星爷《食神》这6道菜背后的隐喻，孩子看笑了大人却哭了

周星驰的电影，小时候看觉得是喜剧，长大后看才发现是悲剧。

《食神》是星爷最具代表性的一部电影，也是他转型后的一部佳作。

年少时看《食神》，看到的只有片中各种无厘头 搞笑 ，经历了世事沧桑之后，再来重温，看着看着，不觉悲从中来。

好似亲自吃了那碗黯然销魂饭，有一种哀伤感。

周星驰的电影值得一刷再刷，不同的时期，不同的遭遇，能品出不同的味道。

就像食神里面讲的6道菜，不谙世事时，那就是6道普通的菜式。

但一旦有了些经历后，除了能看到这些菜代表史蒂芬·周在影片中的各个阶段外，还能看到很多人的一生，甚至能看到自己的影子。

一、德不配位，必有灾殃

《食神》中星爷的人设一改往常小人物形象，一来就是高高在上的食神，性格飞扬跋扈，对所有人颐指气使。

他厨艺不精，没有真本事，但他是个营销高手，善于炒作。

为了包装自己的形象，他精心策划了一场厨艺大赛。

参赛选手都是香港各大酒店的顶级名厨。

参赛作品也是大厨们数一数二的 美食 佳作。

首先是有炒王之称，大友凤酒楼的总厨戴龙师傅的 “皇帝炒饭” 。

这道炒饭的食材十分独特，米是放在基围虾里蒸熟的米，再搭配极品鲍鱼汁和极品官燕炒，“表面上看起来平平无奇，其实是精雕细琢，高深莫测。

锦江饭店大厨刘三师父的 “锦绣多味鱼” 。

是用五种非常名贵的鱼重新拼成的一条鱼，还要一边蒸一边炸，每种鱼有两种吃法，总共有十种不同的味道。

御膳坊陈东师傅的 “金缕佛衣” 是道素菜。

“材料变化丰富，刀工细腻，造型突出，连最难雕的豆腐都能雕得十分精致”。

最后是五羊酒家大厨杨震天的 “乾坤烧鹅” ，

这道烧鹅的主体不是鹅，而是内有乾坤的禾花雀，即使外表已经凉透，但其间的食物却依然保持温度。

但就是这样色香味俱全的四道菜，通通都被史蒂芬周以各种奇葩理由评为零分。

然后他自己随手用"水晶胶加双氧水"做了一道彩虹鲜花拔丝，被请来的来一尝，大呼太好吃啦！

史蒂芬周通过用钱收买大厨博取名声，再用名声来混淆视听，愚弄大众，从而开出更多的分店，卖更多的产品。

用这样的手段，史蒂芬周积累了不少财富，所以他骨子里是鄙视大厨的，认为“做饭做的好，要饭要到老”。

对于员工，他更是不把他们当人看，经常非打即骂，动不动就要开除。

就算是受过高等教育的高级人才，他也极其鄙视。

对于同行的合作要求，他更是一点面子也不给，无理拒绝，最嚣张的是直接到同行对面开了一家分店。搞得同行不得不与他的员工联手搞垮他。

除了与小人同行外，食神倒台的最根本原因其实是德不配位。

如果他的产品没有质量问题，不乱炒人设，同行也没有可乘之机。

对于顾客，他总是以利为先，不但选了同行推荐的便宜走私牛肉，在店面营销中，更是想尽办法压榨顾客。

"台子要多窄有多窄，凳子要多小有多小，顾客要舒服就不让他舒服，吃完了抬了屁股他就会走；吸管要多粗有多粗，冰块要多大有多大，一杯喝完了他会再喝第二杯；你是不是新来的，这还用我教？"

