舞蹈论文题目哪个好写

舞蹈论文题目哪个好写,第1张

舞蹈服饰与民族舞蹈相融的艺术探析

普及型舞蹈人才培养中的生态式舞蹈教育研究

“单元式”民族民间舞蹈教学法研究

学科建设视野下的少数民族舞蹈文化传承

当代中国社区文化建设背景下的群众舞蹈文化研究

民族舞蹈技术技巧的课程设置及应用研究

当代美国舞蹈高等教育人才培养模式研究

舞蹈文物及其文化表达

中国朝鲜族专业舞蹈教育历史、现状及其展望研究

综合类艺术院校舞蹈表演专业人才教育现状与对策探究

民族民间舞蹈表演人才的基本功训练探究

对兰州市业余体育舞蹈开展的分析报告

高等师范院校免费师范生舞蹈教育研究

高职院校公关礼仪类专业舞蹈课程教学的现状与实施对策

对当前中国校外儿童舞蹈教育发展的思考

浅析江南舞蹈素材在创作中对人物形象的刻画和运用

海峡两岸舞蹈创作比较研究

舞蹈创作主体与文本研究

我国体育舞蹈拉丁舞运动员比赛服装色彩研究

普通高校女大学生形体舞蹈课程设计研究

布依族丧葬仪式舞蹈研究

关于舞蹈艺术教育的调研报告

营销理念中的普通高校舞蹈学专业课程建设研究

叙事性舞蹈创作分析与研究

有寓意的群舞调度与舞蹈主题

论舞蹈思维的意义

民族舞蹈题材水墨画研究与创作

解读舞蹈“大头和尚逗柳翠”

舞蹈作品与文学作品

动作捕捉技术对非物质文化遗产舞蹈的数字化保护

论武夷文化中的“茶”舞蹈元素

莆仙戏曲元素在舞蹈创作中的运用

探戈舞蹈的源流与演变

体育舞蹈专业学校形体训练课程现状调查与分析

入华粟特人墓葬壁画图像研究及其舞蹈编创实践

论舞蹈美育与“整体教育”

