没有什么不可以作文ppt

没有什么不可以作文ppt 想锻炼写作能力，没有灵感，不知道写什么怎么办？

煅炼写作能力根本不需要灵感，你找秋歌刚写的一个小文一看就知道怎么把自己写成作家了。

特别简单，容易。

常常听到中学生和一些文学爱好青年朋友说，他们在写作的时候总是找不到头绪，越是想写作，越是没灵感，不知道从哪里动笔，而在阅读别的作家优秀文学作品的时候，虽然心里也知道作品的优美，牵动着自己的心，却往往难说出个所以然来；至于要在自己的写作中效法、借鉴，更感到很困难了，对于写诗和散文的技巧，那种精炼的字句就更不容易掌握了。

对于这样的问题，我想谈谈自己的看法，也是我在创作道路上的一些心得供题主分享，但愿能给你一些启发。

的确，一首脍炙人口的诗歌或者一篇让人回味无穷的美文，联想和构思是具有它的奇特与瑰丽的。

所谓奇特，是指新颖特异，是他人虽然可以联想和构思但又未能联想和构思得到的；所谓瑰丽，是指联想和构思发挥得恰到好处，在诗歌和散文的章节和语句中如同珍宝般栩栩生辉，读来让人赏心悦目。

运用奇特瑰丽的联想和构思的彩线，才有可能编织成一首优美的诗歌，才能描绘出一篇让人心动的美文，在这个意义上，可以说，联系和构思是一首好的诗歌和一篇美丽的散文的生命。

我国历来就有“文如其人”的说法，文章的品格（文品）与作者的品格（人品）是统一的，像屈原的绮丽奔放，杜甫的沉郁顿挫的文品，是与屈原、杜甫忧国忧民的强烈爱国主义人品相统一的；司马迁的雄浑雅健、陶渊明的清幽恬淡和李白的飘逸洒脱的文品，也是与司马迁、陶渊明、李白不为权贵折腰的人品分不开的。

一般来说，诗歌和散文的风格是作家精神面貌的表现，小说大家谱写出人生百态，人品决定着文品，文品又反作用于人品。

不论平地与山尖，无限风光尽被占。

采得百花成蜜后，不知辛苦为谁甜？这是唐代诗人罗隐写的一首《咏蜂》诗，本来蜜蜂酿蜜是大自然很寻常的事情，借蜜蜂酿蜜来鞭策人们勤奋不息，也是家喻户晓的习例，正所谓“蚕吐丝，蜂酿蜜；人不学，不如物”，就是借褒奖勤劳的蜜蜂以针砭怠惰的人们的。

写一首好的诗歌，必须在意境上下功夫，“有境界自成高格，自有名句”，所谓意境，是指诗歌所表现的思想感情（即意）与所描绘的生活图景（即境）融合一体而形成的一种艺术境界。

同样的，一篇美丽的散文，一部具有生命力的小说也要具有思想感情和生活图景，因此，在意境上下功夫，也就是在思想感情与生活画面的融合上下功夫。

为了达到这个目的，作家常常使用各种艺术手段来描写景物，抒发感情，并使之情景交融，物我一体，这样塑造出来的鲜明的艺术形象，使读者能身临其境，在思想感情上受到强烈的感染，继而产生共鸣。

作品的好坏、优劣没有固定的标准，不要形成既有的条条框框，更不要被条条框框禁锢，有感而发才能写出好的作品，所以在写作的时候，必须注重灵感说，我喜欢把自己关在屋子里，或者独自去到野外，封闭了自己的身体，有了自我的空间，思路大开，文性大发，便立即记录在随身带着的笔记本里，诞生了很多即兴的随意诗；我更愿意亲近自然，喜欢置身在自然的山水之中，去观摩大自然的神奇，去体味古人的学说和创造的奥秘，听那来自远方空灵的音符，看一些古典书籍，领悟前人思想，去畅想或有或无的世界，受到很多古代诗人或近代文人大家的熏染，于是，就有了许多诗歌和美文。

虽然在写作的过程中时有荒废，甚至几度弃笔，但至今文思不泯，固然是性格所致，对艺术的一份守望期待，但更有人性善良的感召，社会的责任，作品记录着我的所感所想，所历所见，有真情、友情；有爱情、婚姻；有理想、追求；有希望、愿望；有梦想、幻想，也有无奈和悲伤。

我不为写作而作文，不去追求格律命题文章，不为单纯的言文去写作，更不会高唱赞礼去写作，当然，也不能说没有功利思想，因为，我只是一个凡夫，也要生活，也要生活的必须。

但我知道作品不是用来沽名钓誉的，我也从来不敢自封文人，不想有太大的压力。

作品就应该是纯粹的，虽然出于现实，但不能和现实混为一谈，应高于生活，又要接地气；有时我也想写格调高昂，呐喊助威，剔除伤感情绪的作品，但我内心却不答应，所以很矛盾，我战胜不了自己，也不想改变自己，只能完善自己。

我相信，只有养成高尚的品质，坚守本质的良善，就能写出高尚的文章；只有丰富的知识和渊博思想，才能提高作品的境界，只有真情而不娇纵才能感动世界。

我深信真情实感才是作品的灵魂，注重从原生态的文化汲取营养才能写出好文章。

用作品记录一个普通人的心路历程，谱写各阶层人群的喜怒哀乐，展示各行各业人群的酸甜苦辣，去呼唤人性真善美，呼唤社会进步，是我的理想、追求，也是我的责任。