皮影戏是出自哪个地方

皮影戏是出自哪个地方 皮影戏是出自哪个地方?

皮影戏是出自于西汉时期的陕西华县。

在中国，皮影戏又名“灯影戏”、“土影戏”;在土耳其被称做卡拉格兹戏。

皮影是广大群众极为喜爱的一种艺术形式。

皮影的制作在河北唐山、滦县及陕西乾县等地比较普遍，陕西皮影还分成西路和东路，造型风格上各有不同。

皮影戏在我国起源很早，有关皮影戏的来历，有一传说流传最广，相传汉武帝时，汉武帝的妃子李夫人死后，武帝时常想念，有个叫少翁的人为解皇帝思念爱妃李夫人亡故之秋，取海底神石，仿造了李夫人的形象，置于轻纱缦中，用灯光照射到布帐上，武帝看到布帐上的人影，很像死去的李夫人，非常高兴。

皮影戏中用人来 *** 纵的皮质人形，称为皮影。

最初是用素纸雕刻成形，后来采用羊皮或驴皮制作，先把皮子刮薄，雕出形象，再染色和上油，然后通过灯光照射，在幕上映出皮影人的影像。

皮影人一般高约一尺，身上有若干关节，用胡琴弦绞连，安装上三至五根钢质细杆，表演者在幕后 *** 纵，通过灯光投影，非常生动和逼真。

音乐伴奏和歌词也都是具有地方特色的民间腔调。

由于是在平面的布幕上进行投影演出，只能左右动作，因此皮影人物大多为侧面造型。

扩展资料：皮影戏的传承发展：皮影精雕细琢，巧夺天工的色彩造型倾倒了无数的艺术家，却给它的制作带来了极高的难度。

一个影人的制作要包括制皮，描样，雕镂和上色等十余道工序，这些复杂的工艺足以花去一个手工艺人数星期的时间，还不包括这期间因任何一个小错误而导致无法修改，前功尽弃的可能性。

成品的保存也是一个难题，长时间的日晒会使颜料褪色，温度的湿热变化也会造成皮影的变形。

这对强调批量生产的工业化社会来说无疑都是致命的弱点。

在过去很长时间里，皮影基本都是以表演的形式出现，都是以娱乐为目的。

在如今这娱乐生活多样的年代，皮影戏的魅力光环正在逐渐黯淡，只有这一些特殊场合可以看见（如：北京的老舍茶馆以及一些演绎着历史的戏院）随着社会的进步，人们物质生活水平不断提高，审美水平也在逐步提高，因而大家把以前皮影中的角色与人物，都以更精湛与更细腻的雕刻工艺表现出来。

皮影的制作工艺正在从曾经的娱乐为主，欣赏为辅向现如今以欣赏为主，娱乐为辅缓慢过渡。

将来的皮影更强调与突出其静态的艺术价值，通过场景的布置，角色的表情，丰富的色彩等，展示着它独特的魅力。

在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。

如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。

千百年来，皮影戏这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。

因而大家把以前皮影中的角色与人物都以更精湛与更细腻的雕刻工艺表现出来，更强调了皮影的艺术性与装饰性。

把皮影制作好以后，加以装裱用于展览与装饰。

参考资料来源：百度百科—皮影戏

“皮影戏”出自于哪个地方？中国皮影戏的历史是怎样的？它的流传与地域分布又是如何？

皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。

大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。

李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。

入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。

武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。

这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

江汉平原皮影戏是指流行在湖北省中南部的潜江、天门、沔阳（今仙桃市）、监利、洪湖、石首、江陵、公安、京山等县（市），具有相同艺术特征的皮影戏。

各地皮影造型又因文化、历史不同，各有自己鲜明的特色，如山西皮影精美华丽、四川皮影浑厚质朴、云南皮影稚拙可爱等，这些不同流派的皮影，他们共同造就了我国皮影艺术的造型之美。

皮影表现题材广泛，从深化的上天入地，到历史剧的文戏武斗，从天上的灵霄宝殿，到人间的相府帅帐，无不在皮影戏中得到充分表现。

其中以陕西、山西、河北省的皮影最为有名。

陕西皮影历史悠久，是皮影发源地，皮影在陕西又叫 影戏 影子戏 ，几乎遍及陕北 陕南及关中各地。

陕西皮影的传统剧目以文武兼备的神话剧为主，如《西游记》及《封神演义》等。

陕西皮影是用牛皮或上好的驴皮经过呀磨、水泡使其透明后加以雕刻和彩绘而成，所以也叫“牛皮影子”或“驴皮影子”。

影子的造型，继承并融汇了汉代画像石的宏大气派，宋代院体画的精致工丽、民间剪纸的装饰纹路、民间绘画的意象表现，传统国画的散点透视，从而形成了造型丰满、线条利落、色彩鲜艳的特点。

中国皮影戏的历史是怎样的？它的流传与地域分布又是如何？这是非常值得探讨的一个问题。

“一口叙述千古事，双手对舞百万兵。

一张牛皮居然喜怒哀乐，半边人脸收尽忠奸贤恶＂，这是民间皮影艺人对皮影艺术最形象的概括。

01、我们首先聊聊什么是中国的皮影戏？皮影戏是融文学、戏剧、音乐、美术为一体的民间艺术。

皮影，又称“灯影戏”或“影戏人”，是广泛流传于中国民间的一种古老而独特的民间戏曲艺术，其戏曲内容和艺术效果，通过灯光、影幕(俗称“亮子”)、民间乐器、唱腔、 *** 纵的影人共同表现出来。

