物联网是什么？

物联网就是通过信息传感设备，按照约定的协议，把任何物品与互联网连接起来，进行信息交换和通信，以实现智能化识别、定位、跟踪、监控和管理的一种网络。
通俗地讲，物联网就是“物物相连的互联网”，它包含两层含义：
第一，物联网是互联网的延伸和扩展，其核心和基础仍然是互联网；
第二，物联网的用户端不仅包括人，还包括物品，物联网实现了人与物品及物品之间信息的交换和通信。
物联网作为新一代信息技术的高度集成和综合运用，具有渗透性强、带动作用大、综合效益好的特点，是继计算机、互联网、移动通信网之后信息产业发展的又一推动者。

MG动画是平面设计与动画片之间的一种产物，MG的重点是非叙述性非具象化的视觉表现形式。而动画片主要为了故事内容而服务，平面设计确单独针对的是二维平面的静态设计。一个MG动画的“地基”便是一篇生动诙谐、创意十足的文案，也可以说是剧本，通常MG动画在时长上基本保持在2分钟至4分钟之间，为保证传播的有效性，我们必须要求动画要有合理的时间长度，所以文案在字数和内容上都有严苛的要求，需要做到言简意赅并且创意十足。绘制好分镜后，我们需要将其导入AE，即AI软件与AE软件的结合使用，对照每个分镜的配音时长，将分镜制作成动画。二维MG动画具有强劲的视觉冲击力和灵巧的节奏感，所以在动画制作上要把握好运动规律和运动函数曲线，掌握好关键帧插值，力争让每个动画都具有灵性。

