音乐学院作曲系主干课程简介(不同院校课程安排略有不同):
1、作曲-本课程为作曲专业学生的必修主课。通过本课程的学习,使学生能够较系统、全面而熟练地掌握中外传统和现代作曲技巧;要求能够创作具有民族气质和时代精神的各种形式、体裁的音乐作品。并能够使学生的艺术个性及创造力得到良好的发展。本课程教学年限为五年,第一、二年着重进行严格的基础训练,第三至五年以自由创作为主。本课上课形式以个别课为主,任课教师可根据需要适当安排集体课或讨论。2、和声 A-本课程为作曲系学生必修的专业基础课之一。本课程开设时限为二学期,一年级第一学期开课。教学目的是培养学生良好的和声思维能力,熟练的和声写作及分析能力,为进一步学习其他作曲技术理论和作曲课打好基础。本课程学习年限为一年。每周集体课2学时,有个别改题课。本课程以大小调半音和声技法为基本内容,同时结合着和声的民族风格问题讲授调式和声。教学中应贯彻理论联系实际的原则,要让学生在理论、分析、写作、键盘四个方面都得到训练,使和声课真正起到“基础课程”的作用。该课采取讲授与分析、四声部写作与键盘练习相结合的教学形式和方法。教学内容:大、小调半音体系和声。具体包括离调、离调模进;近关系转调、远关系转调,转调模拟;和弦外音与主调音乐织体写作;调式交替及通过交替和弦的转调;变和弦与等音转调;作品的调性布局及综合和声分析等。3、对位与赋格 A—本课程为作曲系学生必修的专业基础课之一。本课程开设时限共三学期,二学期对位,一学期赋格。开设时间为第三学期(二年级第一学期开)。《对位》课程教学目的是培养学生良好的复调思维能力,对不同复调风格的分析能力以及熟练的写作能力,通过对复调音乐写作技法的讲授,对古今中外复调文献的分析,特别是通过系统、严格的写作训练,培养学生良好的复调思维能力、对不同复调写作风格的分析、理解能力以及熟练的写作能力。本课程每周集体课2学时,有个别改题课。该课采取讲授、分析和声部写作相结合的教学形式和方法。教学内容包括:分类对位;对比式二、三、四声部的单对位、复对位以及二、三、四声部的小型复调曲体写作。选课标准:修毕[和声AI、II]。结业标准:熟练掌握二声部至四声部对比式与模仿式写作技巧和各类复对位手法;能够按照要求写作两首以上小型复调乐曲;能够分析一般的复调手法。《赋格写作》课程是作曲专业学生必修的专业课。教学目的是培养学生掌握《赋格曲》的分析和...
不是进音乐学院就要考流行音乐
音乐学院的考试,不像文化考试—统一的考试,然后再看自己的成绩来选学校,选专业。你如果要考音乐学院的话。首先要选好学校,然后还要清楚自己要考的是这个学院的具体那个专业。因为每一个学校,每一个专业的考试要求不一样。考试的内容也不一样(具体某个学校某个专业的考试要求,学校会提前通知)。流行音乐包括流行音乐演唱,流行音乐创作,流行器乐演奏,流行歌舞还有什么爵士乐,蓝调之类的。考试的内容就要看你是具体考那一个方向了
假如你是要考流行演唱(现在很多人都想考这个),那么首先要考基础科目(视唱练耳,乐理),还有就是流行歌曲的演唱,也会有加试的科目。这个加试就是说看你还有其他的特长不。器乐,舞蹈都可以。一般只要是考音乐学院都要考视唱练耳和乐理,不管你是考那个专业。录取那就要看你的成绩了
还有就是“幕后抄作”艺术院校里面走后门的现象是非常普遍的
假如你有钱 有关系的话 成绩只要不是爱差 都不会有问题的
希望对你有帮助哈!
