陈砺志的人物经历

1976年4月生，湖北恩施人，毕业于湖北民族学院汉语言文学系。媒体人，娱乐公司创始人，公益事业的践行者。

1999年参加工作，先后担任湖北、杭州等多家媒体摄影及体育记者，参与创办浙江《青年时报》，历任体育、娱乐部门主编。2004年6月，陈砺志离开杭州来到北京，就任《明星BIGSTAR》周刊主编、北京光线传媒报刊发行公司总经理，《娱乐现场》制片人。2006年7月陈砺志转战互联网，入职搜狐娱乐中心，开创互联网娱乐深度报道、专题报道、人物报道的新模式，创办搜狐视频；08年3月联合指挥搜狐奥运报道团对奥运火炬登珠峰进行互联网直播。08年5月13日从拉萨返回成都后，陈砺志直接奔赴汶川地震灾区，14日晚作为首批进入震中映秀的媒体报道团队，第一时间发回现场报道。

2008年8月创办北京麦特文化发展有限公司，率先提出娱乐营销概念，并率领麦特团队为《风声》、《海洋天堂》、《三q拍案惊奇》、《山楂树之恋》、《金陵十三钗》、《白鹿原》、《致我们终将逝去的青春》、《小时代1、2、3、4》、《心花路放》、《钟馗伏魔》、《道士下山》、《爵迹》等电影进行内容营销，为电影的市场成功做出贡献。在为这些电影执行营销的过程中，开创性提出电影营销“工业化流程”理念，率先摒弃电影营销靠创意赢取市场的机会主义观念，由其创立的电影营销模式、商业品牌娱乐营销模式等都已经过市场检验，获得业界认可。

在参与影视作品市场营销的同时，陈砺志与麦特文化的同事将营销经验带入影视投资领域，2010年以来陆续投资出品影片《致我们终将逝去的青春》《爵迹》《年兽》《魔都-阴阳耳》《小时代3、4》《杜拉拉2-追婚记》《从天儿降》《张震讲故事1》《我是女王》《逆战》《全民目击》等电影，在口碑和市场均获得不同程度的反响。

2015年，旗下公司完成首轮融资，以3%的股权获得2000现金的投资，公司业务也完成全面转型，成为一家拥有投资、制作、艺人经纪、娱乐营销、新媒体营销、预告片、EPK等完整链条的综合性影视公司。

对于热爱音乐的人来言，音乐并不是外在地被谱写、演奏和听见，在阅读中能实现更为内在的倾听，有更卓越的演绎，有更辽阔深邃的生命之鸣唱，以下是我推荐给大家整理的关于音乐人值得一看的书籍，希望能给大家带来!

音乐人值得一看的书籍推荐

1《Musician’s Roadmap To Facebook and Twitter 》

by Ariel Hyatt and Carla Lynne Hall

这本书涵盖了一切社交媒体营销策略的知识，其中有很多细节都是你意想不到的，值得推荐。

2《The Indie Band Survival Guide 》

by Randy Chertkow and Jason Feehan

这本书由两个音乐人所写的，本书涵盖了很多方面，教你如何真正成为一个独立音乐人。

3《Marketing Lessons from The Grateful Dead 》

by David Meerman Scott and Brian Halligan

The Grateful Dead这个乐队是一个很成功的乐队，他们的营销策略也是很棒的，你可以从中学习到如何将一个乐队看做一个商业管理。

4《Music Success In 9 Weeks》

by Ariel Hyatt

这也是一本教你如何建立和发展在社交媒体的粉丝团，这也是音乐人入门的一个社交媒体策略。

5《Six Pixels of Separation 》

Mitch Joel

这是一本任何新的创业者都要读的书，特别是音乐人，关于中社交媒体营销、个人品牌、怎样成为创业者的话题都能在这本书中一 一为你详解。

6《Tribes》

by Seth God

我想你们都认识“营销大师“Seth Godin，不过如果你不知道他，你可以上网找找他的博客。在这本书中他用音乐和粉丝作为案列分析他对音乐人怎么做自己的品牌有着独特的看法。

