存在主义是什么?

[拼音]：cunzaizhuyi

[外文]：L'Existentialisme

法国当代文学流派，包括基督教存在主义和无神论存在主义。

存在主义原是一个哲学概念，丹麦神学家、哲学家克尔凯戈尔在其哲学著作《忧虑的概念》中，奠定了宗教存在主义思想体系。1925年前后，法国哲学家和剧作家加布里埃尔·马塞尔第一次把克尔凯戈尔的学说介绍到法国，在法国创立基督教存在主义文学。这种文学表现出超验的、神秘的宗教色彩，描写灵魂和肉体的矛盾冲突、灵魂的再现，在绝望时吁求上帝的恩典。剧中人物大多是忧郁型的悲剧角色。马塞尔没有著名的追随者，并且他的学说和作品也受到基督教教会的抵制，所以基督教存在主义文学影响不大，主要流行在两次世界大战之间。

无神论存在主义也称萨特的存在主义，或简称为存在主义。萨特是存在主义的倡导者，他首先把无神论的存在主义哲学思想应用到文学中去，创立了无神论存在主义文学流派。这一流派宣扬人的“存在先于本质”，证明上帝并不存在；反对顺从主义，主张确立新的人道主义。存在主义文学描绘世界和人生现实的荒诞性，否定理性至上的乐观精神；它剖析人的忧虑和绝望的情感，但要求人们必须有为了光明合理的生活而斗争的勇气。存在主义是法国战后文学中影响最为深远的流派。

萨特于1938年发表的长篇小说《恶心》开了无神论存在主义文学的先河。他于1943年发表的哲学著作《存在与虚无》是存在主义的纲领，1944年上演的戏剧《密室》加强了存在主义文学的影响。萨特的《恶心》和加缪的《局外人》(1942)颇象姊妹篇，它们描绘了一个令人厌恶的荒诞的世界，生活在其中的都是些忧虑的、彷徨无主的“多余人物”。这是早期存在主义文学作品的第一个特征。1946年萨特发表的《存在主义是一种人道主义》的论著，是存在主义的另一篇重要宣言。萨特在战后的作品中体现了“新人道主义”精神，例如在《恭顺的妓女》（1947）中，作者谴责了种族主义的罪恶行为，对被压迫被损害的黑人寄予深切的同情。法国作家穆尼耶指出，所谓“新人道主义”就是表达“绝望者的希望”。1945至1950年期间的存在主义文学作品往往体现了这种“新人道主义”精神，这是存在主义文学的第二个特征。在萨特的《死无葬身之地》(1946)、《肮脏的手》(1948)，加缪的《正义者》(1949)，西蒙娜·德·波伏瓦的《大人先生们》(1954)等作品中，作者强调了道德与行动、目的与手段、生存自由与生存条件之间的矛盾冲突，表现了人的理想与客观存在的不一致性。这是存在主义文学的第三个特征。

无神论存在主义的另一个重要作家是阿尔贝·加缪。加缪并不承认自己是存在主义作家，但鉴于他的作品的基调和气质，一般评论家都把他列为存在主义作家。他的小说《局外人》和剧本《卡利古拉》（1945）、《误会》(1944)以及散文集《西叙福斯的神话》等，都揭露了荒诞世界里的荒诞人生。长篇小说《鼠疫》(1947)的思想内容较为积极，表达了人们团结起来跟荒诞的生存条件作斗争的理想。

女作家西蒙娜·德·波伏瓦是仅次于萨特和加缪的最有成就的存在主义作家。她是萨特的学生和伴侣。《女宾》(1943)是她的成名之作，小说描写一个摆脱了资产阶级陈规陋习羁绊的女性，这是存在主义文学中新的人物形象。

此外，雷蒙·盖兰、莫里斯·梅洛－蓬蒂、班雅曼·丰达纳等作家，虽不完全属于存在主义流派，但他们深受萨特的存在主义理论和作品的影响，他们的作品显示了存在主义的风格，因此评论家把他们称为存在主义的边缘作家。

存在主义在欧美乃至东方一些国家的文学界，也发生过广泛的影响。秘鲁的巴尔加斯·略萨，日本的安部公房和开高健，印度的尼勒默尔·沃尔马等都是具有明显的存在主义倾向的作家；意大利的莫拉维亚、美国的诺曼·梅勒和索尔·贝洛等，则在不同阶段的创作中表现出存在主义的某些特征。

从60年代起，存在主义作家没有写过有影响的文学作品，这一流派逐渐失去了发展的势头。到了70年代，存在主义作为一支文学流派事实上已经不再存在。

西方评论界曾有人认为存在主义只是一种哲学思潮，而没有形成文学流派，因为它没有统一的文学理论和比较一致的创作方法，也没有严格地、一贯地用一种存在主义创作方法进行创作的人，只有不同程度上反映存在主义思潮的作家。

参考书目

Paul Foulquié，L'Existentialisme，J.-P.Sartre，L'Existentialisme est un Humanisme， Paris，1946．J.-P.，Sartre，Question de Méthode， Paris，1960.