在影视作品的拍摄中我们会用到分镜头脚本,下面教大家如何制作影视拍摄的分镜头脚本。
首先我们新建一个word表格。
打开word表格,选择插入→表格→绘制表格。
接着根据我们的需要来定制自己的表格。
然后我的脚本是写上镜号机号景别运动镜头内容音乐响音乐时间备注,当然不同的脚本的需求是不一样的,大家可以作一个参考。
动画师有时候很头疼怎么样才能做出来一个像样的动画分镜头,其实动画分镜头里面有四个非常重要的因素。动画分镜头台本是未来影片的预览,是所有动画制作公司面对客户第一步需要落实的步骤,是动画片的总设计蓝图,是导演用来与全体创作人员沟通的桥梁。
绝大多数的分镜头台本是以图表的形式出现的,除了插图要让人一目了然地理解角色运动、背景变化、景别大小、镜头调度、光影效果等之外,还要有相应的文字说明、时间设定、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等。
动画制作的分镜头台本构成要素有:
一、镜头号与镜头画面:镜头号,也称为镜号,是对每个镜头画面的区别进行标注的工作。镜头号的正确编写是后期动画分层绘制、后期合成剪辑等工作有效开展的前提条件。如果没有对镜头进行编号,就会大大增加后期采集和剪辑素材人员的工作量。
镜头是分镜头台本的形成基础,镜头画面的设计是动画分镜头设计的根本。镜头画面可以直接告诉制作人员应该如何进行下一步工作,了解到制作的全部信息和相关的制作要求,是动画分镜头设计台本不可缺少的组成部分和构成要素。
二、动画镜头内容:内容是对镜头画面的文字性补充说明,是对导演意图的进一步阐述,目的是保证在整个作品的创作过程中全体工作人员对画面理解的统一,是动画分镜头台本的重要组成部分和构成要素。
三、动画声音设定:声音包括对白、音效和音乐。在动画分镜头台本里,声音要具体到某一镜头或某一段落。是影片前期进行分镜头设计的重要依据。
四、动画时间把控:在动画中,时间仅指一个镜头画面的时间长短,每一个镜头画面的长度要精确到秒甚至帧。镜头时间长度直接决定整部作品的节奏,决定镜头语言的运用、镜头调度是否充分,动作交代是否清晰。若镜头时间在动画分镜头里没有体现或体现不明确,将会影响到影片的剧情叙述和后续动画制作的工作量与制作成本预算以及绘制人员对角色表演的把握等。所以,动画分镜头台本里必须有对每一镜头时间的设置。时间,是动画分镜头台本的重要组成部分和构成要素。
这四个要素掌握好了,有了好的分镜头脚本,自然而然动画师们就不会走错方向,节省很多沟通成本。
思漫奇文化从2012年开始为各大品牌制作动画宣传片,希望能在动画制作方面对您有所帮助。
基本概述
分镜头剧本又称摄制工作台本。
文学剧本为拍摄**奠定了基础,但它还不能直接用来进行拍摄,导演还要根据剧本内容和自己的总体构思,写成分镜头剧本。
编写**分镜头剧本,是将文学形象变为银幕形象的重要环节。分镜头剧本主要包括:镜号、场景、景别、特技、镜头内容、音乐、音响等。这样不仅把文学形象变为银幕形象,而且赋予影片独特的艺术风格。
另外,还有-种镜头纪录本,又叫做"完成台本"。它与分镜头剧本很相似,但性质却不同,它主要是供给进行**宣传、评论和研究工作人员参考,以及放映单位查对、修剪影片时使用。
分镜剧本理论一, 分镜头剧本/故事板(story board)绘制要求:
1, 充分体现导演的创作意图、创作思想和创作风格。
2, 分镜头运用必须流畅自然。
3, 画面形象须简洁易懂。(分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。不需要太多的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。
4, 分镜头间的连线须明确。(一般不表明分镜头的连线,只有分镜头序号变化的,其连线都为切换,如需溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。)
5, 对话,音效等标识需明确。(对话和音效必须明确标识,而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。)
二, 关于考试
1,考试步骤:审题(1,明确题意2,构思故事提纲3,对故事进行分段4,人物造型)
初稿(1,大概场景,人物的位置2,标出光源,阴影)
勾线(1,确定主体轮廓2,去掉不需要的线条3深入刻画人物表情)
上色 (以光源来确定阴影,突出层次)
写上编号,对话
2,关于考试的时间安排:
总的时间3个小时(审题20分钟,初稿10分钟,勾线40分钟,上色20分钟,编号10分钟)
3,关于镜头方面的问题。
镜距:远景 作用主要强调场面的深远。
全景 作用显示人物相对的动作状态。(人物的全身都可见)
中景 作用符合一般的人物视野,它的场景看起来不远不近。(人物膝盖以上)
近景 作用能看清人物表情。(取人物的上半身或其他部分)
特写 作用放大人物的面部,人体或物体的一个局部。(突出局部)
镜头角度:
平视 特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。(该角度给人平实和自然的感觉)
俯视 特点是画面在人物头部或主体的顶部以上,层次和运动比较清晰,但表情不容易被看清。