7《Crowdsourcing》

by Jeff Howe

只是埋头做自己的音乐，好吧，你的粉丝已经跑光了。这本书将教你如何与粉丝们打好交道。

8《The Culting Of Brands》

by Douglas Atkins

如果你试图想建立好的粉丝团，这本书就适合你了。书中介绍了一些对建立品牌的独特看法。

9《Drive》

by Daniel Pink

如果想组建乐队或激励你的乐队更加积极地投入，学习更多的营销手段和增加粉丝数量，那么这本是绝对对准你的胃口。

10《our: Smart》

by Martin Atkins

如果想做演出，可以先先看看这本书。Martin Atkins和几个有 经验 的音乐人叫你如何更好更有效率、吸引更多的粉丝前来观看你演出的 方法 。

12本关于古典音乐的书，让你回到音乐发生的那一刻

《最美的音乐史》

【德】鲁道夫·赫富特纳 著 山西人民出版社

这是一本写给孩子看的音乐史，但大人读来也同样津津有味。赫富特纳是德国著名的 儿童 文学作家，他别出心裁地选取音乐史上最动人的十五个 故事 ，用充满诗意和童话的笔调来讲述，从古希腊神话讲到古典派、浪漫派、现代派，再讲到摇滚乐，故事的主角包括最早的骨笛吹奏者，游吟诗人，巴赫，莫扎特，门德尔松，马勒，凯奇，古尔德以及“摇滚之王”埃尔维斯·普雷斯利，还有《牧神午后前奏曲》、《奥菲欧》、《汤豪舍》、《哥尔德堡变奏曲》、《罗恩格林》等一部部脍炙人口的佳作。是一部音乐美学启蒙之作。

《约翰·克里斯朵夫》

【法】罗曼·罗兰 著，傅雷 译 人民文学出版社

《约翰·克利斯朵夫》是影响几代人的音乐圣经和文学经典，罗曼·罗兰凭借此书一书获1915年诺贝尔文学奖。傅雷对此书有很高的评价，他说：“《约翰·克利斯朵夫》不是一部小说，——应当说：不止是一部小说，而是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面而是在精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。它是千万生灵的一面镜子，是古今中外英雄圣哲的一部历险记，是贝多芬式的一阕大交响乐。愿读者以虔敬的心情来打开这部宝典罢!”这是一部值得反复阅读的经典音乐文学作品，每次阅读，都是对古典音乐的朝圣之旅。

《西方文明中的音乐》

【美】保罗·亨利·朗 著 贵州人民出版社

《西方文明中的音乐》是一部音乐通史，旨在以“西方文明”为整体舞台，展示音乐艺术在近三千年(自古希腊至20世纪初)的漫长历程中所扮演的戏剧性角色。作者朗将音乐置于极其广阔的“大 文化 ”背景中，用独特的诠释性批评和富于感召力的文字表述考察了音乐如何参与、改变和塑造西方文化面貌(反过来，音乐也同时被整体社会与文化的演变所影响)的历史进程，因而获得了极高的学术威望和荣誉。在他笔下，西方音乐有迷茫，有困惑，曾经失落，当然更有辉煌，其内在生命的每一个进步或退步，每一次转机或危机都与整体社会、政治、宗教、艺术、思潮的脉搏紧密地联系在一起。音乐的文化内涵得以昭示，音乐在西方历史长河中的复杂社会功能得到充分展现。尤其值得称道的是，这样一部皇皇巨著，文笔充满了诗意和文学性，完全称得上音乐写作的教科书。

《荒岛音乐·德国的选择》

【德】彼得·鲁齐卡 著 三联书店出版社

这是一部极有个性和代表性的音乐鉴赏指南，创意来自一个“古老”的游戏，一个长盛不衰的问卷——在每一个都市人向往的“荒凉孤独的小岛”，在那里有音乐陪伴，但只有一张(或一套)唱片，你会选择哪一张?一次对音乐品位的考试，一种对心灵特性的追问。六十六位德国文化名人和爱乐者在作曲家、指挥家、剧院经理人、音乐作家彼得·鲁齐卡的诱导下，袒露爱乐的心路历程。音乐名作与经典版本的私人选择，代表了整个德国的品位。

《我的音乐生活》

柴科夫斯基、梅克夫人著 三联书店出版社

本书是一部书信集，汇编了柴科夫斯基与他未曾谋面的赞助人梅克夫人——对他一生影响最大的人——十余年间大量的通信，记录了音乐史上这两位著名人物之间不寻常的交往与情感历程。本书是柴科夫斯基一生最真实的内心独白，它揭开了一个音乐家艺术创造的奥秘，同时它也讲述音乐如何超越宗教、名利超越爱情、友情，成就一个无私的音乐赞助人的伟大情怀。本书也是通往俄罗斯音乐的心灵之旅。