02、中国皮影戏的历史是怎样的？中国皮影戏的产生：中国皮影戏的产生，多数学者认为与佛、道两教的传播关系密切。

在唐代寺庙里僧人的“俗讲”，与皮影戏渊源很深。

由于东汉末年佛教传入及其广泛传播，在丝绸之路以及大唐都城长安一带，普遍流行俗讲僧以吟诵说唱形式配以连环图画，宣讲佛经。

以“俗讲”说唱的方式传播教义，也被道教道士所采用，设坛宣讲《道徳经》和道教教义。

因为唐代没有相应的文献或实物佐证，也有人认为中国影戏的形成时间，当在五代时的后唐至北宋初年之间。

以今豫西、陇东、晋南道情皮影所使用的曲牌和道教渔鼓、简板等伴奏乐器来看，这种佛、道挂图“俗讲”的方式，极有可能发展为后来“悬了隔纸”的纸影与皮影说书。

至今陕西华具皮影戏仍沿称“纸说书”:华县皮影“碗碗腔”也是以即度佛教传入的击节乐器，即似小铜钟的“碗碗”而得名。

北宋时期皮影戏的发展：北宋时期，随着商业经济的发展，市民阶层喜好的文化艺术样式兴盛起来，中国影戏由娱神到娱人，由讲经到讲史，达到空前繁荣。

都城汴梁城里多设小影戏棚子，观众不避风雨寒暑，日日皆是。

北宋仁宗时市人表演三国影戏，京师富家子好看弄影戏，每弄至斩关羽辄为之泣下的故事阳。

皮影戏由俗讲演变为小说、传奇、公案、史书话本。

在杭州还出现了“绘革社”、“簇影人”等专门为影戏刻制皮影的职业行会组织。

宋代著名画家张择端的《清明上河图》里也描绘了汴梁市井游乐的场面，其中正在上演的影戏占据了画面一隅。

明清时期皮影戏的发展：明清时期，随着政治经济文化中心的北移，影戏艺术在河北等地迅速发展直至鼎盛。

无论是皮影影人制作、表演技艺，还是唱词唱腔、道具配器等，都达到了历史的巅峰。

当时很多豪门大户都以请名师刻制皮影、蓄置精工影箱、私养影班为荣。

影班常被王公贝勒们邀至府邸进行表演，称为“宫影戏”。

在民间，大大小小的皮影戏班更是比比皆是，一乡一镇有二三十个影戏班并不足为奇，皮影戏的繁荣由此可见。

随着中国社会的发展与变革，由于城乡经济的迅猛发展和影视文化的巨大冲击，除陇东环县、辽宁朝阳等少数地区外，传统皮影在全国范围内正呈急骤衰退消亡之势，20世纪80年代全国尚有千余个皮影戏班，不过现在只剩下200多个。

02、皮影戏的流传与地域分布自北宋末年金兵入侵中原、攻陷汴京之后，南宋的迁都和元朝的统一，造成人口大范围的迁徒、流动，促进了各地民间文化艺术样式的交流与传播。

由于影戏演出的设备辗转便捷，具有流动演出的优势，因此成为一种最主要的娱乐形式，影戏技艺也随之四处传播，出现了许多具有地方特色的皮影流派。

根据中原影戏的流传方向，在全国逐渐形成了大区域流派：（1）以滦州皮影为中心的北方皮影；（2）以陕西皮影为中心的西部皮影；（3）以江浙湖广为代表的中南部皮影。

北方影戏主要分布于河北、北京、河南、辽宁以及黑龙江等地;以陕西皮影为中心的西部皮影流传至山西、青海、甘肃等地；而南域影戏则主要句云南、四川、湖北、湖南、广东等地。

不仅如此，中国皮影戏还自13世纪以后随蒙古军队西征传入中亚波斯、西亚土耳其和北非埃及，以及印尼、马来西亚等东南亚诸国:后又随西方天主传教士带到意大利、徳国和法国，当时的皮影戏就称作“中国皮影”。

以秦晋皮影为代表的陕西影戏就出现支系庞杂的面貌，仅唱腔就有十余种之多。

在制作皮影的选料以及人物的造型上，也形成了不同的地域文化特征。

西部山西晋中地区、晋西南地区，青海，甘肃等地的皮影选用牛皮制作，形象夸张又不失精细秀丽。

而以河北唐山为代表北方皮影，影人形体较大，一般选用透明度高、结实耐用的驴皮制作，在造型上，融合了民间剪纸和年画的艺术特点。

南域皮影以四川影戏最为著名，皮影制作以牛皮为原料，有牛皮娃娃”之称。

其唱腔多为川剧川调，唱腔高亢圆润，形成了较为独立的艺术面貌。

03、结语：中国皮影戏是民间艺术的智慧结晶，需要批判性地继承发展！皮影戏在辗转流传过程中，受不同地域文化和乡土民情的影响，而且皮影的人物造型、服饰搭配、表演时的唱腔曲调等，也都因为吸收了不同区域的民间艺术、地方戏曲的成分而呈现出流派各异的风貌。

中国皮影戏是民间艺术的智慧结晶，需要批判性地继承与发展！