在日常生活中，我们能接触到动画的形式也是比较多的。比如最简单的要数小朋友最爱看的动画片了，其实动画片主要是为故事内容服务的。那么今天再跟小编一起来认识下一种较新兴的动画技术，MG动画。相信熟悉之后，你会更加的喜欢这个产品的。MG动画，英文全称为：Motion Graphics，直接翻译为i动态图形或者图形动画。通常指的是视频设计，多媒体CG设计，电视包装等。MG动画侧重非叙述性非具象化的视觉表现形式。以一种独特新鲜的模式，吸引着越来越多人的眼球，并为动画市场注入了新的活力。
目前制作MG动画主要会用到的软件工具是AE、PS、AI还有C4D。AE可以说是做MG动画较好的工具，了解AE的人都知道，AE自身的运动图形模块非常强大。而PS和AI这两个平面设计软件的使用，也大大加强动画图形的神态令其有精气神。C4D运动图形模块也是很强大的，在AE中进行最终的渲染才能输出。
近来随着短视频的崛起，如今很多广告、短视频都采用MG动画形式。那么很多人都对于MG动画感到疑惑了，什么是MG动画？跟平常的动画又有什么区别呢？今天影晨文化就给大家讲讲MG动画的介绍，以及它的制作流程，希望对大家有所帮助！
传统的平面设计主要是平面媒介相对静态的视觉表现，而MG动画则是在平面设计的基础上制作出来的影像视觉符号。
MG是MotionGraphic或Mograph的缩写，直译为“动态图形”或“图形动画”，通常称之为“MG动画”，可以理解为一种表现风格。动态图形指的是“随时间流动而改变形态的图形”，MG动画设计把原本处于静态的平面图像和形状转变为动态的视觉效果，也可以将静态的文字转化为动态的文字动画。
MG动画甚至可以创造出一个三维虚拟空间，将平面的一些设计元素立体化，重新赋予它们新的生命力及表现力。它与动画的区别在于，MG动画侧重于非叙述性、非具象化的视觉表现形式，而传统动画片则为故事情节服务。
那MG动画制作的流程是怎么样的呢
MG动画的创作大致包含十几个环节，每个环节都很重要，如图所示。环环之间，属于“相乘”的关系，即08的剧本水平和08的分镜水平，带来的是08×08=064的结果。
MG动画制作的总流程
相对而言，中后期的创作环节都是基于前期的剧本、设定等环节，因此前期工作尤为重要。一旦中后期工作已开展，如果还在调整前期的话，中后期的修改工作就极其烦琐且不便，同时浪费了诸多时间和人力成本。由于涉及的环节众多，本文篇幅所限，因此仅选取几个关键环节进行介绍。
剧本文案
在做MG动画之前，客户或设计者要明确具体的制作思路及想法，然后根据这些思路来明确动画的大体时间、镜头数目、台词配音等。
好的文案可以弥补画面的不足，补充画面信息。在MG动画中，文案主要以两种形式存在，一种是画外音解说，需后期配音；另一种是纯字幕展示，后期不配音。这两种形式与画面相互补充、配合，让MG动画能够以一个更加完整的姿态呈现。在文案的创作过程中，首先要明确文案的形式，其次必须考虑到文案与画面的互补。
在一些商业项目中，文案的具体需求很多时候都来自于客户。所以在文案的创作过程中，就需要充分考虑客户的需求以及画面信息之间关系的处理，既要满足客户的需求，完成需求在画面中的表达，也要兼顾艺术性创作，让整个MG动画更具观赏性。
一部MG动画的整体基调在于文案以及画面，其中文案的体现在于它能传达作者的意图、诉求，可以点活画面，突出主旨，能够让受众领会主旨意义，如图所示。因此MG动画的文案，最重要的便是语句精简准确，便于用来压缩时长；另外，文字的画面感要强，这样有利于设计师把握设计要点。
美术设定
在进行绘制工作前，需要设定好动画的主体造型、画面色调及风格等。一般情况下，根据前期的文案脚本，先把设定的角色统一绘制出来，然后画一两页稿子来确定色调等，来保证后期画面整体的统一。在确立好动画的整体风格后，就可以开始根据脚本大批量绘制原画分镜了，如图所示。
设计分镜头
分镜头指的是在MG动画制作环节之前，在文案的基础上通过文字以及绘图方式对每一个镜头进行设计加工，按照顺序标注镜头，并在每个镜头下面写上对应的文案。在这个过程中，画面的表现形式、运动、形象和场景的风格设计都能得以体现，如图所示。
MG动画的镜头多为二维画面，根据实际情况也会穿插一些三维画面。在MG动画中，创作分镜头可以提高整个制作环节的效率，让动画师能够通过分镜头在最短时间内完成实际需求的动画。在分镜头的创作过程中，需要注意这几个方面：镜头的设计、场景的设计、画面风格的设计等。
绘制素材
美术风格、分镜头设计完毕后，便可以进入中期的创作环节。MG动画主要由简单的几何图形绘制组成，好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验，如图所示。
在软件使用方面，主要利用Illustrator作为绘制工具、Photoshop作为处理工具。由于MG动画大多使用的是矢量素材，所以一般是在Illustrator中把需要的图形绘制出来，再导入其他动画软件进行后期的处理和制作。
如果是创作以“人”作为主元素的MG动画，可以根据文案设计一套具有相同设计风格的卡通形象，如图所示。在这里需要注意的是所设计的人物是以制作MG动画为目的，所以在人物的肢体上需要具备灵活性和可 *** 作性。
场景的绘制主要是把在分镜头脚本创作过程中所绘制的场景在软件上加以实现，同样需要以文案以及整个MG动画基调为基础，在Illustrator中绘制矢量元素并导入动画制作软件。
声音制作
一部MG动画便是一种视听语言，声音和画面是语言中十分重要的两个部分。其中声音又包括三个方面——配音、音乐、音效，MG动画中声音的创作也是基于这三个方面。
配音指的是把创作好的文案以画外音的形式呈现在MG动画之中，配音的风格根据MG动画具体的需求而定。如一部偏商务的严肃类MG动画，对于配音的要求是口齿清晰、语音标准等

MG动画，英文全称为：Motion Graphics，直接翻译为动态图形或者图形动画。通常指的是视频设计、多媒体CG设计、电视包装等等。动态图形指的是“随时间流动而改变形态的图形”，简单的来说动态图形可以解释为会动的图形设计，是影像艺术的一种。

动态图形融合了平面设计、动画设计和**语言，它的表现形式丰富多样，具有极强的包容性，总能和各种表现形式以及艺术风格混搭。动态图形的主要应用领域集中于节目频道包装、**电视片头、商业广告、MV、现场舞台屏幕、互动装置等等。

扩展资料：

随着动态图形艺术的风靡，美国三大有线电视网络ABC、CBS和NBC率先开始在节目应用动态图形，不过在当时的动态图形只是作为企业标示出现，而不是创意与灵感的表达。

80年代随着彩色电视和有线电视技术的兴起，越来越多的小型电视频道开始出现，为了区分于三大有线电视网络的固有形象，后起的电视频道纷纷开始使用动态图形作为树立形象的宣传手段。

除了80年代有线电视的普及，电子游戏、录像带以及各种电子媒体的不断发展所产生的需求也为动态图形设计师创造了更多的就业机会，能够在当时的技术制约下创作动态图形的设计师被大量需要。

在90年代之后，影响力最为广泛的动态图形师是基利·库柏（Kyle Cooper），他将印刷设计中的手法应用在动态图形设计当中，从而把传统设计与新的数字技术结合在了一起。

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