得你拍摄的素材杂乱无章。所以,摄像水平提高,必须从构好图这个环节入手。摄像构图我们要从以下几个方面开始:
一合理利用远、全、中、近、特
摄像的取景分为这几种,画面的视角由最大变到最小。远景一般就是将摄像的镜头拉到最大附近,你的摄像取景达到摄像机所能取得的最大范围,一般在表现宏大场面时候使用,主要是为了让人气势磅礴、规模巨大的时候使用。全景一般指将一个事物的全貌展现给大家,例如拍摄人的全景,是将人从头到脚全部收到镜头里面,让人了解事物的全貌。中景是指取事物的一部分,但是是能够突入主体而且基本上可以表现全部的部分,比如说人物构图,一般是指我们通常所说的半身照,但是这里要特别注意,拍摄人的中景时切忌在人的关节比如膝盖、腰部截图。近景一般是着力刻画细节的时候是使用的表现手法,比如专拍人物的面部表情。特写就是进一步的刻画,这个在拍摄小动物时候用的比较多,比如拍摄花瓣上的蜜蜂就必须用特写的手法来拍摄。景别的取舍主要要根据拍摄所要表达的主题来选择,我们不是为了构图而构图,这一点一定要牢记在心。
二学会黄金分割点构图和三分之一构图
数学我们学过,0618是黄金分割点,我们一个画面一般是将水平方向分割成0618和0382。一个画面当中在黄金分割点的事物是最能引起视觉注意的坐标,而不是大家浅显感觉的中点,所以我们在构图时候,尽量避免将主体放在中心的做法,当然不是绝对,如果有了陪体,比如说很多人在一排,那么我一定要将重要人物排在中心的呦。当然,我们所说的黄金分割点是两点,而不是单指左面或者有面的0618。还有一种比较粗糙的方法,就是将一个画面用两条竖线和两条横线分为九个部分,那么四条线的四个交点基本上就是人的视觉中心,将主体放在交点上可以引起人的视觉注意的。
三利用色彩和静动相衬构图
红花总要绿叶来衬托,我们将构图也是这样,如果整个画面都是绿的,只有一点红,那么无论这点红在哪个位置,总能引起人的视觉注意,所以利用好色彩构图往往能够产生你意想不到效果。还有就是静动对比构图,在电视上我们经常看到车辆来来往往,人潮涌来涌去,只有主角在街上慢慢行走,那么我们自然就注意他而忽略了其它的背景。同理,所有的都是静止的,一个物体在动,我们也会自然的注意它。我们要合理运用静动相衬,可以拍出意想不到的效果呦。
3合理利用光线是所拍摄画面能够良好还原的必要因素。
简单的介绍一下光线:顺光,就是在拍摄时候机位与光源在同一条直线上而且方向相同。逆光:在拍摄时候机位与光源在同一条直线上而且方向相反。侧顺光:拍摄时机位与光源水平成一定的角度,但是同在主体一侧。侧逆光:拍摄时机位与光源水平成一定的角度,但是分布在主体的两侧。顺光拍摄出来的画面显得特别平滑,但是会缺乏层次感,会产生平面的效果。逆光我就不建议大家运用,除非是在特殊的情况下或是在向表现特殊效果的时候。因为逆光在使用时如果采用平均曝光或是自动曝光,主题会黑黑的,如果采用加大光圈,那么会造成整个背景的曝光过量,显得特别的刺眼。测光在表现主体的层次感方面要强于顺光,拍摄出的画面有立体感。当然,我们采用光线时要根据具体的主题和光线来随机使用,没有绝对。不过我们一般不要使用顶光(就是光源在主体的顶部)和脚光(光源在主体的正下方)。因为这样会将人拍的特别邪恶,里在拍摄反面角色经常用到的。
4掌握节奏能够给人和谐的感觉
节奏问题就比较难掌握了,这个要根据具体想表现的主题来采用不同的节奏,而且要在经常拍摄,经常锻炼中逐渐的总结和摸索。这里拿舞台摄像举例,在比较舒缓的歌曲或是比较柔情的舞姿时,你一定要采用慢节奏;在比较火爆的歌曲或是劲舞的时候一定要采用快的节奏,也就是说,摄像的节奏要与主体节奏相一致,这样才能更好的表现主题。摄像机的节奏快满主要有几个方面来表现:推拉镜头速度、摇移镜头速度、主体变换速度、还有就是甩镜头的速度。