《如是我闻》《乱d琴》《乐迷闲话》《请赴音乐的盛宴》等

辛丰年作品系列 山东画报出版社

爱乐者成为传递古典音乐的使者，成为集大成者，在中国首推辛丰年。这位出生于二十世纪二十年代的民国人，不是音乐家，不是音乐评论家，不是作家，不是评论家，不是学者，甚至也不能算是知识分子，但无师自通，从二十世纪八十年代以来，为《读书》、《音乐 爱好 者》、《万象》等杂志撰写音乐 随笔 ，影响了大批音乐爱好者。他用轻松愉快的文字和笔调写音乐史和音乐家，鉴赏音乐和音乐会，在他笔下，音乐把一切都连到了一起——声音、生活、情感、人生、时间、永恒的生命。

《外国音乐在外国》

陈丹青 著 广西师范大学出版社

这是一本以音乐为主题的游记，写作时间跨度近二十年，以西方古典音乐为主，兼及流行与民族。作为画家、作家而谈音乐，陈丹青说自己不过是假音乐之名义，而行趣味的批判。他的书写音乐，不单就音乐本身着墨，而是关注音乐所席卷的人生与性命，关注音乐背后的文脉与文化，由此而获致独特的境界与气韵。

《莫扎特暗符》

【法】克里斯蒂安·贾克 著 江苏人民出版社

当莫扎特与畅销书作家克里斯蒂安·贾克相遇，便成就了一部厚重的历史悬疑小说。本书试图揭开跨越250年的最大悬案———莫扎特之死，重解莫扎特的生命暗符。这是一个关于音乐天才与神秘组织共济会的隐秘故事，故事从莫扎特7岁开始，到莫扎特35岁结束，跨越28年，诡谲事件此起彼伏，勾动人心的暗符，就隐藏在莫扎特的音乐作品，震撼世人的真相，潜藏于莫扎特35年的传奇人生里。这是一部适合青少年阅读的音乐史小说，精彩程度堪比《达芬奇密码》。

《游艺黑白·世界钢琴家访谈录》

焦元溥 著 三联书店出版社

本书为钢琴家访谈录，被港台誉为“奇迹之书”。作者焦元浦为台湾乐评人，他用五年的时间，凭着古典音乐的热情及知识，以及对音乐诠释的好奇与探索，遍访各地名家完成此一巨作。放眼当今出版界，还没有任何一本书能邀请到如此众多的音乐家，在相近的时空中讨论人生及艺术，并在访问中通过艺术家自己的经验来反映时代。本书搜罗五十五位顶尖钢琴家，在五十万字的篇幅中呈现跨越欧、美、亚洲的精采记，本书七成以上钢琴家均为在中文世界首次接受专访。国际钢琴巨匠齐默尔曼二十年来首度接受专访，波格雷里奇还将焦元浦的访问当成个人官方资料。访问中不只关于音乐，更包括许多对于艺术、文化、历史、社会、家庭及人生的讨论，适合所有读者欣赏。对于爱乐者来说，这本书是直接与钢琴家对话的载体对演奏者而言，本书如同参加钢琴大师班对普通读者而言，本书足以窥见当代钢琴大师对时代及文化的观感及反省，而对研究者而言，本书记录钢琴家与作曲家的合作，是探索伟大心灵的第一手资料。

《想乐》

杨照 著 广西师范大学出版社

本书是一部融音乐史、音乐鉴赏和私人聆听经验于一体的通识书，台湾文化评论家杨照通过介绍自己喜爱的100首西方古典乐曲，包括晶莹清响的钢琴独奏曲、深沉隽永的大提琴曲、层次丰盈的小提琴协奏曲、清朗浪漫钢琴协奏曲、澎湃辉煌的交响乐、激情缭绕的小提琴协奏曲、和谐动人的三重奏、庄严宁静宗教音乐、超越极致的咏叹调以及素有魔鬼之音称号的李斯特音乐等等。透过历史听音乐，字里行间闪耀着智慧光芒和独到的见解，杨照通过长年积累的音乐深度，书写乐曲创作故事、时代背景和乐段精华，让人得以感受音声下的丰富与感动，足以燃起所有读者对每首乐曲无限的好奇和遐想。