仰视 特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。形象显得高大,但也会产生主体形象变形的特点。
混合运用 通过平视,俯视,仰视的组合来达到希望的效果。
规范与格式首先明确一点,分镜头剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本每个人都可以写,一个好的剧本有一定的灵魂性,用中心思想去表达、再由导演指导演员来表达这个故事。
1Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。
2Favoring 主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。
3Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL所在的广场。
5New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。
6POV 视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。
8Over shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,(B)BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。
9Moving shot 运动镜头:包括跟拍,摇移,追随等等,反正镜头是运动的,至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题。
10Two shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止"越轴"。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线,在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆。
11Close shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙。
12Insert 插入镜头:某物的近景。
主要内容电视摄录使用的电视节目脚本,分为拍摄提纲(多用于纪录性节目),文学脚本(多用于电视剧)和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构萤幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里"放映"出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。
电视节目编导在编写分镜头脚本时,工作的主要内容有:
将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的,可供拍摄的画面镜头,并按顺序列出镜头的镜号。
确定每个镜头的景别,如远、全、中、近、特等。
排列组成镜头组,并说明镜头组接的技巧。
用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容,必要时借助图形,符号表达。
相应镜头组的解说词。
相应镜头组或段落的音乐与音响效果。
分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。
分镜头脚本的格式: 电视节目的分镜头脚本,通常采用表格的形式。
分镜头脚本的写作方法是从**分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜头号,镜头运动,景别,时间长度,画面内容,广告词,音乐音响的顺序,画成表格,分项填写。对有经验的导演,在写作时格式上也可灵活掌握,不必拘泥于此。
镜号:即镜头顺序号,按组成电视画面的镜头先后顺序,用数字标出。它可作为某一镜头的代号。拍摄时不一定按次顺序号拍摄,但编辑时必须按顺序编辑。
机号:现场拍摄时,往往是用2台到3台摄像机同时进行工作,机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时,镜头的组接,就在现场通过特技机将两个镜头进行编辑。单机拍摄就无须标明。
景别:根据内容需要,情节要求,反映对象的整体或突出局部。一般有远景,全景,中景,近景,特写等。