5合理利用手动会提高你的拍摄水平。
我是不推崇任何时候摄像都用自动的,虽然现在摄像机的自动功能十分的完善,但是广大dv爱好者要是想进一步提高自己摄像水平,采用手动是十分有必要的。因为手动可以避免很多的自动缺点,总结起来主要表现在逆光拍摄时,摄像机平均曝光,主体肯定曝光不足,这时我们就可以手动调整光圈来增大光圈,是主体正确还原;在舞台摄像时光线忽明忽暗,而且亮点四处的移动,因为我们的摄像机一般是对着亮点聚焦,那么我们就肯定不是按照我们想象的那样对着我们想要拍摄的物体对焦,而且焦点会跳来跳去,这个时候我们采用手动对焦就可以达到我们想要得拍摄效果;在拍摄时,尤其是在大的旅游景点,我们很难保证我们的拍摄过程中没有人在我们所要拍摄的人物或是景点之间走动,那么我们的摄像机便会跳焦,我们采用手动对焦也可以避免这种情况发生等等,适当的运用手动会在很大程度上是我们的摄像素材更加有质量,也会提高我们摄像水平。
摄像要注意的其它事项:
记得在每次摄像之前调整白平衡,在摇镜头时侯同时推拉镜头显得特别的有节奏,摄像一定要在你要的素材开始前前10秒和录制后10秒按录像键,摇镜头时一定要先预摇至少一遍并且起幅至少5秒落幅至少5秒并且节奏要一致等等。
运用移动拍摄方法增加剧情的感染力
用“移摄”手法拍摄出来的镜头极富临场感,有着单靠推拉、摇摄不可比拟的视觉效果,运镜更能贴近拍摄目标,非常适合长镜头的拍摄。
在拍摄移动的目标时,我们可以用摇摄或推拉镜头的方法也可以用移摄的方法去表现。但拍摄同一个目标,运用的拍摄方法不同,其效果会迥然不同。
在介绍较大的场景时,摇摄有他自己的优点:可以在几秒内从水平线的这一头扫摄到另一头,但大部分画面都在相当距离外,细微部分无法拍出来。如果采用移摄法,就可以靠近所欲拍摄的目标;就可以在同-片段中显示出不同角度的几个画面;就可以拍出移摄无法拍出的细微处。
而对静止目标的拍摄——例如要拍一组表现走近一座大楼时的情景时,这时使用移摄法向前移动拍摄是再合适不过了,因为这会让人真正感觉到画面在动,其效果比较自然。
虽然变焦镜头和这种移摄法有点相似,但要是换个方法:利用变焦镜头来拍这个片段,拍出的画面就会让人觉得不真实。利用变焦镜头把画面拉近,是很不好的权宜做法,因为这无法产生移摄像机前进或后退相同的感觉。
使用辅助设备
一般来说,你应该避免一边捧着摄像机走路一边拍摄,因为这可能造成你所拍摄的画面很不稳定,但在质量第一的情况下,却非这样做不可,使你别无选择。
移动拍摄所需要解决的最大难题就是如何防止摄像机的晃动。在拍摄移动物体时,最好能有某种带轮子的支撑物,最专业的做法是使用摄影台车,就是拍摄移摄镜头时在地上铺设简单的铁轨:把摄影机装设在一架装有轮子的平台上,然后推着这个平台在铁轨上移动,这种平台就称作摄影台车。这是目前专业摄像最常用的做法,也是保证摄像质量最有效的做法,我们在和电视剧的拍摄中可以看到。
但是这种平台的造价是昂贵的,对于一般的摄录机使用者来说是个奢望。平民一点的做法就是使用三脚架台车:就是在三脚架的底部装上轮子,让它可以在平坦的地面活动。在差一点的做法就是利用任何有轮子的东西用来做替代品:包括轮椅、汽车、超市的购物车,只要车子行驶得很平稳就可以。这样做虽然以牺牲作品质量为代价的,但如果你的作品只要不是影视级的,这样拍摄出来的片子的效果还是能让人接受的。
徒步移摄
许多情况下是无法借助器材来移动拍摄,如家庭录像、新闻采访、旅游摄像等,只能依靠摄像者的步法来维持摄像机的稳定。这就要求摄像师不能像平常那样随便走步,而应双腿曲膝,身体重心下移,蹑着脚走。腰部以上要正直,行走时利用脚尖探路,并靠脚补偿路面的高低,减少行进中身体的起伏。腰、腿、脚三者一定要协调配合好,这样就可以使机器的移动达到滑行的效果。