《音乐的极境》

【美】爱德华·萨义德 著 江苏文艺出版社

本书是当今文学理论家、批评家爱德华·萨义德的乐评集，收录了他从1983年到2003年横跨三个十年的44篇乐评，可谓中文世界第一本萨义德音乐评论集。他讨论许多作曲家、音乐家、演奏家，在过程中抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，连带发挥其古典钢琴家的素养，对古典音乐和歌剧提供丰富而且不时出人意表的评价，情文并茂，处处发人深省。

《生活在音乐中》

丹尼尔·巴伦博伊姆 著 上海音乐出版社

金融市场一般是不可预测的。所以人们要准备不同的可能结果，做好市场案例的收集，然后进行分析。那么下面是我整理的 市场营销 的 故事 案例，就随我一起去看看吧，希望能够有所帮助。

市场营销的故事案例一

老狼和他的摇滚朋友们：人脉有温度才够味儿

在近期落幕的《我是歌手4·歌王之战》中，老狼的情怀“礼物”，让久违的摇滚老炮儿们重聚舞台，本身就超越了舞台，他们唤醒了一代人的青春记忆。老狼的人脉一下子打开人性的天窗，让人们拨云见日，直接感受到“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”。

一个好汉三个帮，一个篱笆三个桩。人脉是一个人手中的资源和资本，在商业竞争中，和谐顺畅的人脉会为你的事业一路助跑。若照二八法则来分析，一个人成功的因素，20%来自知识，80%则来自人脉。优质的人脉组合也许并不能带来立竿见影的赞誉，并不能赢得令人羡慕的财富，但它所蕴含的情怀往往会加速自身品牌体系的重新整合，让自己在跨界营销中优化延伸。

就像4月8日落幕的《我是歌手4·歌王之战》中，老狼的情怀“礼物”，让久违的摇滚老炮儿们重聚舞台，本身就超越了舞台。尽管汪峰、栾树、丁武、高旗、李延亮、周晓鸥、马上又、陈劲们一开口让人颇感岁月唏嘘，但他们已经唤醒了一代人的青春记忆，而这已足够。只因老狼的人脉一下子打开人性的天窗，让人们拨云见日，豁然开朗，直接感受到“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”。

成长的节拍

人脉的力量是给品牌带来享受，产生增值的一种无形资产，对于个人来说同样如此。可如果你自身不够优秀，人脉是不值钱的，它不是追求来的，而是吸引来的。如果你能花一点时间夯实自己的品牌底蕴，用心维持你的品牌，那么在一个行业发展下去，只要把它亮出来，一切都会水到渠成。

一个优秀的音乐人首先是一个有着独特生命感悟的人，正是这种内在的独特性才使他有可能在艺术上超凡脱俗。同时，他的独特的自我在某种程度上必须是大众的代言人，他的灵魂的叹息与呐喊必须引起人内心强烈而广泛的共振，如此，这种音乐才能成为真正意义上的被认同音乐。

80年代末90年代初，除了国外的一些重金属摇滚乐，和国内慢慢传唱开的流行乐，另一支完全不同于二者的音乐风格在大学校园里轻轻吹过，清新的曲风，青春的字眼，飘来飘去，看似和摇滚风格迥异的曲风，其实它们内在有着必然联系，大时代让它们彼此欣赏彼此借鉴，倘若仔细斟酌便可发现，摇滚里不时有宁静，民谣里不时有激情。窦唯、张楚、何勇、许巍等就是这样的佼佼者。以至于高晓松也说：“在那个年代，校园民谣只是平时 唱歌 后，最后拿出来给大家献丑的‘骚柔歌曲’。”

所以，从答应登台《我是歌手》开始，老狼就不再属于民谣。回顾老狼参赛的整个“历程”，不难看出他不仅民谣，他还想玩摇滚回到初心。只因它属于所有内地音乐最美好的期待，它能呼唤理想走出心理困境，让人动容。在宋柯、高晓松的撺掇下，以朴树的《旅途》华丽登场，更像多年后老朋友的不期而遇，一种淡淡的情怀和时间的况味。这之后，老狼与高晓松合作的《冬季校园》，追忆那个白衣飘飘的年代。老狼的歌声是诉说式的温情，也许不够刺激，可再次复活的“校园民谣”却让《我是歌手》的音乐编年体更加完整了。

