线笔顺

书法艺术也是线条艺术！把笔画称之为线条就是把具体的笔画升华到抽象的线条。

艺术的初级阶段都是具体的，发展到一定的高度就会逐渐抽象化！当然了，线条的质量是判断作品是否具备艺术价值的唯一标准。

而线条质量的优劣又必须用基础的、具体的笔画功底来衡量。

所以，谈线条必须要先谈笔画，不然，就会云里雾里夸夸其谈。

谈笔画更不能忘记谈线条，不然，也会停留在具体的笔画上看不到前进的目标！谢谢支持！谢谢互关！

在回答这个问题之前，我想首先对“千千千里马”同志的文章稍微评价一下。

“马”同志用洋洋洒洒的两千多字，回答了“为什么书法是线条的艺术”这个问题，对于他这种专业的敬业精神我十分佩服。

他在文章中收集了大量的有关资料，“有理有据”地“驳斥”了“书法是线条的艺术”的错误性，并提出了“书法不是线条的艺术”这一自己的观点。

令大家感到耳目一新，能获得“青云奖”也就不奇怪了。

但是，对于“马”同志的观点，本人觉得有一些商榷之处，下面就简单地谈一谈对“书法是线条的艺术”这一观点的看法。

“书法是线条的艺术”毫无疑问是正确的。

1、与其说“书法是线条的艺术”，还不如说“汉字是线条的艺术”。

中国的书法之所以享誉世界，就是因为其独特的线条，这些线条和西方的字母文字所表现的线条，是完全不同的概念。

中国书法的线条不仅仅有粗细大小、高低长短的变化，它还有节奏的快慢和起承转结的相互呼应等等，而西方的字母文字，是远远没有这些讲究的。

“书法是线条的艺术”，并不是说书法里只有线条，如果认为“书法里只有线条”，那就是太片面了，就好像说“中国人不文明”就是“中国的所有人都不文明”一样，会引起人们的误会。

书法既然是汉字，它又是从象形文字进化而来，即使这些字和某些物体有相似之处，但是，它们开始也大都是用线条组合而成。

原始的文字，由于原始人的工具和材料有限，写出来的字线条可能还比较幼稚，甚至有些还不太明显，但是，到了甲骨文时期，线条的表现就非常明显了，商周时期的“大篆”开始，在书写上就要求用严谨的线条，到后来的隶书、楷书、行书，甚至是草书，随着书法字体的发展，线条艺术也得到了很大的发展。

2、需要说明的是，我们在谈到书法中线条的时候，不要认为线条就是“线”。

用南宋时期吴说独创的“游丝描”书法，来说明书法不是线条的艺术，而仅仅是“线条”，我觉得又走进了一个误区。

“书法是线条的艺术”，并不是说书法里仅仅只有“线条”，我们并不否认书法当中的其它因素，比如：笔法、章法甚至“气”等等。

这些因素和“书法是线条的艺术”难道有冲突么？我们平时写毛笔字难道不叫“写”，而且叫“画毛笔字”？认为书法是由“点、线、面”构成的，看上去似乎很有道理，但其实是受到西方绘画影响比较深的原因。

中国古人是不讲什么“点、线、面”的，不是不懂，而是受到中国三千年道教文化和两千年以来的佛教文化的影响。

所以，虽然唐代时期的“画圣”吴道子就已经发明了“敷彩法”（有立体感的绘画），但到后世没有流传开来的主要原因。

这也是为什么一直以来，中国画里虽然讲到“墨分五彩（也有讲七彩的）”，为什么不讲面积、体积或者立体感的又一原因之一。

两千年以来，中国画也一直在以“线为主”的道路上发展着，直到民国时期，由于有许多人到西方学习了西洋画以后，中国画才进入到“点、线、面”时代。

3、书法是用毛笔书写的，而毛笔本身又是从道教的拂尘演变而来。

所以，无论你是中锋用笔，还是侧锋用笔，而或无论你怎么样用笔，你都离不开书法的精髓“气”，这个“气”就是无形的“线”，和道教里的“气”是一脉相承的。

我们大家平时看到书法当中的线条，只是从书法的表面来看书法，根本不能“悟”到书法当中的“理”——这个理就是“禅”。

在一般人眼里，王羲之是“书圣”，颜真卿、柳公权、欧阳询等是大家，但是，在懂得书法真谛人的眼里，朱耷、李叔同、赵朴初等人的书法，才是真正的好书法。

这也是古人写书法的真正目的所在，所以，古代许多大书法家里，有许多人都是讲“禅和道”的。

今天也有一些写书法的人，在写书法的时候，点几柱香，那只是装清高和风雅，根本不能理解其中的深刻内涵。

4、好的书法作品，一定是线条精到和有丰富内涵的作品，其形并不一定很美，但是，他却符合其中的“道”。

比如：许多人把王镛、胡抗美、沈鹏的书法说成是“丑字”，其实就是不懂书法里的“道”字，只是把书法看成了书写的技巧而已。

今天，中国的书法艺术已经走进了两个误区：认为写得“像字”就是好书法，写得不像就是“丑书”；还有一种误区就是写的“丑”就是“大师”。

所以，造成了今天“大师”满天飞的现象，这和中国真正懂书法的人太少，以及书法教育的缺失是有很大关系的。

好，就写这么多了，请高人们一起来探讨。