种运用**思维创造银幕形象的文学样式。是**剧作者根据自己对生活的感受、认识和理解进行艺术构思,并按照**表现手法(包括场景、环境、人物形象、行为、动作、说白、音响及其他细节)通过文字描述以表达自己对未来影片设想的作品。**文学剧本主要为拍摄影片而写作,因此它必然受到**特性的制约,必须符合**艺术的基本规律和要求;它所创造的形象虽然以文字为媒介,但必须能够通过影片的摄制,以**的各种艺术技术手段在银幕上体现出来。它的独特的美学特征首先是由**艺术本性所决定的,这就是:①富于造型表现力和鲜明的动作性;②形象的画面感和声音元素的有机结合;③时空自由转换中体现的蒙太奇效果。同时,**文学剧本必须具备文学价值,在人物形象的塑造、思想内容的表达以及语言文字的运用方面,可以作为独立的文学作品为读者阅读和欣赏。**文学剧本是影片摄制的基础,其审美价值是未来影片总的艺术价值的重要前提,是影片导演和摄制组进行再创作的依据。**文学剧本的类别就来源而言,可分为根据生活素材直接创作的和根据其他文艺形式(小说、戏剧等)改编的;就结构形式而言,可分为戏剧式、小说式、散文式、哲理式、心理式等。
称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头,以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象,经过总体构思,将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象,通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头,将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化,体现剧本的主题思想,并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图,也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求,统一创作思想,制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式,格式不一,有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动;“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时也把动作和对话分开,列为两项。在每个段落之前,还注有场景,即剧情发生的地点和时间;段落之间,标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本,还附有画面设计草图和艺术处理说明等。
科教电视节目分镜头稿本,就是依据文学脚本去分出一个个可供拍摄的镜头,然后将分镜头的内容写在专用的表格上,成为可供拍摄、录制的稿本。将文学脚本改写成分镜头稿本,是导演将文字材料转化为视觉形象的重要工作。分镜头稿本不仅能使导演事先确定好拍摄方案,胸有成们·地指挥制作,同时也使整个制作组的群体工作有了协调合作的依据和共同努力的目标。
分镜头稿本不是对文学脚本的翻译,而是导演在理解文学脚本的基础上,对作品的艺术创造。他对作品中每个镜头的拍摄方案和镜头间的组接方式都予以精心考虑,并将组成每个镜头所有元素的处理方法列成表格形式,如表4—1所示。
表4—1 分镜头稿本格式
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│镜号│机号│景别│技巧│时间│ 画面│ 解说│音响│音乐│备注│
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现将表中各栏目的含义作简要说明:
镜号:即镜头在分镜头稿本中所处的顺序号,用数字表示。这一顺序由文学脚本决定,因此,镜头号不代表拍摄的顺序,但却是编辑的顺序。
机号:拍摄时所用的摄像机的编号。因为在实际拍摄过程中,往往是用多台摄像机同时工作的,机号的标定可以使拍摄和拍摄素材的后期编辑更方便。若是采用单机拍摄,则无须填写这一项了。
景别:景别是拍摄过程中,由于摄像机与被摄对象的距离或采用的焦距不同而形成的,包括远景、全景、中景、近景、特写等。但采用运动镜头拍摄时,景别会产生变化。这时景别这栏中就应注明镜头景别的初末态。如推镜头,开始是全景,然后推到特写结束该镜头。这样景别一栏就应填上“全——特”;同样,若由主体物的近景拉出远景,就应写“近——远”。分镜头稿本要明确景别,这是影响拍摄的重要因素之一。
技巧:电视技巧包括拍摄技巧和组接技巧。拍摄技巧是在拍摄过程中,对摄像机的 *** 作技巧,包括推、拉、摇、移、跟等动作技巧和对焦距的调节技巧。组接技巧是对镜头的组合方式,如淡人淡出、叠化等。
时间:即镜头的长短,一般以秒标明。
画面内容:即用文字描述的具体画面的内容。对画面的描述应该尽量具体、详细,突出每个细节。有时为了描述方便,或是为了拍摄准确,也可以在画面拍摄技巧运用处加以标明。
解说:解说词往往是与一个较长镜头,或是一个镜头组相对应的。因此,在标注解说词时应注意与镜头的对应关系。
音响效果:在相应的镜头标明使用的效果声。
音乐:注明音乐的起止位置、内容、风格等。
备注:此栏为导演提供了一个标注特殊事项的地方特别要求,在前面的各项中是无法表现出来的。比如拍摄的地点、时间。
分镜头稿本是节目制作的基础,但不是说所有的节目都严格按照分镜头稿本里镜头的顺序进行拍摄,镜头号代表的是编辑的顺序。一般内容庞大,情节复杂,艺术要求很高的节目,其制作不是按照分镜头稿本的顺序拍摄,而是将分镜头稿本中的镜头按场景或时间分期拍摄。例如,电视连续剧《汉武大帝》共有64集,里面涉及到的人物、场景都非常复杂。拍摄这样一部连续剧,除了要有详尽的分镜头稿本外,还要刘·其按照场景、时间进行分析整理。这样一来,拍摄的前期准备工作就相对的繁重一些,但是在实际制作过程中,工作效率会有很大提高。