按行走路线的不同移摄可分为三种:前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄。
“前后移动”是移摄最基本的步行方式。在拍摄移动的目标时(例如一对缓缓步入新婚殿堂的新人),摄像者应在移动目标的前面并保持适当的距离,镜头对准被拍摄者的正面。摄像者随着两位新人的前进而平稳的向后退步,注意其行走路线一定要与被拍摄者一致。由于是面对面的拍摄,被拍摄者的一切表情、动作一览无余,便于摄像者捕捉行进中人物面部的细微之处,有利于刻画人物的心理变化。这种情况下,应把特写镜头很好的利用起来。
在使用前后移动的步行方式拍摄时,还有一个应注意的问题就是:拍摄前一定要搞清目标的行走路线,以及路况如何,做到心中有数。如果路面不平或有障碍物,就应该提前做好应对措施,以免影响拍摄效果,甚至栽跟头。
“左右移动拍摄”也就是侧步行走拍摄,摄像者与被拍摄的主体的线路平行,这是就需要侧步行走去拍摄。这种移摄方式与“前后移动拍摄”不同,在拍摄过程中一般很少采用大特写镜头去刻画人物的细节,而通常用它强调的是主体行走的路线或周围环境的变化。
左右移动,顾名思义,脚的行走路线是左右的而不是前后的,因此这种走法与“前后移动”的步伐有很大不同。如果你想向右边侧步行走,首先要两腿微曲,再把左脚移到右脚前,让右膝的前端碰到左膝的背部,当左脚碰到地面时,把身体的重心慢慢移转到左脚上,然后把右脚向后绕过左脚站稳……依次重复以上的动作,就会完成整个拍摄过程。同理,用同样的方法也会完成向左边侧步行走的过程。
“弧形移动拍摄”就是把摄像者以圆形或弧形方向移动,而不是直线移动。“弧摄”的步行方式基本与侧步行走的步行方式拍摄大致相同,只是行走路线有区别。弧摄的弧度不宜过大或过小,应该控制在120°-180°之间。在整个片段中,主要目标都应该维持在画面中央。
用这种“弧摄”的方法去绕着一个静止的景物——如一座喷泉、一座雕像甚至一束花——进行拍摄,要比站在原地拍摄的画面生动有趣得多,这样就可很好的反映出静止景物的深度和层次。虽说家用DV的制作是越来越精良,而且是越来越便携,这并不就意味着我们可以拿稳DV。就好像每当我们兴致勃勃去拍摄的时候,本以为也可以DIY一部自己的作品,可当回头看看时,总觉得画面过渡不平滑,或者能看得出手持不稳的痕迹,这——怎么着也比不上电视台等专业的拍摄呀,更何况人家用的是那么大头的个,其实这也是需要锻炼的。 手持DV的方式基本分为双手和单手两种,一般对于现在绝大部分DV的设计都更为轻巧、更简易、更有利于单手 *** 作,一些老式的横扁体形的机器需要双手 *** 作。但是无论是什么样的DV,最好还是用双手 *** 作,因为如果单手 *** 作时,DV上的变焦 *** 作钮、录像/停止钮等等一些工作钮都是靠手指 *** 作,关节的活动必然会影像手的稳定性。所以建议最好用双手持DV拍摄。 具体的持握技巧是:1、 右手握紧摄像机,注意DV上用于右手 *** 作的功能键,清楚各功能键的位置,以免在拍摄时按错键。在按键时要干脆、轻巧,防止用力过大。 2、 一般情况下最好使用取景屏,使右手肘部紧靠身体,这样即可以省电,也增加了拍摄时的稳定性。在高角度或低角度拍摄时可以借助LCD的取景。 3、 左手应该帮助把握DV或者握住右手,使左手、右手和身体形成一个稳固的三角形支撑。切勿一只手拿着DV,一只手插裤兜里什么的,DV虽小,可也得让人家瞧着俺们也是专业的摄像师。 4、 左手有时需要帮助右手完成手动对焦、特技效果等 *** 作。 有条件的话,最好还是使用三脚架,家用DV的重量一般都在500克左右,一个轻便型的脚架已足以应付了。
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