影视作品常用的营销策略有哪些

影视作品常用的营销策略有哪些,第1张

1. 开发布会电影发布会可以说是宣传标配,毕竟它可以一步到位集齐全国主流媒体。2. 广告营销前置广告比起院线投放,性价比更高,还能有针对性地选择在与电影的相关视频前播放,算是把钱都花在了刀刃上。需要注意的是,不能仅仅做到“展示”,把预告片往上一放了事,还要发起行动——跳转官方微博玩电影票抽奖、跳转电影官网看完整预告片等等。尽可能让每次展示都能实现转化。3. 事件营销而口耳相传是最好的营销,往往来源于一次成功的传播事件。《权游》推广他们新的一集剧集,在海滩放置了一个小房子那么大的龙头骨,看上去就像是从剧情里穿越到现实。看到这个场景,你会不想拍个照片发朋友圈呢?4.新媒体社交平台加入你的推广渠道微博、各视频网站是绕不开的,大平台虽然有强大的用户基数,还可分一些给直播、短视频。这样做有助于形成“怎么哪哪都看到,可能真的不错?买票去看看”的心理。5.让剧中的角色走出屏幕这是比较让人迷糊的说法,大概意思就是让影视剧里的人物进入“现实”。比如《后会无期》给马达加斯加开微博,更早的《老爸老妈罗曼史》,巴尼还真的有个泡妞网站呢。6. 明星、品牌联合推广 可口可乐有7.4亿粉丝,是《007》粉丝数的30倍。于是《007:大破天幕杀机》上映时,就看见这俩频繁地互相调戏了。大腿抱的好,吸粉吸的快。7.主题曲营销请当红的大明星演唱歌曲不在讨论范围,那种对电影的精神内核其实没有太大体现,这些需要在前期就根据电影情节去沟通创造了,营销工作负责让更多人听到,喜欢上歌曲。那到底是歌曲成就电影的多还是电影成就歌曲的多?影视剧营销不是件容易事,抛弃只有大预算才能干大事的迷信。钱是必要的,但创意才是做营销的核心。

列举影视广告创意的五种方法

被广吿界谈论得最多的概念莫过于“创意”。然而,怎样的广吿作品才叫有创意,尚无明确而统一的界定。创意标准的提出有助于广吿主评审广吿公司创意工作以及广吿公司自身的创意管理。DMB&B广吿公司提出了九项原则以引导其创意工作,并帮助其持续连贯地取得最佳创意。DMB&B将满足所有这九条标准的广吿定义为有创意的广吿。现将其分述如下:

1.该影视广吿是否对产品作了简単,清晰无误的定位?

对于所广吿的产品/服务,受众必须能够在瞬间看到和感到它是做什么的,为谁做的以及他们为何应该对之感兴趣。创造出一个产品/服务是如何适合受众生活的图景是广吿运动的首要任务。没有一个简単,清晰,集中的定位,任何创意工作都无从展开。

2.该影视广吿是否将品牌系于一个明确的利益?

我们的广吿应立足于最迫切并有说服力的消费者利益,而非独特但无意义的表面特征。如果您不知道这最迫切的利益是什么,您必须在做其他亊之前找到它。

3.该影视广吿是否包含有力的点子?

有力的点子是将广吿策略转化为具有冲击力和创造性传播概念的工具。核心的创意点子为即将展开的辉煌创作奠定基础。理想的有力的点子应该:[1]具有描述性;它使用不落俗套的简単字词,短语或句子。[2]易于引起受众注意。[3]紧扣前述“明确的利益”。[4]允许您将广吿作品品牌化。[5]使受众生动地体验广吿主的产品/服务。

4.该影视广吿是否设计得具有品牌个性?

伟大的品牌总有些共性——比其它品牌多了品牌个性。它超出了仅仅辨明该品牌为消费者做什么。所有的品牌都要做点什么,而伟大的品牌同时还是点什么。一个品牌可以是设计者所设想的任何东西,并且它的确从某一天起就可成为那样东西。

5.该影视广吿是否出乎预料?

我们的广吿客户为什么会花钱制作与同类产品雷同的广吿?他们不会的。我们必须敢于不同。相同就是自杀。我们唯有率先突破常规才能卓然出众。关键在于不要试图在竞争中赶超对手,而是要消灭它。独辟蹊径,自然无敌。

6.该影视广吿是否単纯?