不是说所有的节目都必须有分镜头稿本。有些像新闻报道这样强调及时、纪实性的节目,人们无法预测现场情况,所以不可能进行分镜头稿本的详细写作。但是,在进行新闻节目的拍摄前,仍要对可能出现的情况做出预测,计划出所需要的镜头。例如,要报道一条突发的交通事故的新闻,制作人员要对现场的情况进行预测,初步计划所要拍摄的内容,包括车辆的损伤程度、遇难者的伤亡情况、抢救情况、围观的人群,甚至可以计划采访目击者。 ·
分镜头稿本是制作电视节目的依据。因此,在制作电视节目之前,一般都要认真进行分镜头稿本的写作。
动漫脚本和分镜头的区别为:性质不同、内容不同、主要任务不同。
一、性质不同
1、动漫脚本:就是动画剧本。动漫脚本和剧本一样,应该记载台词,对话,动作之类的东西,是使故事脚本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割等等。
2、分镜头:即分镜头脚本,又称摄制工作台本,“分镜头剧本”又称“导演剧本”。也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。是导演将整个影片或电视片的文学内容分切成一系列可摄制的镜头的剧本,以供现场拍摄使用的工作剧本。
二、内容不同
1、动漫脚本:动画脚本:详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。
2、分镜头:内容包括:镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目,画面内容通常根据剧本来绘制,是导演对影片全面设计和构思的蓝图。
三、主要任务不同
1、动漫脚本:这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形,让动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本。
2、分镜头:根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。
我永远是你的
人物: 男主 红阳 女主 米露
时间: 夏季
地点:1、家 2、公园长椅上
故事梗概:
她躺在他的怀里幸福的呢喃着:我永远属于你。
一天他犯了错误。被她拒之门外。
“你走,我再也不想见到你。”
他说:“那麻烦你把属于我的东西还给我。”
她生气的把他的衣服电脑全扔了出去。
“还有。还有。。。”他坚持着。
她叹了一口气,走出门。“好吧,还有我”
分镜头:
1、 男站在家门口敲门:露露,开门呀,露露,我和那女的真的没什么的,你相信我呀,我和她只是……(声音淡化) 由远拉近 镜头由背后摇至正面 切至2
2、 在公园的长椅上女偎依在男怀里幸福的呢喃着:我永远属于你。由远拉对女的特写(切)
3、 女的依着门(里面)委屈的哭:你走,你走,我再也不想见到你。(接上一镜头的特写)
4、 男大力敲门:露露,你开门呀,你听我给你解释呀,露露……过肩镜头 近景拍摄
5、 女哭的泪流满面,捂着耳朵不摇头:我不听,我不听……
6、 男敲门:露露……露露……(过肩镜头)全景 女开门 切至近景
7、 不哭啦,擦了一把鼻涕:阳,你走吧,咱们结束啦……转身欲走(推至男的过肩)
8、 男后退两步:站住……切至女过肩
9、 男冷笑一声:那好,既然要分手,麻烦你把属于我的东西还给我。 特写推至中景 男紧攥拳头,咬着牙说 “属于我”咬的重
10、 女奋力忍着眼泪,可还是流了下来(特写拉至中景) 女转身跑进屋内:你等着,我还给你(哭着)……屋里(叮叮哐哐找东西的声音)
11、 男过肩,女从屋里抱着衣服跑到门口,把衣服鞋子往外扔:你的,还给你……
12、 衣服砸在男身上,不动:还有……侧前镜头
13、 女咬咬嘴唇(近景推至中景)转身进屋
14、 男蹲下捡一件件衣服,近景
15、 女抱着书出来:还有你的……把书扔向男
16、 书散落在男面前,男没抬头,继续捡……
17、 男主观镜头,手碰到一本打开的书,书中夹这一张照片,男拿起照片,手在照片上抚摸,抬头看向女:还有……(男主观镜头)
18、 女看看男,又看看男手里的照片,拉镜头至照片的特写 男女合影(男揽着女的,女拿手机拍的)
19、 (空镜头)公园的长椅,男女闯入,打闹(全景)
20、 男揽住女:停停停……歇会歇会(一起坐下)
21、 女偎依在男怀里:阳,你会永远爱我吗……(说着,坐起,正对着男)
22、 男认真的说:会的,露露,即使你不要我了,我也会依然爱着你(女主观镜头)
23、 女幸福的笑(男主观镜头)
24、 女又靠回男的身上,偎依在男怀里幸福的呢喃着:我永远属于你 拿出手机拍照(全景切为近景)
25、 照片特写
26、 男抬头看着女:还有……(全景)拿着照片站了起来
27、 女看了看照片,又看了看男:好吧,还有我。跑向男(全景)
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