产品价值包装上，他继续采用愚弄顾客的手段，把一碗街边杂碎面包装成99.9元的"刻骨铭心初恋金银情侣套餐"。

随餐再送印花1个，集满5个印花，再加99块9毛9，就可以换到刻骨铭心的骨头项链坠子。

做为单身汪的食神，声称这个坠子是被他开过光的，对于年轻人谈恋爱有妙不可言的功效。

这样的营销方式是不是很熟悉，现实中很多商家都用过类似套路。

这是影视对现实的一种嘲讽方式，做假的食神当然不会有好结果。

当场被员工唐牛现场打脸。

食神，就这样因一碗杂碎面身败名裂。

二、人生低谷时,正是遇见天使的时候

食神被同行和亲信暗中算计。

心理自然很不平衡。

但以他目前的处境，无法与之抗衡，为了生存，他只能再次发挥以往的忽悠本质。

没有食神光环的加持，不但没有忽悠成功，还被地痞流氓痛扁一顿。

以往高高在上的食神，换了个弱者身份。

众叛亲离，说话瞬间没有分量，稍不留神就会引来毒打。

尝尽了人情冷暖后，吃到火鸡给他端来的叉烧饭，高傲的他忍不住满目含泪。

或许此刻的他，感动、后悔、心酸、屈辱、凄凉、不甘或多或少涌上心头。

人生里的五味杂陈被眼前这位奇丑无比的女人给一下子全激活了。

人生最难的不是经历低谷。

而是在低谷时曾经所谓亲朋的踩踏唾弃。

食神的倒台罪有应得，不过他还是在低谷遇上愿意守护自己的天使。

火鸡面目丑陋，却有一颗菩萨心肠。

虽然她一直是食神的粉丝。

虽然食神在风光时正眼都不愿 看她一眼。

在食神落难时，她却不计前嫌。

像一束光，照亮食神的整个黑夜。

不过，就算食神落难时得到火鸡的帮扶，仍打心眼里也瞧不上火鸡。

主要原因，还是因为火鸡长的太丑。

食神这部剧对这个看脸的时代进行了两次浮夸的嘲讽。

第一次是五羊酒家大厨杨震天的“乾坤烧鹅”，即使他把菜品做得无可挑剔。

还是因长的太丑得了零分。

第二次，就是让丑到爆的火鸡拥有一颗天使之心。

让她因为长的丑被偶像多次拒之门外。

不过还好，食神最终被火鸡的天使之心感化，火鸡也因救食神变成美女。

这样的设定，或许是食神的心被净化了，身边的所有事物都跟着变美起来，或许是导演想给火鸡一样的人一点希望之光。

总之，不管世界再坏，不管你是谁，你身边一定有一个天使守护着你。

不过，只有在你跌入低谷的时候，才最容易发现她。

三、最棒的成长,是找到自我，活出自我

孙健说过,人生低谷的遭遇是最好的历练。

从低谷中走出来的人才能长大,才算成熟。

没有经历过人生低谷的人,即便老态龙钟,心智也是幼稚的。

食神虽然被打入谷底，但也因这次打压，找回了真正 的自我。

而这一切，并不是一步到位的。

电影分别用“爆浆濑尿牛丸”和黯然销魂饭来体现食神找回自我的过程。

以前的他高傲自大，以我为尊，唯利是图。

看似是餐饮巨头，有着食神的光鲜外衣，名利兼有，却是孤家寡人一个。

从神堂跌落凡尘，人情冷暖或许教会了他做人。

此时的他，虽然学会注重食客体验，但他骨子里的劣根性还没完全根除。

为了夺回食神宝座，他和火鸡一起共同研发了“爆浆濑尿牛丸”。

这种牛丸需要用双刀火鸡无人能敌的臂力，敲打牛肉二万六千八百多次，再将濑尿虾剁碎成泥，冷冻后切成小块，放于牛丸之中，爆浆四溢，d力十足。

濑尿牛丸的特色之处在于，d力非常好，口感非常妙。

食客吃完是这样评价的：

“从来没试过这么清新脱俗的感觉，牛肉的鲜、濑尿虾的甜，混在一起的味道竟然比老鼠斑有过之而无不及，简直比我的初恋更加诗情画意！”

濑尿牛丸让食神把以往的利夺了回来。

接下来他想要的，是夺回“食神”这个名。

曾经吐槽“烧菜烧得好，要饭要到老”的食神。

决定去中国厨艺训练学院学烧菜。

这时，食神已经从投机取巧，开始学着脚踏实地。

经历了被暗杀，参赛的佛跳墙被炸。

他更是学会了征求别人意见。

主动问大师这一生吃过最好吃的东西是什么。

大师让他问自己。

于是，他做出那碗让评委叫绝的“黯然销魂饭”。

可惜，再好的厨艺也敌不过那句：

评委被威胁收买，即使食神这次展示了真本事。

最终他还是输了。

就像影片开头一样，那些大厨明明有一身好手艺，却要仰人鼻息，厨艺好不好，自己说了不算，有话语权的人说好才算。

真是天道好轮回，苍天饶过谁。

这一刻，打压过别人，也被别人打压过的史蒂芬周终于明白。

世上根本就没有食神，或者只要用心，人人都是食神。

悟透了“食神”真谛，真正的食神终于归位了。

这让我想起电影《当幸福来敲门》中的克里斯对儿子说的那句台词：

“永远不要让别人告诉你,你成不了才。即使是我也不行。”