如果您已经确定了该说的亊情,并找出了一种不寻常的表述方式,那么,为何还去费时间说其它亊情呢?如果我们想让人们从一则广吿中记住“一件大亊”,那么,在过分传播的世界里不要把简単的亊情复杂化。广吿应该是关于这“一件大亊”的一切。

7.该影视广吿是否赏酬受众?

让我们给受众一些轻松愉快的东西吧,在我们所传播的资讯中附上一滴眼泪,一个微笑,一个大笑。情感 *** 是一种特殊的东西,它使得受众反复地观看我们的广吿。

8.该影视广吿是否夺人眼目?

您能记住并在大脑中重演的伟大广吿第一眼看上去就不同凡响——它强迫受众目不转睛,使其大饱眼福。如果您致力于创作动人心弦的作品,创作目的莫过于韦伯斯特所言:“抓住注意,思想或感情。吸引他,冲击他,让他感兴趣。”

9.该影视广吿是否展示了技艺功底?

文案必须写作,画面必须设计,音乐必须作曲、灯光、造形、服装、方位——广吿艺术的各要素与作为广吿科学的系统环节同样重要。任何一个细节失误都会毁灭一个伟大的创意。在存在“伟大”时,为何要勉强接受“好”?我们应该在概念、设计和实施上追求最佳。这就是我们的技艺——闪光的作品。

DMB&B的领导人史特夫指出:“我们的创意标准不是噱头。它并不是什么革命性的东西。相反,它是一个根本方针的准确表述。该方针立足于我公司存在的唯一理由。我们的通用创意标准将公司的现在与未来通过实践连在一起。”

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广告创意的构思方法

为了达到理想的资讯宣传和传播效果,广告设计人员在进行广告创意的时候,必须充分考虑消费者的心理需求和对资讯的容纳程度,将重点从商品转移到消费者心理研究上,使广告资讯和产品资讯能给消费者留下深刻的印象,并在其心里占据一个相对明显和稳定的位置

随着巨集观经济学以及社会营销观念的兴起和发展,人们在购买商品满足自身的利益需求的同时,越来越重视个人的长远利益和社会整体利益。另外,随着人们精神需求的日益增长,社会艺术文化形态的不断丰富,审美情趣的不断提高,人们对广告的认识已经从阅读上升到了欣赏的层次。与之相应,广告创意也要着眼于塑造消费者和社会的长远的利益和目标,在内容上体现出对消费者周到的关怀和对社会利益的真诚关注,在策划、设计和制作过程中充分利用现代科技手段,采取丰富多彩的文化艺术形式,满足人们日益提高的审美水平,决不能仅仅为了促销去广而告之。这才是现代广告创意的正确方向。

创意常运用的几种技巧是:调整、想象、颠倒、联络、比喻、删节、滑稽模仿等

一般说,创意分为四个阶段: 调查阶段——收集大量的资料 分析阶段——探寻有魅力的诉求点

分析阶段——探寻有魅力的诉求点 评价阶段——决定好的创意。

广告创意TVC影视广告制作公司哪家好

需要了解影视公司的以下几点:

第一:影视公司特色如何体现?

优秀的影视公司作品应该是能够展现出丰富的内容与逼真的视觉效果,伴有生动的解说,具有鲜明的特征,并且制作的内容真实不做作,自然生动有气势,涉及到专业领域的介绍时,也会彰显出较强的专业性与说服力。

第二:优秀的影视公司体现在哪几个方面?

首先,新颖的创意与大胆的构思是优秀的影视公司所必不可少的部分,是否能从有限的资料当中挖掘出亮点,策划出优秀的作品,就要看影视公司的工作人员是否具有一定的行业内经验,他们在正式制作动作作品之前,都会由策划人员与客户共同讨论制定出一套成熟的方案。要知道前期的准备是后期成功的最关键保证。

第三:其次,影视公司中的内容要鲜活,影象要清晰,要有特色,整个要有节奏感,旁白要有震撼力,这些细节都是考验实力的地方,经验欠缺的宣传片制作公司则难以做到。

第四:最后,我们还应该了解,有实力的制作公司在与客户的沟通上也是非常顺畅的,做事也会非常严谨,态度也会非常认真。通过对这些内容的了解,想必你已经对如何判断优秀的影视公司有了答案。

如何制作有创意的影视广告

一个优秀的广告片是用画面来说话的,而事实上大部分创意,都是文字作品,看似有东西,其实拍成影视什么内容也没有。这时导演的二次创作就显得尤为重要,广告创意的内容,是在导演这里进行视觉化的。

中国哪家公司影视广告创意做的好?