“老狼”这个品牌的青春是一群人的青春，他d唱的音符是一个时代的印记。那个时代有的是听众，缺少的是作品。那个时代没什么技术，有的是精神。

那时，丁武、张炬执着自信的摇滚风采让人折服，他们的“唐朝”可能是中国最杰出的摇滚乐队，他们1992年录制的第一张专辑《唐朝》，在亚洲便卖了200万张，为初试啼声的中国摇滚乐带来了响亮的希望黑豹乐队是内地在世界上专辑销量最多的乐队，也是华人在世界上专辑销量最多的摇滚乐队汪峰与鲍家街43号更是异军突起，“学院派”严格的自我要求和踏实认真的治学态度，使乐队得以在尽量排除外界干扰的情况下安静从容地潜心磨炼，达到终极意义上的自我完善高旗、韩鸿宾、赵牧阳组成的超载乐队是中国第一支激流金属风格的乐队……

在成长的路上寻找节拍，是这帮摇滚老炮儿立足世界的真理，无论什么学说或理论，他们总能以其独立的思想把“节拍”融进自己的人生哲学中。无疑，这对“主流音乐圈”来说这么一种晦涩的音乐，不伦不类——无论是摇滚人独立的制作方式，还是其独立思潮，这些并不是那么通俗易懂。而这些摇滚音乐制作人，往往像所有精彩的哲学家一样，沉湎于自己高深或病态的思想中而不能自拔，而这又造成了新一轮的音乐迷惑。

其实，稍有市场意识就会明白，摇滚老炮儿们的这种情感性是可以让品牌通过音乐的情拨动顾客善感的心，使之产生共鸣，愉快完成营销目标的。

营销大师菲利普·科特勒曾说，市场定位是整个市场营销的灵魂。的确，成功的品牌都有一个特征，就是以始终如一的形式将品牌的功能与消费者的心理需要连接起来，并能将品牌定位的信息准确传达给消费者。而音乐是情感的艺术，任何一首歌曲或乐曲都是艺术家情感的产物，它通过音乐特有的方式来表现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们从中受到美的熏陶和情 *** 的冶炼。“乐由情起”，摇滚创造了与消费者情感上的交流。这是说摇滚由情感而引起，也正是这种“情”牵动着无数颗心，使之受到美的感染。摇滚圈里最重要的人脉也是这种感染力，这种情谊不是酒肉穿肠过的无聊颓废，而是寻找节拍定位的过程。因此兄弟间不断涌现民谣、说唱、实验、噪音、金属、朋克、爵士、电子所有分类基本与国际接轨，更重要的是，几乎每一种风格里都有出类拔萃的角色，他们的存在使得各个风格都有继续发展的希望。

新生的鼓点

一个品牌最有价值的魅力，在于它以及它的人脉能为社会创造财富与价值，因此当财富与价值增益的方式变革时，这个品牌必须通过变革来输出相应的需求，否则被时间抛弃将无情地进入倒计时。从营销角度来看，老狼是一个理想时代的品牌，他的情怀很难被改变，但很难改变不是说不能去改变。

“有情怀”的歌者转型的第一步不在于工具的变化和平台的变化，而在于现有产品思维、品牌定位的变化，要努力将焦点注重在具有互联网影响力的特定标签化人群层面。

互联网时代，品牌营销其实没有消费者存在，因为每个人购买产品的目的不是让企业赚钱，而是为了实现自己需要的价值。互联网时代的品牌就是能够帮助顾客进行轻松决策的重要参考。当一个品牌帮助顾客选择了自己，而又能够真正地满足顾客的需求时，在体验和分享中，顾客会把自己对产品、对服务、对购买和使用过程中的感觉，通过手机快速地分享给这个世界。当顾客通过购买产品以及相关的服务得到满足后，品牌自然会建立起来。

比如，“歌王之战”在没有正式开场前，老狼和他的摇滚老炮儿们就已被渲染得令人热血沸腾，尽管理想丰满，现实骨感，但人们不再被动地全盘接收媒介信息，人们情愿兴趣互动，通过圈子效应，达成口碑传播。PC端、移动端就是人们之间沟通讨论的平台，两端对品牌的讨论和评价，俨然就是人们对“老狼”品牌的购买指南。

