什么叫小写意？

中国画画法上可以分为工笔、水墨、写意和半工半写。

写意画俗称"粗笔"。要求通过简练概括的笔墨，着重描绘物象的意态神韵，精神内涵，而忽略所描写对象的外貌形态。一般认为，写意画的创始人是徐熙，后人评伦他的画落笔纵横，意不在似，是第一个将写意画法载于画史的人。写意画又可分为小写意和大写意。小写意多结合一些工笔的画法，工写结合，如南宋法常的花卉画大写意则一路狂写，轻松洒脱， 如南宋梁楷的人物、"八大"的禽鸟、石涛的山水和近代的吴昌硕、齐白石等人的作品，笔墨酣畅，将写意画发挥到极致。

中国画有工笔和写意两种绘画技法，工笔画是以工细的线描造型，以浓淡不一的墨色渲染出层次，再用相应的色彩描绘出效果，工笔画的特点是严谨，工细，一丝不苟，但是，这是学习中国画的基础，只有很好的掌握了工笔画的技法，才能领略到中国画的笔法，墨法，色法，才能进一步学习写意画。

写意画是用比较凝练的笔法，利用生宣纸容易渗透的特性，用浓淡不同的墨色进行画面的造型，虽然造型还是以线条为主，但是，这里的线条与工笔画的线条不同，讲究的不再是严谨和一丝不苟，而是或者律动，或者凝练，墨色的浓淡不再是用渲染的方法来完成，而是利用水墨在笔端的融合分出的，这就出现了写意画中的破墨，泼墨，没骨等技法，另外，写意画的技法中还有水墨和色彩共同融合在一笔中，追求一笔中的墨彩的变化，因此，写意画是将中国画技法和意境发挥到极致的画种。

写意画分为小写意和大写意，小写意是比较注重描绘对象造型的，虽然笔法比工笔画粗放，但是追求的效果还是比较严谨，早期的很多文人画就属于小写意，画面有很好的意境，笔法比较简洁，但是效果还是比较工整的。大写意则不同于小写意，画家可以根据自己的艺术水准来经营画面，笔墨技巧性的要求高于对物像造型的要求，作者可以尽情发挥笔墨技巧，或者泼墨，或者泼彩，只要能抒发作者的情感和想象力，不背离物像的大概就可以，这才是中国画最高境界，也是最难掌握的，不要认为大写意就是涂鸦，这是大大的谬误。明代的徐渭，清代的八大山人，近代的吴昌硕，齐白石，李苦禅等大师都是大写意的高手，他们的绘画代表着当时中国画的最高境界，很多是后人难以超越的，因为大写意的水平是要经过长时间的磨炼才能达到的，能成为大写意大师的人，一定是经过长时间的练习，对国学有着很深的造诣，将中国画的魂融进了自己的骨子里的人，大多数画家可能走的不是这条路，可能修养达不到，总之，从古至今，能成为大写意大师的画家真的不多，这其实就是大写意的魅力之所在。

大写意和小写意的区别：

一、画法的区别：

1、小写意画法：其方法除喙眼等处用勾外，主要是以墨直接戳点。不足的地方再用染色来找补。小写意表现得好，能使形象显得苍健而又生动。

2、大写意画法：大写意着重神态和大体形态的变化，扬弃了某些局部的描写，用笔要更单纯、洗练，造型要适当夸张，要给人以奔放而又浑厚的感受。

二、形的区别：

1、大写意地形更放一些，小写意地形还是较严谨的。只要不用勾线与层层染色的工笔方法来画的，形又较清楚的，就是小写意了。

2、如果形只能意会，以泼墨在纸上的方法为主来画的，就是大写意了。但没有严格的区分，大写意中大都参杂一些局部的小写意，小写意中局部也可能会有大写意。如果都是泼墨的画法，没有形，那就不再是大写意，成了波洛克的抽象画了。

三、表现技巧工细程度的区别：

1、大写意小写意你可以浅层次的理解为表现手法技巧上的工细程度，比如同样是画鸟，大写意在表现时较小写意更加的简洁概括。

2、而小写意在表达物象时会更具体。 但是，你也要明白，中国画注重的是画家自身的情感抒发，写意的潇洒随性更加能够体现出画家的真情实感(限于好的作品)。

四、表现手法的区别：

1、大写意，注重意象，夸张豪放，其核心是“大朴不雕”，大写意带有一种随意性，笔笔率意而为，出神入化，追求的是用简约、简练的减笔法来体现艺术和文化境界，表现的是中国画的写意精神，它的用笔特点是以“慢”取胜，所画物象在似与不似之间。

2、小写意，侧重写形，讲究写实效果，追求形神兼备，它没有大写意那样的豪迈，表现较为拘谨，在把握细节的基础上，用细腻的手法突出意境，小写意在体现文化精神方面远不如大写意的效果好。

五、表现形式的区别：

1、大写意突出一个大字，不是指大笔大纸，才量上的大永远只是相对而言的。

2、而大小写意画的主要区别和表现是在画面表现形式与精神境界上。小写意注重细节，画面较繁琐，而大写意笔墨气魄大，形象概况。

参考资料：百度百科-写意

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