创意关键是怎么思考,怎么整理思路。

创意靠天分,靠灵感,好的创意永远是这样。

我不认为4A公司的创意就一定好,很多4A为了拿奖做了很多飞机稿,自己拿奖不管客户生意死活,这样的做法很不好。而且还面临着市场的问题,4A都是外资,不了解中国市场的情况,把在国外行得通的方法拿到中国来是不行的,他们现在也很重视创意本土化,用汉字去思维的创意方法,真正懂中国文化的人才能做好适合中国企业的广告。

不要盲目追求创意。汉狮影视广告公司的创意很注重前端的策略性思考,做真正适合客户的创意,不为了创意而创意,很多作品呈现出来的可能不是你想象那样看上去很有创意,但是市场效果很好,能卖货就是最大的终极创意。

SAATCHI&SAATCHI、BBDO、DDB、TBWA、汉狮、叶茂中

广告的创意是什么:根据自己的观点谈谈东西方影视广告创意的特点 并举例

一条创意可以 一条创意可以打赢一场战争 一条创意可以改变一个人的一生 一条创意可以救活一个企业 一条创意可以创造一个奇迹 ...

广告创意是对广告任作家能力的挑战,它要求广告作家要思考而不能乞求于灵感,要遵循一定的创意原则。现代传播学和市场营销理论的发展,为广告创作注入...

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东西方电影文化比较研究

任何艺术作品都离不开特定的社会文化内容,《东西方电影文化比较研究》旨在摆脱单纯就电影论电影的情况, 把世界电影的发展放在文化的大背景中加以介绍, 将生动丰富的电影史料,东西方文化, 以及不断变化的社会观念,美学观念 和科技发展熔为一炉,探讨电影与文化是如何相互影响和相互作用的。

这是一门跨领域的学习,我们将采用比较的方法来剖析东西方电影发展的内在规律和联络。 由于此课的设计是以增强学生的交叉复合的知识结构和参与文化艺术的交流能力为本, 我们欢迎并鼓励学生将他们感兴趣的有关问题带入课堂共同讨论。

文化差异来自思维差异:

创意的文化差异首先来自思维差异,东西方在哲学思想源流上各自有不同的来源。东方体系(特别是中国)深受儒家、道家等传统文化的薰陶,历史悠久丰富,较注重情感的变化,因此东方诸民族观察事物有时是凭直觉、非理性、综合的,他们注重情感诉求。相对而言,西方的逻辑学承袭自苏格拉底以来的「三段论法」,因此西方的思维方式倾向理性主义、善用逻辑、推理的思考,他们习惯有系统、有秩序地掌握事物的性质。因此,东方的思维方式通常特点是精神的、感性的、内向的、综合的、主观的;而西方的思维方式通常特点是物质的、理性的、外向的、分析的、客观的。当然,这只是整体的从东西方人的思维习惯上来看,及至具体,也是因人而异的。

单一文化影响下的广告:

在单一的文化影响下,东西方广告随着其思维文化的差异,呈现出不同的特点,闪烁著独特的眩目光彩。

中国,历史悠久,拥有丰富的传统文化,保守的储蓄观念,文化中极富有人情味。及至广告,创意人通常习惯把情感隐藏在心里,再通过创作反映到广告作品,从中可以阅读到中国传统文化的精髓。红星精装瓷瓶二锅头的广告,就是从文化的角度来推广产品。作为中国政治文化中心的北京,最有名,也是最普通的酒,就是红星二锅头。作为老北京的餐桌必备,二锅头已经融入了北京文化。但作为低端产品,二锅头要想打入高阶市场,也要靠文化这个切入点。其电视广告强调了在北京吃喝玩学所必然的专案。比如在北京——吃,要吃烤鸭;玩,要爬长城;学,要学京剧;而喝,自然就要喝红星了,而且还是精装瓷瓶的红星二锅头。从中国传统文化以及独特的习惯入手,提升了自己品牌的地位,使自己融入文化,上升到了一定高度。

但在外来文化,尤其是西方文化的冲击下,新一代的年轻人的思想和逻辑发生了很大的变化。而以他们为主要目标群体的一些产品,比如汽车、手机、电脑等高科技产品,以及服装、饮料、食品等消费品,这些商品的广告表现都要随之变化。

在西方,每年的2月14日是情人节,在这一天,女孩子会送巧克力给自己心爱的人。在中国,这个洋节越来越受到年轻人的重视,每年的情人节前夕,各大巧克力品牌都会进行各种广告宣传。在平时,金帝巧克力的市场覆盖率远远不敌德芙和吉百利这两个在中国最深入人心的巧克力品牌,但在情人节期间却不是这样的。金帝巧克力适时的推出了几款适合情人节的礼品包装,再加上他特有的广告口号,成为了情人节期间最吸引女孩子的巧克力之一——“只给最爱的人”。在这样的日子里,这样一句甜蜜贴心的话,怎么可能不令人心动呢?

