中国戏曲文化不温不火，我们该如何推广中国的戏曲文化？

足球提倡从娃娃抓起，戏曲亦应从娃娃抓起！我们小时候没有这么多传媒，精神文化传播品种也很单一！家庭教育的主要内容是精忠报国，学校教育的道德目标是做一个对社会和国家有益的人！七十年代传统戏曲文化教育我们的主要内容是：仁、义、礼、智、信。接受的愽爱精神，诚信为本的踏实信条，尊师重教的儒家学说。音乐教材里有样板戏，课余活动中有合唱，历史课中讲隋唐演义，所以我们现在懂美学，听戏曲，记感恩，讲孝顺！因此看来，传统文化的教育的确是应该从小贯输，寓教于学，寓教于乐，从中影响渗透、传承给下一代人，从戏曲文化的古雅、文雅、高雅里教育一代又一代人，影响一个又一个人，把戏曲文化发扬光大。

为了更好的传承戏曲文化，首先需要保护好，整理好戏曲原貌，为后人留下较全面准确的戏曲素材。其次，当代传媒，艺术家，爱好者要多渠道，多角度，多方式宣传，讲解戏曲，让更多年轻人了解戏曲，培养更多懂戏曲的人才。最关键的是如何继承发扬?现在文艺形式很多，节奏快，戏曲必须和当代艺术形式融合，比如影视剧，舞台剧，音乐，舞蹈，服饰等，脱离时代的艺术形式注定会消亡。

而对于想了解戏曲和京剧的潜在观众，建议首先应走进剧场，亲临演出现场，去感受戏曲的无穷魅力。现在的剧场服务很到位，舞台上的演员所唱、所念都有字幕，可以帮助初进剧场的观众了解剧情和人物，避免了因听不懂唱些什么、说些什么，而无法了解剧情和人物的巨大障碍！相信通过观摩，这些潜在观众会爱上戏曲，并从中了解更多的、中国的历史故事和人物，增长知识，提高对戏曲的鉴赏力！

戏剧制作的流程主要有下列五步骤

Play Selection 选戏

1.导演选择剧本/脚本

2.依据成员不同进行讨论→选择定案/开始进行制作

Pre-Production 前置作业/演出前

1.此阶段的第一步骤为舞台管理者与导演彼此对演出与观赏等不同观点进行沟通

2.舞台管理者与导演的责任****

3.分配角色/代理/分工

4.开会讨论行政事务--时程、位置/任务→即可进入排练阶段←时间管理

>>研究/详读剧本

>>讨论/设计所需道具或物品

>>灯光、音效、戏服、舞台、随身物品、排练

Rehearsals 排练/预演

1.详细讨论流程

2.讨论开会

Performances 演出

1.时间、场次←依戏剧而不同

Post-production 演出后

1.复原、归位←迅速而有效率

2.开检讨会

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