事实上，参加节目录制，老炮儿们联袂本身就在改变，要知道老狼这种标签化的歌者以前是很排斥这种真人秀节目的，他一直觉得这种节目有PS的痕迹，不真实，但他还是变了，这不是妥协，是新生。他心里清楚，对人的关注是互联网时代创造的进步，可能以前的音乐市场他看到的产品往往是千篇一律，强调纪律、统一和标准化，但面对个性化需求的市场，固有的产品模式确实难以满足人群的需要。而通过互联网应用的多重工具实现交易闭环，品牌效应所产生的口碑效果，恰恰是老狼人脉竞争力的重要表现。这样的焦点效果，不仅没有丢弃整体效果，反而得到了更大的市场发展空间。

总之，一个品牌在转型过程中，模式的变革堪称最大的痛点，僵化固有套路的必须放下高高在上的权威角色，去成为产品与营销的服务者、支持者。同时将决策流程、市场策略、产品定位和品牌营销重新整合后，合力打破传统人脉中已经形成的阶层意识，真正实现市场为导向、用户体验为价值的互联品牌性格。这对很多还在“沉睡”的摇滚老炮儿而言，堪称再生之旅。

不得不承认，摇滚在中国已是一种特殊的 文化 符号，特殊就在于它自身的肿胀和虚胖，它总是以一副高大、冷艳、愤怒但也慈悲的姿态现世。这种被哄抬而出的音乐形式远远超出它本身的内容和内涵。不过，无论音乐形式怎么玩跨界，它的人脉目的都是希望最大化覆盖合作方受众。一句话，品牌营销人脉很重要，而有温度的人脉更重要。

市场营销的故事案例二

“富足”时代的速度与激情

不只中国，全球商业都在面临两个巨大的变化，一个是不确定性增加，另一个是产品的富足性。毫无疑问，各种产能都过剩了。2015年我们能够感受得到的宏观变化是：中国经济放缓了，而其中最为直观的现象便是过剩的产能，身边各种消费品随之出现，各种产出都供给过剩。

当市场在扩大、竞争在增加、整体供大于求时，公司应该怎么办?

2015年，我们一直跟踪观察的老牌新企业——水塔，靠着速度与激情，抵挡了不断变化的市场环境冲击，即便在这个产品富足的领域，也成为无可争议的创新者。

不完全盘点，水塔在上一个年度完成了这个行业多年未做的很多事情：

● 重新调整供应链布局

● 确定品牌主导的方向

● 渠道 结构与合作的重新设定

● 营销团队新激励法则

● 找到获取数据并真正靠近消费者的方式

● 新产品设计、测试与推出

● 新品类正式入市竞争

……

对于长期依赖自然市场的调味品行业来说，这绝对是超常规的改变速度。而这种新速度，为水塔带来了全新的开局。

2015年底，水塔有80个新兴的设计单品上市，通过6大区域30个大大小小的独立销售团队，布局全国5大细分品类直接插入当地市场，与区域产品 竞争消费数据反馈复杂多元，成为建立消费连接的最有效渠道……最重要的，水塔的MES(制造执行系统)与ERP(管理信息系统)开始实现惯性连通，各个系统不再是一个个信息孤岛，这个品牌系统的效率在大大提升。

这正是水塔营销总经理边江所期望的，“水塔是快速发展的企业，拼的就是效率”。当然，效率是需要有基础的。

站稳脚跟，再加速

2015年初一次销售沟通会，让销售团队意识到问题的根源。尽管一直以来，水塔人以生产“好产品”引以为傲，但是当随意给销售经理们一个问题“你们做的醋会送给亲朋好友吗?”却得到了既肯定又否定性的答案。

“我送还得解释‘这是好醋，但包装不行’。”

这个答案很纠结，但它至少意味着——我认同自己产品的品质，只是缺乏“颜值”时代的竞争利器。缺少了这项“颜值”标准，价格就会弱下来。市场一线调查表明，消费者认为价格和价值是对等的，这导致水塔的利润跟刀片儿一样薄，企业担心已购买消费者体验不好，所以绝对不会在产品上惜力，但超实惠的价格又给公司带来了成本负担。

水塔还缺乏稳得住市场的核心竞争能力!溢价感、认同感、忠诚度，都有待于进一步提升，而这是品牌的动力。水塔就从提升“颜值”、改变包装设计开始。这场问题讨论历时3天，而确认这个结论，只用了短短的几十分钟。从开始确认到新产品成形、初装、上市，90天。