1、上海音乐学院。报名条2113件
1、遵守中华人5261民共和国宪4102法和法律;2、国家承认学历的各类高1653、中等学校在校生以外的从业人员和社会其他人员;3、身体健康,生活能自理,不影响所报专业学习;4、报考高起本的考生应具有高中毕业文化程度。报考专升本的考生必须是已取得经教育部审定核准的国民教育系列高等学校、高等教育自学ks机构颁发的专科毕业z书、本科结业证书或以上证书的人员;5、2019年春季本市成人高校毕业生(凭就读学校证明报名);6、非本市常住户口、在本市工作的人员(凭工作单位证明报名);在中国定居并符合上述报名条件的外国侨民,持所在省(区、市)公安机关填发的《外国人永久居留证》或《外侨居留证》,可在有关省级招委会指定的地点报名。2、上海师范大学音乐学院
学院除面向上海和华东地区招收全日制学生以外,还设有夜大学,招收成人本科学员。学院还承担了上海市音乐教师“三结合”专科和本科学历的师资培训任务。3、中央音乐学院继续教育学院
学院开设
“少儿音乐启蒙系列课程”、“专业进修”、“高端研修”、“全国优秀音乐教师培养计划”“成人业余培训”、“定制课程”等从启蒙、普及、提高到高端的各专业、各层次的音乐培训,实现了1—99岁的全人教育理念。扩展资料
上海音乐学院成人高等教育
上海音乐学院成人高等教育隶属于上海音乐学院社会教育学院成教部,致力于提高基层学校、文艺团体等社会音乐培训和表演领域的从业人员的学历层次和业务水平,培养高素质、高水平、高质量的社会音乐教育工作者。学院遵循教育教学的基本规律,通过学年学分制实施有效的教学管理,坚持素质、知识、能力、创新协调发展,使学生得到更全面的发展。此外,在实行因材施教、鼓励学生发展艺术个性的同时,学院结合素质教育,采取各种有效措施加强学生人文素质教育,如邀请各学界知名专家教授作文化论坛演讲,使学生有机会接触不同领域的专家,接受更全面的教育,成为适应社会要求、素质全面的社会音乐教育人才。参考资料上海音乐学院>>人才教育>>社会教育>>成人教育
参考资料百度百科-上海师范大学音乐学院
参考资料 中央音乐学院>走进继续教育学院>学院概况
你是问上大学后的课程吗?1.
乐理、视唱练耳。中西音乐史。复调、曲式、和声。最基本的这是,每个学校都有。2.
配器、电脑音乐、歌曲写作
这是一些基础层面的。3.
专业层面就是器乐、声乐、合唱、合奏、管弦乐队、室内乐、年度音乐会等等。
音乐学院主要的专业和院系:
音乐学系:作曲系、声乐系、民声系、钢琴系、电子琴系、管弦系、民乐系、音乐教育系、乐器工艺系、流行音乐系、舞蹈专业;戏剧影视文学系:表演系(包括专业:戏剧影视表演、音乐剧表演)、艺术传媒系(包括专业:播音与主持、广播电视编导)、戏剧影视美术设计系(包括专业:化妆与人物造型、舞台艺术、戏剧影视服装设计、舞台影响);音乐制作系(作曲与作曲技术)、音乐表演系(合唱指挥);音乐教育学系:声乐教育系、民族声乐教育系、键盘器乐系、管弦乐教育系、民族器乐教育系、流行音乐兼表演系、基础音乐教育系、音乐治疗系、社会艺术教育、行进艺术教育、艺术与商务管理系、应用舞蹈教育系、模特教育系。音乐学院(conservatory)是指专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校,培养和继承音乐专业技能的技术人才的摇篮。目前我国有九大音乐学院:中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、西安音乐学院、四川音乐学院。
一、作曲系
该系主2113要专业方向有音乐5261学理论、音4102乐新闻与评论、音乐治疗。二、钢琴系开设钢琴和手风琴专1653业。三、管弦系小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、竖琴(钢琴专业可兼报竖琴)、提琴制作。四、民乐系二胡、琵琶、笙、唢呐、竹笛、扬琴、古筝、柳琴、古琴、中阮、民族低音(大提琴、低音提琴)。五、现代器乐系该系设有打击乐(含西洋、民族打击乐)、萨克斯和古典吉他等专业。六、声乐系声乐(美声、民族唱法)、合唱、钢琴伴奏。七、舞蹈系设有舞蹈表演、舞蹈学两大专业.中国古典舞表演与教育、中国民族民间舞表演与教育、中国舞表演与教育。八、戏剧系
西部专业艺术院校唯一培养戏剧表演、音乐剧表演、戏剧影视美术设计、戏剧影视服装化妆设计四个本科专业的教学部门。扩展资料
学音乐的小技巧
一、吸气
想象自己处于一个美丽的花园之中,深深地闻了一下鲜花的异香。好,这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
二、呼吸
呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓。可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片,放在墙上,距离它4-6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好。
三、横膈膜力量的训练
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。 传统的训练方法有:
数数字:深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从1开始数,数到60为合格。数数要均匀要有节奏,不能偷气。
吹灰:深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈膜的力量。
仰卧起坐:多做仰卧起坐,增强腰腹的力量。
四、颤音
颤音是利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”,即后唱一段直音,再开始颤,...
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