七律、七绝和五律五绝的格律是什么？

首先这几个概念不是独立的，他们有时是相互交叉的。 古代诗歌分两类，一是古体诗，一是近体诗。 近体诗包括律诗和绝句。 绝句 中国诗体。又称截句、断句、绝诗。每首四句，通常有五言、七言两种。简称五绝、七绝，也偶有六绝。它源于汉及魏晋南北朝歌谣。唐以后盛行近体绝句，格律同于八句律诗中的前、后或中间四句。所以，唐人有的在诗集中把绝句归于律诗◇来也有学者认为绝句是截于律诗之半而成。绝句灵活轻便，适于表现一瞬即逝的意念和感受，广为诗人所采用，创作之繁荣超过其他，绝句也被人视作唐人乐府（后面还有详细说明)。 律诗 中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝，律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句 ，即10句以上的 ，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题，第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句。每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首末两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有仄起”与平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。 总而言之，区别在于绝句是四句，律诗是八句。 古体诗 古体诗又称古诗、古风，有四言、五言、六言、七言、杂言诸体◇世使用五言、七言较多。五言简称五古”，七言简称七古”。古体诗不拘句数，不求对仗，也不大讲平仄，用韵较为自由。 近体诗 近体诗是相对古体诗而言的，产生较晚，起源于南朝，至唐初成熟。其中的律诗，形式固定，格律严密，每首八句。单句叫出句，双句叫对句，合起来称为一联。一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。颔联、颈联一般要对仗。首句可用韵可不用韵，通常押平声韵。五言简称五律”，七言简称七律”，十句以上的称排律。其中的绝句，又称绝诗、截句。它好像截取律诗的一半，每首四句。就其规格看，有的后一联对仗，类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗，类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗，类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗，类似律诗的首联和尾联。绝句的韵脚在二、四两句，通常押平声韵。第一句如押韵，也押平声字。绝句有五言绝句、七言绝句两种，简称五绝”和七绝”。 汉乐府 在中国中古时期的汉魏两晋南北时代，中央政府一直设置着管理音乐和歌曲的专门官署乐府，负责采集和编制各种乐曲，配诗演唱。这些配乐演唱的诗歌，就称为乐府诗，也简称乐府。 在体式上，乐府诗以五言为主，兼有七言及杂言。句式比较灵活自由，语言自然流畅，通俗易懂，琅琅上口，生活气息非常浓厚。他的思想性主要有1、反映的是老百姓被君主、官吏所奴役和迫害的痛苦； 2、反映的是人民群众流离失所的痛苦； 3、批判了上层社会的腐朽生活。他的艺术性主要有； 1、叙事性成分占很大比重，并通过叙事塑造人物形象，从乐府开始，中国叙事诗开始了新纪元； 2、比兴的大量运用，是以前诗歌所没有的； 3、形式多样，有四言句，有五言句 ，有杂言句，语言活泼生动。乐府民歌继承和发扬了《诗经》的传统，思想性和艺术性都达到了很高的水平。 它与近体诗的区别是句式比较灵活自由，比兴的大量运用，形式多样，语言活泼生动。而绝句，律诗讲究严格的格律、平仄、押韵，讲究语言的凝练，意境的营造等。

12、七律酒

莫道清凉水一壶，半瓶撂倒老江湖。

鸿门几盏山河湿，燕市千盅肝脑涂。

古驿西风秋饯友，红尘金谷夜流苏。

由来残月生杯底，哪个男儿不丈夫？

咏物诗怎么写，唐朝诗人李峤的《风》是很好的范本：解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。
但是，文无定法，正所谓智者见智仁者见仁，公说公有理婆说理更长。

归纳起来大致有三种写法:

1、托物拟人(托喻型)。这种写法的咏物诗，或利用某些物事与人们的精神道德有某种相似之处，或人为地将自然物象和与之并无内在联系的社会伦理品德进行象征比附，即以物比德，在咏物的同时，着重表现人的精神品德。屈原作品中的“香草美人”说，即以“香草”比附美好的精神品质，以“美人”象征君王。便是这种“比德”说的形成与开创。

屈原的《橘颂》，便是这种托喻型咏物诗。诗中句句咏橘，但并非单纯咏橘，而是托物拟人，将美好的橘树比作具有美好精神品德的人，因而句句咏橘。也是句句写人。诗中物我为一，表达了诗人托橘树而颂贤述志的情意。

南宋大诗人陆游的《卜算子·咏梅》，也是这种托喻型的写法。此外，如李白的《白鹭鸶》：“

白鹭下秋水，孤飞如坠霜。

心闲且未去，独立沙洲旁。

”这首诗写白鹭鸶孤飞独立，不仅写了它的色泽、姿态、神态与境遇，而且托鹭喻人，象征了诗人自己孤寂，彷徨

2、缘物写情(感兴型)。这种写法的咏物诗，不再束缚在“比德”的框框内，而是前进一步，摆脱儒家道德和功利论，注重自然物象本身的描绘以及由此触发的诗人深沉情感的抒写，走向“感兴”和“移情”的新途。正如清初廖燕在《意园图序》卷四所云：“借彼物理，抒我心胸。”如果说托喻型咏物诗所表现的是伦理美、人格美，带有群体性、类型性的特征，侧重于社会的美，那么感兴型咏物诗所表现的则是人情美、人性美，带有个体性、独特性，侧重于个性的美。它标志着审美意识已由“比德”阶段走入了“畅神”阶段。

