二胡怎样揉弦

二胡怎样揉弦

1、开始练揉弦左手一定要放松，保持自然状态，手指自然弯曲，在揉弦时手要呈半握拳形状，手心向下，腕关节背面稍凸起，使左小臂与琴拄、小臂与大臂、大臂与腋下线、琴柱与垂直线达到四个45度自然角度，所以在保证自然放松的正确坐姿、拉姿，标准按弦动作的基础上，你再去练揉弦。

2、开始练习时左手感觉很生，这是肯定的，左手毕竟比不上右手灵活。要一下一下慢慢练习，充分利用自然惯性分别用左手指的食指、中指、无名指在琴弦上做活动动作，手指尖后方肉丰厚处触弦，具体 *** 作如下：

3、先拿食指来说，手呈半握拳状，手心向下，食指指甲后第一关节直伸，手指按在标准音位上。

4、接着手掌像扇扇子一样，从掌心向下旋转，手腕关节扇下约60度直至手掌垂直，这时按弦的手指第一关节随着手掌向下的扇动改变关节轴的角度变化而弯曲，关节弯曲的同时指面及指尖部滚向稍下方处、使弦改变了长短的同时又得到了手下摆时的压弦力，这就完成了揉弦的一半动作。

5、接下来手掌又抬起，手指第一关节的直起使指面滚回到音准极限上方稍低音处，这时连起来听就有三个不等的音波，就这样一下一上循环练习。随着手腕关节灵活摆动和手指关节灵活自如弯曲的基础上，从慢练到逐步加快练习。

你会逐渐娴熟成从一弓一个慢波到一弓十几个快波。中频揉波多用于心情舒畅一点的曲子。

6、注意的是在练习时，手掌是上下摆动而不是左右摆，养成好习惯。按照正确的方法练习，要不然错误的方法是很难改掉的。

二胡揉弦方法演示如下

二胡揉弦有多种技巧，包括滚揉、压揉、滑揉、抠揉等。滚揉：手指稳定的按在琴弦上，手掌上下摆动，指尖第一个关节随手掌的上下摆动而来回弯曲。压揉：手指对弦的不断压力，使弦的张力不断发生变化产生音波。滑揉：手指尖在弦上不断的上下滑动，使弦发生改变产生音波。抠揉：手指的握力不断使琴弦的张力发生变化产生音波。

滚揉

滚揉是最基本的一种揉弦技法，它是以手掌的上下摆动，带动手指第一关节作屈伸运动，使指尖在音位上均匀地滚动来改变弦长产生音波的一种揉弦方法。

滚揉由两个动作过程来组成，第一个过程：手掌上提，使手指第一关节伸直，以指面触弦，此时发出比音准基线略低的音；第二个过程：手掌下摆，使手指第一关节弯曲，触弦点滚至指尖部位，此时发出比音准基线略高的音

滚揉不受音位变化、指序变换、动作框架变换、动作交接以及右手动作形式变化的制约，技术条件和使用条件都具有相当大的自由性，产生的音波具有舒展、平缓、温雅、柔和的特性。

二、压揉

1、压揉是利用手掌的上下摆动，带动手指对琴弦产生轻重不同的压力，来改变弦张力而发出音波的一种揉弦方法。

2、压揉和滚揉都是利用手掌上下摆动使手指尖在弦上运动，所以它们在动作方面有相似之处，所不同的是：滚揉是手指尖在弦上滚动，而压揉则是手指关节没有运动，只是手指尖在弦上产生压力。

3、压揉利用了二胡没有指板的特点，通过手臂和手掌的上下摆动，使手指尖在弦上富有d性、一松一紧地压弦而产生音波，所发出的音色具有深刻、紧张、苍凉、凝重等力度大的特征。

揉弦是二胡演奏的基本功之一，也是最常用的一种技法。揉弦的好坏直接关系到音色的美感和二胡的表现力。下面是我整理的关于二胡揉弦的 *** 作技巧，希望能够帮到大家。

1、揉弦与放松。

左手的放松是揉弦的关键。手腕、手掌、手指的任何一点僵硬，都会影响揉弦的效果。把左手练软、练活，是练习揉弦的重头课。而放松又是没有上限的要求，只有自身的感悟。因此找到放松的感觉，才是入门的一课。

2、揉弦的支点。

手腕是支撑手掌活动的力点，也是将手臂的力传导到手指的中转站。但它不能作为揉弦时手掌摆动的支点。如果以手腕作支点，揉弦的频率会很慢，速度一快就无能为力了。揉弦的支点应在虎口的左侧、拇指的根部(有时要用到其下的大鱼际)。根据我的摸索，只有这样，才能保持所有手指伸曲、和按内弦时的高度灵活。

3、揉弦的手型。

手型决定揉弦的效果。正确的手型是，在第一把位时小臂自然与琴杆保持45度左右的夹角，随着把位的下移，这个角度逐渐增大。手掌握空拳，若含鸡蛋。手腕与小臂、手掌外测平面基本成一直线，只有在3、4指按弦时，手腕才向内弯曲。观察名家的揉弦动作，当手掌作上下摆动时，手腕的动作很小。揉弦时，手指第一关节的伸曲，带动整个手掌的上提与下落。

