相见不如不见全诗

六世喇嘛-仓央嘉措诗

第一最好不相见，如此便可不相恋。

第二最好不相知，如此便可不相思。

第三最好不相伴，如此便可不相欠。

第四最好不相惜，如此便可不相忆。

第五最好不相爱，如此便可不相弃。

第六最好不相对，如此便可不相会。

第七最好不相误，如此便可不相负。

第八最好不相许，如此便可不相续。

第九最好不相依，如此便可不相偎。

第十最好不相遇，如此便可不相聚。

但曾相见便相知，相见何如不见时。

安得与君相诀绝，免教生死作相思。

西江月

司马光

【宋】

宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈。飞絮游丝无定。

相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒。深院月斜人静。

《唐宋词百首详解》：这首词是事后的追想，时间该是月明之夜；地点是深院之中。“飞絮游丝”句很形象。“深院月明人静”句，渲染气氛很好。我原以为这是作者的游戏笔墨，不一定必有其事。又按作者曾被外放知永安军，知许州，曾因和王安石政见不合，“绝口不论事……”。依此，此篇该是依托之作。“佳人”比宋王。

--引自惠淇源《婉约词》

上片女子的美，下片写自己对她的感情和酒醒后的怅惘。这首词写的是宴会上所看到的一位舞妓。上阕写她的美姿，下阕写对她的恋情。开头两句，写出这个姑娘不同寻常，她并不浓妆艳抹，刻意修饰，只是松松地挽成了一个云髻，薄薄地搽了点铅粉。次两句写出她的舞姿:青烟翠雾般的罗衣，笼罩着她的轻盈的体态，象柳絮游丝那样和柔纤丽而飘忽无定。下阕的头两句陡然转到对这个姑娘的情上来:“相见争如不见，有情何似无情”，上句谓见后反惹相思，不如当时不见下句谓人还是无情的好，无情即不会为情而痛苦。以理语反衬出这位姑娘色艺之可爱，惹人情思。最后两句写席散酒醒之后的追思与怅惘。

《西江月》全篇只有五十个字，在词中属于小令。司马光这首词以很短的篇幅把惊艳、钟情到追念的全过程反映出来，而又能含蓄不尽，给人们留下想象的余地，写法是很别致的。它不从正面描写那个姑娘长得多么美，只是从发髻上、脸粉上，略加点染就勾勒出一个淡雅绝俗的美人形象然后又在体态上、舞姿上加以渲染:“飞絮游丝无定”，连用两个比喻把她的轻歌曼舞的神态表现出来。

曹子建《洛神赋》中对于洛神出场的描写是:“翩若惊鸿，婉若游龙荣灌秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之迥雪。”后面还写道:“芳泽无加，铅华弗御。”司马光的写法很可能是从这里化出。然而，这首词写得最精彩的还是歇拍两句。当他即席动情之后，从醉中醒了过来，又在月斜人静的时候，他会想些什么呢?是眷恋不已?是怅惘?是感伤?所有这些尽括在“深院月斜人静”这一景语中，要读者从这一句景语中去体会作者的思想感情。这种写法达到了“不着一字，尽得风流”的境界。

望采纳

【全文】

宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。

相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。

【出自】

《西江月·宝髻松松挽就》宋代：司马光

【翻译】

挽了一个松松的云髻，化上了淡淡的妆容。青烟翠雾般的罗衣，笼罩着她轻盈的身体。她的舞姿就像飞絮和游丝一样，飘忽不定。

此番一见不如不见，有情不如无情。笙歌散后，醉酒初醒，庭院深深，斜月高挂，四处无声。

就好像换句话说：见不见，不就是取决于爱不爱嘛？你难道你说你不爱了？不爱了，当然可以不用见了，因为你的生活有没有对方依旧可以正常的进行，那么的你还有什么理由再继续下去？所以，放别人一条生路，也给自己留条余路。

见面时如胶似漆，分开时难别亦难，分开时好像从未有过相识。见还是不见？不见还是想念，见了又怕分开。有的时候真的感觉这是相恋，最后才发现这是踏遍红尘，只是想找个人搭伴而已，爱情有的时候就是那么不堪，相恋和相爱真的很大的区别吗？

爱情有的时候真的是一件奢饰品，原来是那么的珍贵，可是近看原来只是很普通的一件东西。爱情，太神圣，有的时候真的不是我们能拥有的。

---