这90天当中，生产线进行了大幅度调整，适配、组装形象代言人选择了蒋雯丽，海报、 广告 与零售终端进行了数次谈判，货架、促销与基础消费者反复沟通，反对、接受。

对于新兴的互联网企业来说，这可能算不得快速，90天也许已经有了几轮产品的生死反复，但对于一家销售基础几个亿、原产品依然在生产线上跑着的企业来说，这，就是个极致。

水塔人称之为“准备q炮阶段”。“因为把q炮准备好以后，才能大规模纳入人才。假如产品设计与品牌方面缺乏竞争力，即便找一个强势的人来，也很难成功，因为他有好功夫却没有好武器。”

学会控制开关

事实上，每家企业都想控制主开关，无论市场内的还是市场外的。因为失去这项权力之后，公司可能会面临无数不确定性。

水塔选择控制的主开关是：团队。2015年水塔团队进行了高效而大规模的调整，整体市场管理费用大大降低。

与其说是调整，不如说是瘦身。水塔企业内的大部分部门都做了横向调整，进行合并以提高效率。而且不只销售团队，包括物流、供应链相关部门，都纷纷进入合并程序，因为有些部门未能互相协助，反而互相抵触。这种流程上的抵触，曾经耗费企业相当多的内部资源。打通任督二脉，对团队协作至关重要。

一个简单的例子，以前订单部门接完单，与物流、销售管理是脱节的，很可能一个订单会在那里停留很久。新的管理规则下，合并了订单和销售管理部两个部门，现在拿到订单，审的人可以马上批。就是这种简单的一次次小变革，把从前互相制约的部门关系理顺，然后用第三方财务做监督审查。

省外的销售市场，则实行统一的费用考核，比如新开一个区域，年度固定的费用，如果物流费上涨，就得通过从房租、水电中节约来补，包括办公地点选择、人员招聘，都由区域人员自行平衡。一方面放权，一方面严控，节省成本，鼓励创新。

作为企业中的大开关，团队的流程协作、创新能力对效率提升至关重要，这也是工业4.0时期，除了智能化以外，最重要的落地部分。

在富足中找到稀缺

彼得·戴曼迪斯和史蒂芬·科特勒在畅销书《富足》中提到，人工智能、机器人、无限计算能力、宽带网络、数字制造、纳米材料、合成生物等指数型增长的科学技术，已能够满足地球上所有人的基本需求，而且很快就能更进一步——富足时代已经触手可及。

好企业的未来在于，能够在富足时代找得到稀缺。

有数据表明，山西这个醋产品的消费大省，如果按人均30元的消费额计算，3000万人口，也至少有10个亿的总销量。2015年，整体醋行业、调味品行业的发展都遇到了困境。几个曾经受关注的品牌，要么全面收缩市场，要么慢慢进行内部“调养”。

而这，对于已经基本完成升级换代的水塔来说，可能就是个短期的品牌稀缺机会。

“如果能充分理解这个市场，找到稀缺，无论竞争多激烈，都有机会。”而事实上，醋行业，的确不像其他行业比如奶粉那样高客单价，这个行业在终端的典型特征是导购少、自选率高，但利润并不比奶粉差。通过品牌突出价值，小幅提升客单价，增加自选率，将是适应未来市场的最好方式。

水塔找到的另一个机会，是细分市场。

一个高度依赖网络搜索的时代，有质量的细分市场，本身就机会无限。新兴的互联网人群，对于兴趣点，要么搜品牌，要么搜品类，不再简单局限于区域划分，而是按照兴趣群体。饺子蘸什么醋好?拌海带用哪种醋?有没有清真醋?如何用醋美容?终端之外的商业世界，一定是通过电脑或者手机搜索来实现的。

好消息是，醋的这些问题，和水塔的那些解读，你都能连接得到。

横向做大品牌，纵向做深细分。当新兴公司都在不断用高昂的代价换取用户、却使自己陷入价格战而缺乏办法将新用户留下时，水塔选择了一种相反的 商业模式 。他们比其他人更早看到了风险。

2016年，有可能是一个更加漫长的冬季，你能否和水塔一样，找到真正的赢利模式?

>>>点击下页进入更多市场营销的故事案例相关内容

---