直白热情的爱意表达是西方人特有的方式,在他们的思维中,爱,就要说出口,甚至,情敌间决斗,至战死也是光荣而神圣的,没有任何害羞的必要,这显然不是保守的中国人所习惯的。“只给最爱的人”这一广告口号的提出显然是西方文化的直观体现。

然而,现今对中国市场文化冲击最为强烈的不是西方文化,而来自我们的近邻——日韩文化。前几年“韩流”的暴风雨席卷了中国大陆,在青少年中造成了相当规模的影响,至今仍留有余波;而日本对外的文化影响更是由来已久,Panasonic、Sony、本田、富士等品牌在中国已经家喻户晓,深入人心,这些都毋庸置疑。日韩服饰、电影、音乐等等的文化侵袭,无孔不入。前段时间最风靡的广告就是奥林巴斯数码相机的广告,可谓无人不知无人不晓,其主题歌《Hey,Julia》也是红极一时。在网上,更是有人无数次的点选下载整版的广告,创造了中国播放广告片的一个奇迹。奥林巴斯数码相机,由此,彻底打开了中国市场,造成了相当规模的影响。

多元文化冲击下的广告:改革开放的今天,在多元文化的冲击下,中国已经形成了许多新兴的文化现象。

“七夕”——农历的七月七日,是中国传统的七巧节,在中国古老传说中,是牛郎织女相会的日子。在以前,这个日子对中国人来说只意味着一个浪漫神奇的民间传说,但在今天,这已经演变成了中国的情人节,给恋爱中的青年男女每年第二个浪漫节日,也给了商家第二个借此大展攻势的机会。于是,像2月14日一样,鲜花、巧克力、香槟以及一切适合情侣的浪漫商品再一次的铺天盖地。中国情人节——这无疑是东西方文化冲击下的一个典型例子。

所谓入乡随俗,外来品牌想要打入中国市场,带来一定的文化冲击之外,还应努力适应中国的文化环境,这样才能更容易被中国消费者所接受,这样就造成了多元文化广告。

外国名牌在投放中国市场时,其广告创意也是随之变化的。可口可乐作为全世界最著名的品牌之一,其产品反中国传统习惯的口味一度被许多中国人所排斥,但随着中国经济水平与西方的拉近,随着中国老百姓生活水平的提高,可口可乐不再是个新鲜的消费品了,他已经成为许多家庭餐桌上的必备,所以他在广告上的宣传侧重早已不再口味上做文章了。春节是中国的传统佳节,也是中国人最重视的节日之一,每年春节家家都要聚在一起吃年夜饭,然后探亲访友,对于春节期间中国人餐桌上的饮料需求,可口可乐是不会放过这一点的。今年是猴年,在今年春节,可口可乐就专门推出了可口可乐金猴闹新春篇,以中国最著名的神话形象孙悟空现身,为其“代言”,这个全世界人民都知道的形象生动可爱,不仅在春节期间显得热闹喜庆,还拉近了与中国观众的距离。这篇广告的人物形象也极具中国特色,一家四口中国家庭——妈妈盘著中国发髻;爸爸穿着长袍马褂;两个小孩子一个留着阿福头,一个梳着丫鬟髻,如果你记性好你还会发现,这几个典型的中国形象人物曾经在往年的可口可乐春节期间广告出现过。

不仅是可口可乐,麦当劳在春节期间的广告也非常具有中国特色,不仅有很多春联福字,还有鞭炮,舞狮等等。这不难看出中国文化对外来品牌的影响,在中国文化的环境下,外来的洋商品也都穿上了旗袍马褂,说著恭喜发财。这种外国品牌穿上中国外衣的例子,在中国的广告市场上也是越来越多。

广告创新文化:

现今社会,广告已经形成了一种独特的文化,具体化当然有其地区的差异,但我们也无法忽视其整体形成的文化。每年,数以万计的人们欢度饕餮之夜广告盛会;很多流行音乐明星的专辑里都收录有广告歌曲;人们聊天聚会,有人会不时随口说出几句流行广告语……广告,作为一种文化产物,已经形成了一种独特的文化现象,融入了由历史地域冲击所形成的文化环境中。文化影响广告,广告创新文化,如此回圈,创造生活。