如钱起的《石井》：

“片霞照仙井，泉底桃花红。

那知幽石下，不与武陵通。”

这首诗是写石井的，由桃花映入井中，而激起诗人的情感与联想：井下桃红艳艳，是不是与武陵桃花源相通 从中暗抒了诗人对桃花源生活的向往之情

这就是“感兴”和“移情”。又如黄巢的《题菊花》：“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”这首诗是唐末农民起义领袖黄巢咏物喻志之作，写得豪壮刚健，明快质朴，洋溢着一股不凡的气势。首句状写满院的菊花在飒飒西风中怒放盛开，蕴含了赞赏之情。次句笔锋一宕，指出尽管菊花鲜艳盛开，花蕊美艳，幽香阵阵，但因开放在寒冷的秋风里，“蕊寒香冷”，无法像春花那样吸引美丽的蝴蝶前来求爱。这句诗极写菊花在寒秋开放的不合理，因而激起了诗人的愤慨。于是诗人挥笔写道：“他年我若为青帝，报与桃花一处开。”诗人决心要改变这种不公平的状况，要让菊花与桃花一起盛开!由此也表露了诗人的胸臆：现实是如此的不合理，我如果成为执掌大权的帝王，一定要对天下重新安排，消除不公平，实现人人平等的美好理想。

这种类型的咏物诗，由物感兴，灵活地表达诗人的情兴，最有灵气，因而被看作是咏物诗中的上品。如清陈仅《竹林答问》云：“咏物诗寓兴为上，传神次之。寓兴者，取照在流连感慨之中，《三百篇》之比兴也。传神者，相赏在牝牡骊黄之外，《三百篇》之赋也。若模形范质，藻绘丹青，直死物耳，斯为下矣

三、借物论理(议论型)。

这是指通过写物来议论、说理，或借物议政，或以物喻理，或由物咏史。

①借物议政：借物议政一般出于三种情况，一是为了避免遭到统治者或政敌的迫害，不直接以诗论政，而是通过咏物的形式曲折地指斥、批评朝政，为自己披上一层保护色；二是为了形象生动地表达政见，借物来表示，收到通俗易懂、富有意味的效果；三是诗人性格方面的因素，有些诗人喜谐谑打趣，有的十分清高，不屑于与当朝政要议政，因而借物来讽嘲、戏谑。这些借物议政的咏物诗往往寓庄于谐，带有寓言诗的意味。但全诗以咏物为题，对所咏之物有具体生动的描写，可见其形，可味其神，仍然是咏物诗之属。

如刘禹锡的《聚蚊谣》：“沉沉夏夜闲堂开，飞蚊伺暗声如雷。嘈然欺起初骇听，殷殷若自南山来。喧腾鼓舞喜昏黑，昧者不分聪者惑。露花滴沥月上天，利嘴迎人看不得。我躯七尺尔如芒，我孤尔众能我伤。天生有时不可遏，为尔设幄潜匡床。清商一来秋日晓，羞尔微形饲丹鸟。”全诗句句写蚊，写蚊虫在黑暗中喧腾鼓噪，利嘴叮人，使人们不得不设帐为御，但秋天一到，蚊虫必将统统被丹鸟吃掉。但作者的用意并非真的写蚊，而是借蚊议政。当时诗人参加王叔文革新集团推行新政。但遭到竭力维护自己私利的权宦、藩镇们的反对，他们不敢明说，背地里却暗使阴谋诡计，散布流言蜚语，造谣惑众，攻击革新派志士，真像一群暗中咬人的蚊虫一样。因而诗人借蚊虫来揭露、来斥责这些政敌们的卑鄙恶毒，并警告他们必不会有好下场。

②以物喻理：这种咏物诗通过物事来喻理，既可形象生动地讲清道理，使人容易领会；又能婉转含蓄，意蕴深长，令人回味不尽。

如王直方《诗话》记载，王安石任翰林学士时，翰林院有石榴一丛，枝叶繁茂而不著花，一日忽发红花一朵，王安石即吟道：“浓绿万枝红一点，动人春色不须多。”这两句诗通过对石榴万绿丛中一点红的渲染，形象生动地说明了古代兵法“兵不在多而在精”的至理名言，蕴含“以少总多”、“从微见著”的哲理。

又如欧阳修的《画眉鸟》“百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听。不及林间自在啼。”这首诗前两句极写画眉鸟在山林间自由飞翔、自在鸣叫的欢快和动听，后两句对比以往所听到的锁在金笼中画眉鸟的啼鸣，哪有如此美妙!由此点明了一个真理：失去了自由的画眉鸟，即使将它用金笼供养起来，它也没有身在大自然快乐啊!由物及人，人不也是这样吗