浅析校园舞蹈作品中内容美与形式美的统一

我国体育舞蹈教师继续教育研究

舞蹈纯粹性内涵实质研究

探究闽南民间舞蹈作品创作的“窘况”及对策

中国民族民间舞蹈课堂教学钢琴伴奏创编研究

舞蹈治疗对于智障儿童交往能力的干预研究

舞蹈道具在舞蹈创作中的作用

中国舞蹈与戏曲舞蹈之关系

论舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透价值与实施方略

舞蹈艺术“舞蹈感觉”内涵及其形成与发展的影响因素

实践与理论的穿越、对话

审视 实践 创新

中外优秀拉丁舞选手舞蹈风格差异性研究

中国舞蹈等级考试评估标准研究

17世纪美国舞蹈教育研究

我国高校舞蹈课的推广与普及研究

舞蹈意境初论

长春地区普及型舞蹈教育模式探究

论舞蹈剧目教学音乐运用的管见

国内外优秀拉丁舞蹈选手伦巴舞蹈关键技术的研究

从现存汉画像石(砖)资料中看两汉时期的舞蹈活动

高中舞蹈教学现状及音乐选修课“音乐与舞蹈”教学初探

体育舞蹈对女大学生身心健康水平的影响

壮族民间舞蹈的教育传承现状及研究

论西汉皇室舞人的舞蹈艺术

执着地追求 大胆地探索

论太极文化对中国舞蹈文化的影响

学前舞蹈教育现状的调查与研究

关于舞蹈音乐的应用与选择的研究

5-6岁儿童自由舞蹈表现特点研究

舞蹈创作手法的运用与研究

湖南省体育舞蹈发展现状与对策的研究

朝鲜族与蒙古族头顶道具舞蹈的比较之考

吴晓邦舞蹈教育思想初探

武汉市少儿舞蹈培训机构发展现状及价值研究

体育舞蹈文化在我国的传播及发展研究

论舞蹈在河南豫剧现代戏中的运用

从《水墨》探析多种舞蹈语汇融入体育舞蹈表演性作品中的研究

延边少儿舞蹈考级教育现状研究

浙江省普通高校体育舞蹈开展现状调查研究

中国专业舞蹈教育现状及分析研究

舞蹈教育的伦理审视

安徽省体育舞蹈开展现状调查与对策研究

数字化舞蹈艺术的特征表达与视频检索技术

山东省高校体育舞蹈专业学生培养的研究

音乐融存于身体之中

云南高校舞蹈编导人才培养浅论

北京市朝阳区小学体育舞蹈开展现状与对策研究

高校体育舞蹈课程开展现状与对策的研究

音乐表现手段对舞蹈作品创作的作用

从传播学视角探讨体育舞蹈的推广策略研究

对北京体育大学舞蹈剧目《舞侠》编创的分析与研究

钢琴伴奏在新疆高校舞蹈专业集训中的运用研究

延边“非遗”舞蹈关照下的朝鲜族学院派舞蹈创作

四川省高师体育舞蹈开展现状研究

黑龙江地区鄂伦春族舞蹈文化的研究

长春地区普通高校舞蹈教育教学研究

即兴舞蹈与幼儿舞蹈教育

内蒙古科尔沁地区萨满舞蹈研究

中国传统舞蹈的仪式性特征及其对当代传统舞教学的启示

论舞蹈艺术的审美特征

我国体育舞蹈开展现状调查与对策研究

体育舞蹈表演性音乐的编辑原则与方法

长沙市普通高校体育舞蹈课程开展现状的调查研究

广西高校体育舞蹈课程资源开发利用的分析研究

“念动训练法”对舞蹈基本功技术技巧训练的辅助作用

关于舞蹈的思考

陕西省理工科高校体育舞蹈课程开展状况的调查分析与对策研究

中国芭蕾舞剧作品中音乐与舞蹈的民族性融合

我国高师舞蹈教育专业舞蹈课程设置的问题与对策研究

汉族民间舞蹈的祭祀性

关于四川师范大学舞蹈教育专业本科课程结构的问题研究

舞蹈教育可强健学生体魄、陶冶情 *** ,促进身心和谐发展,下面是我精心推荐的舞蹈教育论文范文,希望你能有所感触!

舞蹈教育论文范文篇一

浅谈舞蹈教育

摘要:本文重点论述舞蹈教育对素质教育的影响舞蹈教育发挥的优势作用,以及在民族民间舞蹈教学中,如何从培养学员的理解力、观察力、想象力和创作力入手,使学员充分理解舞蹈内涵、表现舞蹈韵律和运用舞蹈动作抒发情感的能力,以提高教学质量和水平。

关键词:舞蹈 素质 能力 作用

一、艺术教育是素质教育的重要组成部分,没有艺术教育,就不是完备的教育。

体育、美育自身的特性,通过体育、美育不仅可强健学生体魄、陶冶情 *** ,促进身心和谐发展,在培养健康心理,良好的协作精神,激发创新、审美能力、想象力等方面,有不可替代的独特作用。在当今竞争之激烈,这些素质的重要性无疑很突现。

艺术教育对人的作用是非常深刻的,但过去认识非常有限。舞蹈是人们表达情感的最古老也是最直接的好形式,然而,在青少年与人的交往中,情感激动时表达都不大一样。

我们在考察舞蹈教育与青少年素质教育的关系时能够得到怎样的启示?显然,舞蹈教育一是在于提高个人对艺术的欣赏与参与能力,提高青少年对艺术的感知能力、审美能力、鉴赏能力,从而满足对美的高层次追求舞蹈训练达到强身健体与自信心二是增进人类社会的情感交流。尽管现今青少年的交流方式多样,但舞蹈以其独特美传达着人类共同享受与追求的情感。因此,舞蹈教育与青少年素质教育的意义在狭义上是个人身心艺术修养的教育,在广义上意味着人类境界的完善与升华。

二、舞蹈教学促进艺术素质提高

抓好学校少儿舞蹈教育,对少儿的智力发展、道德养成、意志品质和审美能力的培养等都有常规课堂教学所无法替代的积极作用。

(一)有利于促进少儿智力的发展

少儿舞蹈音乐节奏明快、行动活泼,非常符合孩子们爱动、爱跳的特点,也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在这个无声的语言中,通过动作、节奏、娱乐提高了模仿能力,加深了外界事物的认识和理解。反过来孩子们通过对舞蹈动作的理解又能激发、启迪他们产生丰富的联想,开拓创造性的思路。

(二)有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质的养成

作为整体艺术的舞蹈,少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出,整齐的队形、划一的动作,常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真、动作不协调,就会影响甚至破坏画面的美感,通过这种步调一致的训练,手脑并用,久而久之,孩子们就会养成一种自觉守纪律,主动关心帮助他人,注意集体协作。

少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。通过参加排练,外出演出等集体活动,许多学生开阔眼界,增强自信心,克服性格内向、胆小害羞等心理。另一方面,舞蹈又是一门残酷的艺术,在舞蹈训练过程中,有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。因此有些比较娇弱的孩子,经过刻苦训练,毅力得到磨练。

(三)有利于培养少儿良好的审美感,增强形体与气质美感

少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式使孩子们感受美、欣赏美、追求美。故,少儿舞蹈教育在培养健全的新一代的外形美与内质美方面具有独特的作用。教学中,有些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等习惯,在舞蹈教育中常常提醒他们自觉改变这种不良习惯。经过一段时间的训练,不良习惯能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子,都有仪表、举止端庄得体的特点,这会使他们充满自信、乐观,为以后得体地待人接物打下积极基础。