如何理解影视广告创意和拍摄制作

影视广告从专业的角度来说是通过影象、语言、文字、音乐等元素的组合来向人们表述事宜、传递资讯的,是一种多元合成的传播媒介;但是从综合的角度来说影视广告是市场推广的第一步,利用产品的价值来进行广告宣传。 二、影视广告的创意和制作的关系: 影视广告创意与制作是姐妹,是不可缺少的。一个好的影视广告制作要在好的创意基础上,也好一个好的制作来实现,这是缺一不可的,一般的制作可以毁掉创意的精髓。影视广告片制作是制作服务业在市场推广中杀伤力最强的重武器。 比如说:烂广告”好比是个口才极差的人,他讲个道理要五十句话,甚至别人还不明白,而“好广告”好比是个口才极好的人,再复杂的道理两句话就说明白了;大家都知道影视广告不是写出来的,首先是在脑海里想出来,然后画出来;要的是个画面觉,写是写不出来的。 四、影视广告制作的特点 1、冲击力比较强, 2、影视广告在传达过程中,因为它是在荧屏当中呈现的,所以它有的时候是跟节目密切相关的。 3、它的覆盖面比较广。比方说,影视广告跟其他媒体相比,所以它的覆盖范围非常大。 4、在传达资讯的过程当中,还有一种娱乐的成分,让人们在一种娱乐的过程当中来接受它。 5、能非常形象地展示企业的产品,非常通俗地表达是企业的理念,非常漂亮地展示企业形象。 五、影视广告创意 1、概念:是对广告任作家能力的挑战,它要求广告作家要思考而不能乞求于灵感,要遵循一定的创意原则。 2、影视广告创意的差异:文化差异来自思维差异、单一文化影响下的广告。 六、影视广告制作的特点 1、受众之多、影响之广。而且,其有效范围非常广,可以覆盖全国,个别的台可以覆盖几十个国家。 2、影视广告的另一个显著特点就是时效性非常好,可以及时地传达给广大受众

中国影视广告创意如何真正国际化

你的问题很难回答,首先什么是国际化?

广告创意首先要符合各国的国情,每个国家的人对创意的表现都有不同的看法,很简单的说中国和西方就不一样,中国人往往容易接受表面直白的广告,一针见血那种,国外的很多创意广告都会引导人去想,有时候看过一次不能完全理解,但正是这样却想让你再去看,再去品,"哦,原来是这样。"但有些国外认可的广告拿到中国却未必起到广告的左右。

所以说国际化不一定能符合国人的口味,正如脑白金的广告,它能国际化吗?艺术表现-没有 创意表达-没有,它有什么?通俗!再就是灌输!但是从营销策划上来说,它很成功,这是必须承认的。

所以说你的问题虽然是一句话,但是其中涉及到很多复杂的关系。如何真正的国际化,还要我们的创意人员有丰富的知识与新颖的想法,我们的 *** 监管部门能放开手脚(一些类似国外的创意广告在国内就会被他们PASS),特别是国内广大受众群体能提高欣赏水平。这3大问题解决不了,中国的影视广告创意就不能真正的国际化

在长春影视广告创意方面哪家做的比较出色?

我知道一个中麒影视,创意案例是在他家网站上给你找的,不知道是不是你想要的

万通筋骨片案例:坦诚合作,开启契机

近年来,东北制药企业万通药业发展迅猛,势头强劲,逐渐在制药行业中处于佼佼者的低位,而作为万通首支明星产品的万通筋骨片自然功不可没。

十年前,中麒携手万通筋骨片以“药匣子”范伟为代言人创造了首支故事性广告片,在短短28天内创造了品牌一夜成名的奇迹,万通筋骨片成功敲开了全国药品市场的大门。

中麒方法一:借势而起,品牌捆绑

借势用势,因势利导,是中麒一直主导的创意传播方法之一,将产品与受众广受关注的社会新闻、事件以及明星效应进行捆绑宣传,势必会产生事半功倍的效果。这是中麒长期以往在实践中总结出的经验。

根据目标受众的喜好,结合当时热点排名调查,农村题材励志轻喜剧《刘老根》进入中麒视野,在调查收拾报告中显示,刘老根的火热程度达到当年收视之最。

如何将万通筋筋骨片与《刘老根》进行捆绑,使目标受众一看到《刘老根》就产生万通品牌的相关联想,成为主要议题。

中麒方法二:代言是最清晰的记忆符号

对于代言人的使用,中麒一向很谨慎,要使代言人的气质属性与产品做到最大的契合,才能保证代言效果。

几轮筛选结合《刘老根》剧情,最终将代言人选择为《刘老根》中的男二号——“药匣子”范伟。

理由有三:

1“药匣子”范伟在剧中扮演人物,也从事与药品有关的工作,与产品自身属性相契合

2 范伟形象幽默,与目标群体欣赏喜好相符合

3 与男一号“刘老根”赵本上相比,范伟的价效比更高

中麒方法三:剧情式广告,格格不入,才能备受关注

广告趣味性,可看性、往往决定一支广告的投放价值。即广告本身具有鲜明记忆点,则可在相同接触频次内达到更好的传播效果,剧情式广告正是这样一种集可看性,趣味性于一身的广告形式,但这在当时的吉林省药品广告中尚无前例,中麒开始了大胆的尝试。

预定投放时间迫在眉睫,中麒根据代言人特点,产品特性展开联想,最终敲定以还原范伟药在《刘老根》中匣子形象,辅以大辣椒配合表演。讲述“药匣子”为刘老根配药引出而一些列搞笑包袱,范伟对药匣子形象的演绎活灵活现,“一般人我不告诉他”从此家喻户晓。

老总张芫嘉亲自导演拍摄,后期制作精心剪辑,一部集药品宣传,代言人选择,故事情节演绎堪称完美的万通筋骨片《药匣子篇》终于问世。

“一般人我不告诉他”随之传遍大江南北。

成功非偶然,审时度势,因势利导

这则广告的效果是显而易见的,由于国家药品广告投放规定的修改,万通筋骨片实际投放时间只有28天,正是在这短短的28天,万通筋骨片伴随万通药业的名字平地惊雷席卷

各大卫视,产品销量成倍增长。广告的投放,不但为万通药业带来3亿的钜额经济利益,更是对企业知名度的一次质的飞跃,万通药业正是靠这招出奇制胜,一举成为2002年“国家重点高新技术产业”,万通筋骨片也当之无愧的成为当年全国同剂型行药品销售第一名。从默默无闻到家喻户晓一切就这样自然。

万通筋骨贴的成功验证了中麒的方法,而时至今日我们的合作仍在继续,一支又一支经典广告片的诞生,让万通有信心力争,未来行业领头羊。

电影圈内广为流传的那句话:影片质量决定了电影能飞多远,营销则决定了电影能飞多高。作为典型的注意力经济,营销对于电影票房及投资收益的重要性不言而喻。

一、 好莱坞电影营销的经验借鉴

1、以消费需求为导向的营销观念

美国管理学大师彼得·德克拉曾精辟的阐述:“营销的目的是在充分认识、了解顾客的基础上,让产品或服务能够完全符合顾客所需,从而使其自动购买”。由此可见,消费需求是营销的核心要素。美国电影的成功之处在于:他们能够拍出观众想看的东西,并成功地影响观众的口味,创造出一大批具有高度粘性的顾客群

2、 注重塑造电影厂商品牌

好莱坞的电影营销并不止于对单部电影的推广和宣传,同样重视对品牌的塑造和传播。促使消费者对该品牌形成判断或者印象,有利于建立消费者与品牌的关系以及品牌共鸣,从而积累品牌资产。蕴含在每部影片营销中的品牌塑造形成并推高了厂商的号召力。

3、 齐备而有力的宣传体系

通过宣传提高影片的知名度和美誉度,是营销的重中之重。好莱坞影片的宣传体系,由不同的宣传平台和多样的宣传物料构成全面框架,并依据影片制作和宣发的进度,统筹推进、运转。包括:

1)多平台播映预告片  

一部浓缩影片精华的150秒预告片,可以极大地激发公众的观影兴趣。

2)大量投放影片海报  

作为最传统的宣传方式,电影海报的作用虽然有所减弱,但角色仍不可替代。一张截取经典镜头、具备强烈视觉冲击力,而又标明大牌导演、大牌明星的海报,依旧足以形成煽动消费欲望的力量。

3)综合运用宣传媒介  

无论是传统的宣传媒介,还是植根于互联网的新传媒介质(网站、社交软件、各种APP),都有其不同的受众、表现方式和使用体验,因此能够形成的宣传效果也各有短长。 好莱坞电影营销充分运用各平台的优势有针对性的进行推广 ,力求宣传效果的最大化。

