黄梅戏的特点

黄梅戏艺术特点有：唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。角色行当的体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的。黄梅戏妆容重眉眼，戏装讲究晕染、神韵，真实质朴。最初只有打击乐器伴奏，后来逐步建立起以民族乐器为主，西洋乐器为辅的混合乐队。

什么是黄梅戏？

黄梅戏起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆，是安徽省的主要地方戏曲剧种。黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。

黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩；彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用；主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，有平词、火攻、二行、三行之分，其中平词是正本戏中最主要的唱腔，曲调严肃庄重，优美大方。

黄梅戏以抒情见长，韵味丰厚，唱腔淳朴清新，细腻动人，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群众的喜爱。在音乐伴奏上，早期黄梅戏由三人演奏堂鼓、钹、小锣、大锣等打击乐器，同时参加帮腔，号称“三打七唱”。

黄梅戏的优秀剧目有《天仙配》《牛郎织女》《槐荫记》《女驸马》《孟丽君》《夫妻观灯》《打猪草》《柳树井》《蓝桥会》《路遇》《王小六打豆腐》《小辞店》《玉堂春》等。