三、舞蹈教学中学员表现力的培养

在民族民间舞的少年儿童为对象的舞蹈教学中,怎样使学员充分理解舞蹈丰富的内容,表现优美韵律的能力,是舞蹈教师教学的难点。

少年儿童正处于身体和心理的成长期,每个孩子的家庭环境和个性差异,使得孩子性格差别多样。同时,每个孩子对舞蹈的感受与表现力也不同。学习民族民间舞蹈,不仅要学习优美和谐的动作,要把握舞蹈所表现的情感基调,还须了解其民族情感特征,这对少年儿童来说,无疑难度巨大。教学中特别关注此方面能力的培养,做了些有益探索。

(一) 重视把握舞蹈感情基调

舞蹈是人的形体艺术,常被人们称为“心灵的直接语言”。舞蹈活泼、生动,特别能激起学员们情感的共鸣。教师只单纯教动作,动作中缺乏一种情的魅力,就不能称之为艺术。理解舞蹈的内涵是跳好舞蹈的关键,也是高雅艺术的基础。排练新舞蹈前,先把内容、情绪、情境等编成通俗易懂的小故事,讲给学员听,让她们喜欢和理解所要学的舞蹈。在理解作品的前提下,才能奠定学员充分表现作品情感的思想基础。如在排练蒙古族舞蹈时,理解和把握蒙古族粗犷、彪悍的性格和情感,充分表现舞蹈中骏马奔驰的形象排练鄂伦春族舞蹈时,只有理解鄂伦春族人欢聚歌舞的习俗,舞蹈才能潇洒、开朗藏族舞蹈既有舞姿流畅优美一类,又有激烈奔放、热情洋溢的一类,认识藏民族的性格特征就不难理解。我国各个民族有着不同文化传统、风情习俗,决定着各民族舞蹈中情感表现的不同,让学员理解作品,把握这些情感基调加以表现,是学好民间舞蹈的前提。

(二)重视丰富舞蹈艺术情感

舞蹈的艺术美来源于生活,高于生活,它把现实中的美集中化、典型化,所以培养学生的观察力是不可缺少的。教师引导学员善于将在舞蹈中感受的美外化,发展学员的观察能力,这对儿童理解和表现舞蹈作品的情感非常有益。在排练鄂伦春族舞蹈《戏鹿》时,除向学员介绍鄂伦春族人喜爱鹿,以鹿为幸福、吉祥的象征外,还带学员去动物园观察鹿的动态,使学员入微细致的把握鹿的优美形态,以舞蹈的艺术方式体现出其独特的狩猎民族性格。人类与动物相处的过程,在从未间断索取的同时,我们又与它们依依为友,与它们嬉戏,情不自禁的感受到人与自然的关系:从小要热爱自然,热爱动物,更热爱生命!

《戏鹿》作品曾获得2000年,在全国第二界“小荷风采“少儿舞蹈评比,荣获铜奖全国城区少年宫舞蹈展演中获银奖2001年,在内蒙古自治区呼伦贝尔市第三界文学艺术创作政府奖(骏马奖)2004年,在《‘校园之春’第四界全国春节联欢会》节目评选活动中,获得创作编导三等奖。

(三)重视增强舞蹈的艺术修养。

爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世上的一切,推动着人类的进步。”发挥想象力对舞蹈也有着特殊的作用,舞蹈中的许多动作是抽象概括的,学员们难以直接感知。这就需要通过音乐、动作、联系平时的经验借助想象去补充、认识凝练的美,这也就扩充了孩子们的想象空间,让舞蹈艺术活起来。当看到随风飘拂的柳条,就启发这柳条多象仙女在翩翩起舞啊!那牵牛花多象小军号在嘀哒地吹啊!春雨蒙蒙地下,落进田野呼唤小草快快露出嫩芽等,让孩子们的想象力无拘无束地奔放出来,表现在舞蹈作品上,好比太阳在水面上折射出奇异的光彩。

(四)重视提高舞蹈艺术水平

表现不仅是能模仿,更重要在于创造。这种创造力可以通过两种途径去实现,一是凭借日常的生活经验和行为来实现创造美。二是通过身临其境的艺术实践活动,掌握一定的表现和创造艺术的基本技能。提高学员的舞蹈表现力,精髓在于理解,基础在于提高她们的观察能力、想象能力、感受能力和创造能力。舞蹈教学的难点、重点存于此、困于此,教学效果的好坏系于斯,成于斯。

参考文献:

1、《大连青少年教育网》主页

2、《舞蹈》期刊1996年6期

3、《中国舞蹈等级考试教材》北京舞蹈学院出版

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