4)借势扩大影片影响  

对于一部电影来说,举办首映礼,参加电影节、参评获奖等,都可以迅速提升关注度和口碑。

5)合理选择放映档期 

档期对影片票房影响重大,是否能够避开相近题材和潜在的爆款电影,是否契合档期所在地域和时段的社会整体氛围及受其影响所形成的主流观影需求,都将影响上映时的票房表现。

4、 整合营销之道的熟练运用

定义: 指以满足消费者为价值取向,厂商通过与消费者的沟通确定统一的营销策略,并协调使用各种不同的宣传渠道和手段,综合运用不同宣传工具的优势实施营销策略,最终达成低成本、高收益的营销效果。

1)跨文化国际推广  

瓜分全球票房是好莱坞电影业发展的必然选择。因此,在剧本创作、演员挑选、场景安排等方面,好莱坞影片都为日后的全球化推广做好了铺垫。定位于全球发行的影片更注重在价值观和意识形态等方面的内容长组建,并利用个人英雄主义、普世价值以及在经济、文化方面的强势地位,帮助影片跨越文化鸿沟、增加吸引力,实现全球化传播。

2)不遗漏任何爆点  

在具体影片的营销中,影片本身承载的元素才是最终吸引观众进入电影院的关键。无论是大牌导演、一线明星,还是知名编剧、摄影大师,再或是影片故事背后的典故和事件,凡是和影片有关的宣传点,都会加以运用和推广,最终变现。

3)在各个盈利渠道统筹推进  

美国电影业成熟的市场销售渠道,使得一部电影可以利用银幕、电视、家庭影院(如DVD、CD等)、网络和衍生品(如玩具、游戏、服装、主题公园等)等平台,谋求经济回报的最大化。

4)科学而缜密的立体传播  

好莱坞宣发公司在科学总结规律和电影销售周期,普遍采取波浪式的“五级传播”方案,通过各种宣传平台,提高影片的认知度,延长社会关注期,保持电影热度。立体传播的5波攻势一般划分为:

第1波: 影片上映前2周,通过平面媒体进行消息发布;

第2波: 影片上映后2周,传统媒体话题炒作;

第3波: 影片上映前2周半到上映后2天的电视和电台集中高强度传播;

第4波: 影片上映前2周半到上映后2个月,网络持续追踪报道;

第5波: 影片上映后8周的杂志强化和延长热销期。

这种时间安排与美国国内院线影片放映时间较长直接关联。当前,我国影院档期安排紧张、影片放映周期较短的状况,则需要更为密集的安排。

二、 我国电影营销的创新方法

1)电商售票刺激观影消费

在线消费习惯的逐渐形成,使得电商成了制片方和影院最坚实的票仓。电商凭借强大的财力和技术力量,发起9块9超低价购票、秒杀票、明星见面会特供票等促销活动,吸引公众在线购票、激发潜在消费意愿。而每张票收取3-5元服务费的盈利模式,为电商售票平台提供了运行基础,实现了多方共赢。

2) 电影主题相关APP助力推广

APP是近年来出现的一个媒介种类,各类APP通过整合细分领域的资源,对一些特定的用户群体具有很高的吸引力。而且,APP针对性强、有深度和专业水准高的特点,品牌与用户的粘稠度较高,易于形成号召力。正是这样的特点,获得了部分电影宣发公司的青睐,从而选择跟某些知名APP深度合作,借助平台开展营销,同样实现了共赢。

3) 社会化新媒体提高关注度

利用社会化新媒体所开展的营销,主要分为两类,话题炒作和大咖推荐。话题炒作作为惯用的手段,随着互联网向移动化、社交化发展,也呈现出碎片化趋势,且愈发强调互动。由此出现了电影官方账号、导演、明星、制作人等利用自身影响力制造关注焦点,或通过自媒体发布电影海报、花絮、片花等营销方式,形成舆论热点。同时,依靠人情关系,获得大牌导演、明星好友、著名影评人等业界大咖的推荐和自荐,也被不少宣发方采用。

4)主题曲带动作用

一首由知名艺人演唱、与电影密切联系的优美主题曲不仅会在影片放映时增强艺术感染力、触动观众内心,而且音乐所独有的审美享受也具有扩大传播范围继而助推票房的力量。

5)明星路演

明星往往是影片中观众认知度最高的元素。而且和一线城市相比,当前我国观影主体——“小镇青年”所在的二线及以下城市,对明星的追捧和关注度仍然高涨。

6) 视频节目吸引注意

当代媒体普遍具有移动化和社交化的特点,随着节奏的加快,视频化传播方式也被大量采用。电影自身的形态,决定了其与视频营销先天的匹配,因此以病毒视频,网剧植入、在线视频访谈等为内容的推介视频,也逐渐成为重要的营销载体。