我是谁，会成为谁，很多人靠的是外界对自己的评论和定义。

他们大多时候是没有自我的。

只有不断的获得外界的肯定，他们才能得到片刻的开心。

一旦这些肯定变成否定，他们的世界立马崩塌，生活立马没了方向。

这类人，最常想的问题通常是，怎样研究别人的心理，然后利用这些心理弱点来为自己谋取好处。

片头的史蒂芬周就是这样，他清楚食客信奉什么，需要什么。

而成长后的史蒂芬周开始向内寻求，他开始问自己需要什么，能为别人做什么。

从向外寻求力量转变为向内寻求力量，这是我们很多人的一生都会经历的过程。

当我们年少轻狂的时候，感觉全世界都会围着自己转。

只有被 社会 毒打后，棱角才会慢慢被磨圆。

才真正懂得怎样和自己相处，和世界相处。

无疑，从故事结构来看，《食神》这部电影情节老套，看了开头并知结尾。

但从表现手法 来看，非常新颖独特，同样的电影，不同年龄，不同经历的人，品出的是不一样的味道。

它可以让你笑，可以让你哭，同时还可以让你边笑边哭。

它就像一道家常菜，家家都有，人人会做，但却各有各的滋味。

我是文小七，这期的【文山百味】到此结束，如果喜欢我们的分享，欢迎分享给身边的朋友。明天早上5点半，我依然在这里准时与你分享。

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　其实说起《美人鱼》的冠军之路，还是略有蹊跷的。说内容，星爷真爱粉认为《美人鱼》的笑料都是炒冷饭、吃老本；说营销，“每个人都欠周星驰一张电影票”的情怀梗太老了；讲演员，主角不是葛大爷这种喜剧票房保障，而是连续塞给我们《恶棍天使》、《分手大师》两部可怕作品的邓超，但这样一部看似满是“漏洞”的电影刚刚成为了你国的票房第一。

那么题型来了，豆瓣评分7.3，电影口碑两边倒的“平庸”电影，是如何成为了冠军？#注意，这不是一篇表扬文，此现象略奇特，我们尝试找找原因#

一、内容不够，周星驰凑

周星驰的电影天生就会吸引关注，强烈的个人无厘头风格让周星驰电影自成一派、自成IP，具有票房号召力。有周星驰以往电影的质量做背书，因此《美人鱼》在上映前就被人认定会成功，就像每个富二代一样，成功是应该的、更容易的，失败才奇怪。也因此，在《美人鱼》发行前，和和影业、光线传媒和龙腾艺都（北京）影视传媒 便三家联合与周星驰签订了16亿-18亿的票房保底协议。周星驰在《美人鱼》的成功中起到了关键性作用，与其说是《美人鱼》拿了冠军，不如说是周星驰拿了冠军。

很多批评这部周星驰新作的人说《美人鱼》在“吃老梗”，但成功的艺术家难道不都是在不同程度上重复自己的艺术表现形式。对于《美人鱼》的批评，更多的人是出于恨铁不成钢的心情，和单纯嫌弃一部烂片的感情有区别。所以，《美人鱼》的烂，是相比于周星驰顶峰水平的烂，及格分的周星驰也会好过满分的烂片导演，也会在电影院里收获观众们发自内心的笑声。

在主演的选择上，即使邓超用两部电影刷爆了观众对他的电影好感度，但承受这些负面的更多是邓超的导演身份。从他出道时的《少年天子》到去年的《烈日灼心》，邓超的演技水平是被认可的，他是具有一定票房号召力的演技派演员。而从邓超早期的《翠花，上酸菜》开始，邓超就开始积极地展示他喜剧的一面，直到《奔跑吧，兄弟》与邓超微博账号的联合作用下，他成功在观众心中又打上了“谐星”的标签，这与《美人鱼》对主演的要求的一致的。

此外，《美人鱼》的电影时长耍了个小心机。《美人鱼》时长93分钟，比同档130分钟的《澳门风云3》、120分钟的《西游记之孙悟空三打白骨精》都要短接近半小时。而美人鱼》短出的这半个小时，为自己争取到了更多的排片空间，在有限的24小时内，《美人鱼》有更多的播放次数。

二、尚未成熟的春节档，有利于“拔大个”

关于档期，《美人鱼》占到了两个优势，一是连续两个票房高峰，二是同期竞争者太弱。

周星驰早在《西游降魔篇》时就学会了把握春节档的档期优势。《西游降魔篇》于2013年2月10日大年初一上映，以5.3亿的票房成绩打败了同期的《101次求婚》、《云图》，该片当年的战况与今年春节档十分相似：也是三部电影主要承担票房压力，其中一部独大。此外，《美人鱼》也经历了《西游降魔篇》一样的二次票房峰值，情人节档也嵌入到了春节档之中，《美人鱼》在情人节的当天表现甚至超过了自身的首映日票房。

不仅在春节档、情人节档期间，到现在为止，影院中仍没有出现可以与《美人鱼》相竞争的电影，即使老IP《卧虎藏龙》也不是对手。据影院工作人员透露，由于同期竞争匮乏，《美人鱼》的排片一直高居不下，但随着《叶问3》将在3月4日上映，院线自然会逐步减少《美人鱼》的排片直至下档，预计下档前《美人鱼》的票房将达到30亿。