4、手掌的重力。

手掌作上下运动时，要重视手掌下落的重力作用。这是体现放松程度的一个硬指标。这与运弓中借用弓子的自然重力的道理是一样的。台湾的隆中隠先生在他自创的“自然揉弦法”中，特别强调手掌的重力作用。如果不会借用手掌的重力揉弦，就体会不到自然放松的感觉，揉出的声音也不会好听。(关于自然揉弦法和自然换把法具体讲解会在二胡国乐明天的文章中为大家推送)

5揉弦的指型。

之所以提出指型，是为了便于讨论手指在揉弦时的形态。由于各个手指按弦的自然位置不同，决定了各手指 *** 作方法的差异。其中，中指的位置最为有利，便于揉弦时的自然伸曲。食指靠上，不得不将第一关节弯曲，不利于自然伸展。补救的办法一是将其他手指都一起收拢弯曲(请注意赵寒阳的一指揉弦动作)二是手掌位置略为下降，使拇指根部下的大鱼际靠在琴杆上，作为手掌辅助的活动支点。无名指的位置偏下，第一关节处于只直不弯的状况，手掌的活动幅度受限， *** 作起来极不灵活。补救方法是手掌略向内弯，并将食指伸直，增加揉弦的灵活性。小指无法用滚揉，只能压揉。其辅助动作是用3指或2、3指同时按弦，增加小指按弦力度把1指伸直，增加小指压揉的灵活性。根据每个人的情况不同，可以自行摸索适合自己揉弦的指型。

6、揉弦的音准。

手掌在弦上的滚动，都是在本音的准与不准之间运动。在滚动中要保持本音的位置不偏离。否则揉弦再好听，音不准了就是 *** 作的错误了。因此要时刻发挥耳朵监听的作用，一旦发生偏差，立即纠正。过去的滚揉是“对称滚动法”，即按照准——偏低——准——偏高的周期滚动。而现代的滚揉大都采用“不对称滚动法”，即按照准——偏低——准的周期运动。这样揉出的声音更符合人的聆听习惯，反而觉得好听。由于减少了一半的滚动周期，在 *** 作上对音准的把握更为有利。

7、按弦的部位。

用指尖按弦，触弦面积小，揉弦滚动的范围要窄一些。如果压弦轻些、运弓力度小些，揉出的效果会轻松柔美而秀气，适合表现优雅、恬静、梦幻如歌的乐段。用指肚触弦，触弦面积大，滚动会宽一些。如果适当增加力度，揉出的效果浑厚、大气。适合表现宽广、厚重、热烈的情绪。

8、揉弦的速度。

也就是滚动周期的频次，也表示揉弦的快慢。滚揉一般都是从手指第一关节的伸曲分解动作练起，熟练之后便是慢揉了。要做到每个手指慢揉均衡，效果一致也不容易。慢到每秒一、二次又很均匀，就更不容易了。但有时在乐曲的弱收、结尾的地方，恰恰需要这样的慢揉效果。快速的揉弦是滚揉的一个台阶。有的人以前压揉习惯了，手指很僵硬，滚揉一快就回到了原来的习惯，这是需要努力克服的毛病。解决的办法是手指保持放松，由慢逐渐加快，慢慢减小手指第一关节的伸曲幅度。这时始终保持放松、利用手掌的重力，仍然是一个关键。个人体会，练习方法从极慢柔——慢揉——中揉——快揉——中揉——慢揉——极慢揉，作为循环周期，反复练习，直到运用自如。

听了一些名家演奏的现代歌曲，揉弦的速度非常快，以渲染那种华丽、激动的情绪，大有煽情的效果。我想可能是在滚揉中适当加大了压揉的力度，并运用了揉弦的d性手法。

9、揉弦的力度。

由于二胡没有指板，在滚揉时也会对琴弦施加一定的压力。由于滚揉与压揉在手法上是不同的，通常说的滚揉与压揉相结合，不如说滚揉与压弦结合更准确些。重揉与轻柔。除在揉弦的幅度上有差别，更主要的在于对琴弦施加的压力不同，同时也与运弓的力度有关。无论是重揉或是轻柔，按弦的手指一定要实而不虚，这就等于在琴弦上施加了一个压力。在这个起点上再施加不同的程度的压力，就是揉弦的力度了。揉弦的力度，是表现揉弦强弱的手法，重要的是掌握好分寸感。

10、揉弦的d性。

在一些表现短促的乐句时，揉弦的时值较短，需要用d性揉弦来表现其特定的韵味。例如在《喜看麦田千重浪》第一小节的61(高音)，1(高音)，其中的两个1就要用d性揉弦。所谓d性揉弦，个人理解是在揉弦中，利用对琴弦加压后琴弦产生的张力反d作用，控制揉弦的速度和时间，与琴弦一张一弛形成同步的揉弦方法。在压弦时开始快速揉弦，待琴弦反d时立即停止揉弦，可产生一种有d性节奏的、欢快跳跃的揉弦效果。在表现轻盈、活泼的乐句时，也可以用轻度的d性揉弦。手指艰按弦要实，跟着琴弦的张力变化节奏，作轻快的揉弦，保持揉弦的流畅性和跳动感。

11、揉弦的变化。

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