7) 影片众筹提供深入参与机会

阿里巴巴集团推出了娱乐宝和百发有戏,拉开了电影金融众筹平台的大幕。这个平台并不但是金融产品和理财工具,而且成为推进社会公众与电影深度联系的绝好纽带。公众投资后,可以获得经济收益和娱乐权益,比如剧组探班、明星见面会、电影周边等,还当然成为影片宣传的媒介,将影片与观众捆绑在一起。

三、未来趋势和建议

1)在大娱乐产业中的品牌塑造

娱乐产品的日益丰富和多样化,仅立足于电影的品牌塑造其效果及影响力也会相应削弱。因此,宜将品牌塑造置于更大的格局中,将品牌营销贯穿于整个营销策略,增加品牌的曝光率和认知度。

2)经典IP多品类整合营销

IP热充分说明了内容的重要性,经典IP更是营销的沃土。时下,由一个经典IP所衍生出的电影、电视剧、手游、网游、周边产品、主题乐园等,已形成了以IP为核心的跨种类的娱乐产品群。因此,整合营销的外延也将得到拓展,不再是仅围绕一部电影展开,而是将电影营销作为对经典IP产品群整合营销的一部分进行规划。这不仅可以充分实现IP的市场价值,还可能形成规模效应,推高IP品牌认知度,吸引不同类别的消费者。

3)沉浸式宣传体验

在信息爆炸的时代,各媒体、平台、APP每天都会推送各式精美的宣传物料,导致了消费者的期待越来越高,对常规内容易产生审美疲劳,时下的粉丝互动营销,正是竞争加剧所催生出的创新做法,而这种趋势仍将继续。为了增加粉丝粘稠度,形成更为强大的吸引力,通过营造沉浸式体验,强化代入感、提高互动性将为营销提供新的活力,而借助虚拟现实(VR)等新技术制作的作品及呈现的宣传物料,会提供更为广阔的营销空间,吸引更多的粉丝和关注。

4)更为科学周密的宣传计划

大娱乐产业背景下,电影所处的产业链获得了延展和拓宽。一方面其自身的盈利模式更为多样,如贴片广告、植入广告、网络付费点映,另一方面其衍生产品更为丰富,如手游、网游、玩具,因此需要根据制作进度、放映档期等统筹安排宣传计划,与广告主、视频网站、游戏商等合作商家或自家产品的营销形成良好互动,构成营销的合力。

5)更为充足的营销投入

据报道,好莱坞影片的营销费用能够占到制作费用的一半,而在我国一部制作投入一亿左右的影片,其营销经费仅为两三千万。这导致营销公司迫于生存压力寻找其他营利点,电影营销专业人才短缺。更高质量的营销,需要以更为充足的投入做基础。

CR:华谊兄弟研究院,《使尽解数,博君关注 —— 电影营销起底》

总结:

一、好莱坞的经验借鉴:

内核上, 以消费需求为导向,在做好充分前期调研的基础上使得产品和内容符合用户爱好。 外延上, 注重树立电影品牌(例如迪士尼),形成无意识的号召力。且通过预告片、海报、传统以及新媒介(APP、网站、社交软件)、电影节、颁奖礼等多渠道宣传,并根据当前电影市场情况合理选择档期。 结合内核外延, 进行整合营销,做好跨国际文化传播的前期准备(剧本价值观、意识形态、剧本创作、演员挑选、场景安排),将每一个爆点都宣传的淋漓尽致,同时利用美国多窗口发行的特点,根据各平台销售进程,相应地安排针对各类产品的营销。 时间上, 立体五级传播,提高影片的认知度,延长社会关注期

二、我国电影营销方式

1)随着在线票务平台的发展,在线票务平台作为用户最直接的接触渠道,具有电影营销的天然优势(票补、宣传物料的分发等)。

2)互联网下,相关APP(专业细分高粘度用户)、话题炒作、大咖推介、视频节目软广(互联网社交化、互动化、碎片化发展)、主题曲带动、明星路演、影片众筹(参与性)

三、未来趋势发展

1)立足于整个娱乐版图下的品牌塑造

2)脱离电影营销,而是将电影营销作为对经典IP产品群整合营销的一部分进行规划,形成协同效应。

3)沉浸式宣传,强化代入感、提高互动性将为营销提供新的活力,玩出脑洞,玩出黏性

4)窗口期各有侧重的立体宣发,根据各阶段侧重点设计契合的营销方式

5)更多的营销投入


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