③由物论史：这类诗通过某种契机由物联系到历史，借咏物而咏史，说出诗人独特的见解。如明人瞿佑的《虞美人》：“剑血当年尚有神，楚歌声里弄残春。迎风似舞腰肢细，带雨如含泪眼颦。江畔乌骓空踯躅，宫中人彘可悲辛。青青只有明妃冢，长恨飘零作虏尘。”这首诗是咏写虞美人草的，诗人抓住虞美人草这一名字，同历史上项羽的宠姬也叫虞美人这个同名的契机(民间亦传虞美人草乃虞姬死后所化) 由写草而追忆历史上的人，作出自己的评论。首联由草名而忆人，追想当年在四面楚歌的垓下，虞美人舞剑侍酒，陪伴楚霸王，并自刎死别的情景；次联写物，将虞美人草看作是虞美人死后的化身；颈联先写楚霸王最终也在江畔自刭，再写刘邦死后自己的宠姬戚夫人被吕后残害为人彘；尾联写后来王昭君和蕃塞外，葬身青冢，长恨千古

诗人虽没有在诗中明确点明，但字里行间已经表达对楚汉相争这段历史的看法：楚王虽败，虞姬自刎，值得同情；刘邦虽胜，但汉帝保不住自己的女人，实在窝囊!虞姬的命运实在胜过戚夫人和王昭君!又如唐代诗人章碣的《焚书坑》：“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”诗人由焚书坑想到了历史上秦始皇焚书坑儒的事，发表了自己的评论，从三方面论说了其大错特错：焚书坑儒毁掉了立国的基础，使帝王的基业由此虚弱；焚书坑儒使天下民心相背，雄关大河也救不了秦国的覆亡：焚书坑儒毫无作用，最后灭秦的刘邦、项羽原本就不是读书人!短短四句，言简意赅，不亚于一篇史论。

昨天，“诗词年华”社的作业是以酒为题写一篇咏物诗，有幸得到老师们的悉心指点。现分列于后，以示谢忱。

12、七律·酒

莫道清凉水一壶，半瓶撂倒老江湖。

鸿门几盏山河湿，燕市千盅肝脑涂。

古驿西风秋饯友，红尘金谷夜流苏。

由来残月生杯底，哪个男儿不丈夫？

这首七律思路很活。终因套路的原因难能让人击节叫好。我其实反对这种写法，感觉处处不离酒字，终究有作诗之嫌。（杜门弟子）

以酒咏物，句句不离诚为法，拿捏之度耳。I2可理解，可赏。（无柳先生）

12、七律·酒

莫道清凉水一壶，半瓶撂倒老江湖。

鸿门几盏山河湿，燕市千盅肝脑涂。

古驿西风秋饯友，红尘金谷夜流苏。

由来残月生杯底，哪个男儿不丈夫？

气概，真性情！（劳力士）

赏析：

这首雄伟、壮阔、富有光辉哲理的诗，气势磅礴，立意高远，格局恢弘，文句优美，对仗工整，典故古为今用，修辞运用双关等手法，富有哲理性和艺术性完美统一，表达深邃的历史主题。这首不朽的佳作，它将与解放南京伟大事件，载入光辉的史册。

原文：

七律 人民解放军占领南京

毛泽东

钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。
虎距龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。
宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。
天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

译文：

革命的暴风雨震荡着蒋家王朝都城南京，解放军以百万雄师突破长江天险，直攻蒋军苦心经营三个半月的南京城。

以雄奇险峻而著称的古都南京城回到了人民手中，她比任何时候都美丽。这天翻地覆的巨大变化，是足以令人慷慨高歌和欢欣鼓舞的。

应该趁现在这敌衰我盛的大好时机，痛追残敌，解放全中国。不可学那贪图虚名，放纵敌人而造成自己失败的楚霸王项羽。

自然界如果有知，它会体察到兴盛与衰败这条不可改变的法则。不断地变异、不断地发展、不断地前进，这是人类社会发展的必然规律。

扩展资料

钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。这两句是说，革命的形势如暴风骤雨，南京城起了天翻地覆的变化。为什么呢？就是因为我人民解放军的千军万马强渡长江天险，如同迅猛异常的风暴，席卷了蒋家王朝。

虎距龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。这两句是说：人民解放军渡过长江，解放了南京，虽然江山依旧，但已今非昔比，却换了人间，起了天翻地覆的变化。虎踞龙盘似的南京城更加雄伟了。人民做了主人，个个精神振奋，斗志昂扬，意气风发，全城到处是一片热气腾腾的景象。

宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。毛泽东用这个悲剧为鉴戒，说明必须将革命进行到底。这两句诗从正反两面说明问题，集中体现了毛泽东将革命进行到底的伟大战略思想。

天若有情天亦老，人间正道是沧桑。这两句是说：自然界是按照自然界的规律在变化、发展的。人类社会也是如此，在不断变化、不断发展，不以人们的意志为转移的。

参考资料：

百度百科-七律·人民解放军占领南京

---