贺岁档每年11月20日左右开始，一直被有野心的电影人视为必争之地，所以大片扎堆的现象愈演愈烈。而相反，在贺岁档后期的春节档反而没有过多的关注。回忆去年的春节档，《天将雄狮》、《澳门风云2》、《钟馗伏魔：雪妖魔灵》、《爸爸去哪儿2》、《冲上云霄》等片子上映，从一个正常的观众角度来说，这些都不是顶级电影，甚至是烂片。但即使这样的片子，也能收获数亿票房成绩，可以说是烂片最好的归宿。

因此，优良的《美人鱼》更有可能在烂片扎堆的档期中脱颖而出，更何况今年连“扎堆”都未实现。同档4.3分的《澳门风云3》、5.7分的《西游记之孙悟空三打白骨精》虽然不及《美人鱼》表现优异，但票房也不差，为何烂电影会看中春节档并优雅取胜？

我认为这大概是由于春节档的电影厮杀氛围尚未成气候，大批的优秀电影早抢在贺岁档上映，并消耗掉了全部票房潜力。因此结果就是贺岁档好片扎堆，新年档电影供应不足。这种结果主要是电影发展仍未跟上观众的观影行为的转变。

据《中国电影报》报道，中国电影春节档变热是从2013年左右开始的，这其中有院线发展的功劳，也有国人过年习俗由“打麻将”向现代娱乐消费过渡的功劳。从2013年至今，春节档的电影中，口碑与票房双收的电影寥寥，《西游降魔篇》算是其中的佼佼者了。

在这样一个前提下，《美人鱼》的“周星驰”、“豆瓣评分7.3”在春节档中显得难能可贵，与同期电影比也是鹤立鸡群。《西游降魔篇》和《美人鱼》的两次春节档成功，很有可能让周星驰成为春节档的招牌，就像当年同样拍喜剧的冯小刚一样，在贺岁档创出了一片天。

三、再弱的营销也好过没有

《美人鱼》为数不多的营销事件中最有名的就是“大家欠星爷一张电影票”，但这种营销方式容易让大众陷入对星爷过去经典的回忆中，与新电影的联系不大，缺少制造观众与新电影本身的互动。

而其他诸如“爱情是可以冲破所有界限的”、“环保”的营销点就更难以让人参与进来，毕竟跨物种“人鱼恋”没人经历过，人与美人鱼的爱情、环保纠葛都很难套用到现实的跨性别、跨年龄的爱情或者环保行为中来，难以令人产生共鸣。

但影响微弱也好过没有。《美人鱼》虽然没有让人们强烈地感受到营销的成功，但起码有营销痕迹。而同期可以一拼的《澳门风云3》和《西游记之孙悟空三打白骨精》就更谈不上营销了，虽然年前《西游记之孙悟空三打白骨精》有嫌疑制造了“六小龄童春晚被毙”的热门事件，但这场事件的收益者是六小龄童或者是集体陷入回忆的网民，“三打”除了蒙受骂名哪还谈得上促进票房。

四、选对了合作对象就成功了一半

电影拍好之后，宣发也是关键，据新浪娱乐报道，本次《美人鱼》的发行方是成立于2013年的天津联瑞影业有限公司，凭借成功发行《捉妖记》、《重返20岁》、《我的少女时代》成名；营销团队则是曾成功为《金陵十三钗》、《致我们终将逝去的青春》、《小时代》系列、《心花路放》、《道士下山》等电影做过营销的北京麦特文化发展有限公司。而和和影业则作为影片的出品及保底方为宣发活动提供资源管理与对接服务。

据和和影业董事长杨巍介绍：“周星驰先生及其星辉海外有限公司是此次宣发的总指挥及决策方，麦特文化作为营销负责方，制定整体营销策略，获得星辉通过后，全程统筹并保障规划执行；而电影全部发行工作，均由联瑞影业规划执行，和和影业负责宣发成本的支持管理以及各项资源渠道的服务对接，和和参股公司黑蚂蚁影业负责商务渠道资源的合作对接以及衍生产品开发。”

在发行工作上，联瑞影业负责全部发行工作的整体策略、规划、计划制定、调整及执行。中影、光线丶星美和四海联盟作为联合发行方，在项目整体发行上作为资源方协同开展相关发行工作。

《美人鱼》的成功，对于成就它的每个环节上的元素都意义非常。

去年对于电影产业来说意义重大，全年总票房440亿，华语电影开始进入专业化制作的时代。2016年票房被给予了600亿的希望，任何作品的成功都对之后的电影人具有一定的指导作用。就《美人鱼》来说，即使不是全部正确，但在某些细节上，具有榜样作用。

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