如何把图片设计成椭圆型的

如何把设计成椭圆型的图案，使其看起来更有设计感。2、文字的使用在设计海报中最常见的手法是将文字拆分开来使用。文字有着非常好的替代品，可以根据需要进行组合使用。例如，如果将文字分成两段，然后将字体改成圆角的，就能够产生更好的效果。例如用文字和图案组合使用。再例如将文字组合使用，可以设计出不同的图案。3、图形和结合将文字和结合使用，既可以强调设计主题，又可以强化信息传递。例如，将文字进行拆分或重组等，能够形成更加丰富的设计效果，更加符号化的设计形式。二、注意图形的应用图形的应用在平面设计中的运用是整体设计趋势中不容忽视的一个环节。一张好的海平面设计可以直接传播信息。它的特点是真实。

p：2是素数，q：4是素数，符号化:┐┐(p∨q)。

质数又称素数。一个大于1的自然数，除了1和它自身外，不能被其他自然数整除的数叫做质数；否则称为合数。

2是素数，2=2×1。

4不是素数，4=2×2=4×1。

扩展资料

质数的性质

（1）质数p的约数只有两个：1和p。

（2）初等数学基本定理：任一大于1的自然数，要么本身是质数，要么可以分解为几个质数之积，且这种分解是唯一的。

（3）质数的个数是无限的。

（4）质数的个数公式π（n）是不减函数。

（5）若n为正整数，在n的2次方到（n+1）的2次方 之间至少有一个质数。

（6）若n为大于或等于2的正整数，在n到n!之间至少有一个质数。

（7）若质数p为不超过n(n大于等于4)的最大质数，则p>n/2 。

你理解成高级语言的变量即可。

你应该先了解一下汇编程序的基本结构。

数据段

堆栈段

代码段

定义在数据段里的数据，就可以用符号化地址（变量）来访问

如：

data segment
  A db '12345', 12,34,56
  B dw 12,34,67,89H
data ends
这里的A, B就是符号化地址。也相当于高级语言里的变量的地位。

摘 要：设计师把摄影图像广泛应用在图形设计中，摄影图像在图形设计范畴占有重要的位置。但是大量设计作品中摄影图像的简单复制和平铺式的摆放，致使乏味的、无设计感的页面充斥人们的视觉，因此需要运用各种表现手段，有效的改造图像的原有模式，形成富有创意和视觉表现力的新图形，从而更加有利于图形信息的传递。
关键词：摄影图像；图形设计；应用
中图分类号：J405 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）24-0181-01
一、摄影图像与图形设计
摄影是最为“真实”的记录生活的方式,摄影图像有四大特点，视觉直观性、现场纪实性、瞬间永恒性、艺术情境性,这些特性使得摄影图像深受大众欢迎。普通的摄影图像是风景、人物、静物等具体客观事物，但在艺术家的创意中还会得到某些抽象的影像。我们通过摄影拍摄出来的图像去感受和认知事物，这些图像不仅能实现营销目的，同时还能感动大众。越来越多的优秀设计作品通过摄影的手法直观、清晰地表达出设计师的创作理念。
图形是平面设计中重要的表现形式。图形设计是在平面设计中是以点、线、面、体等图形元素，进行各种变化和组合，应用各种表现手段，设计出富有创意和视觉表现力的图形。这些图形用于传递设计的想法和信息，使大众能够认识到图形背后的涵义。
二、摄影图像融入图形设计
图形设计在历史的进程中，随着艺术思潮的发展和科技的进步，逐渐地加入了摄影图像。在设计的方法上日益更新，使其表现手法日趋多元化。
在20世纪20年代，欧洲兴起了现代主义设计流派，这是人类设计史上最具影响力的设计活动之一。它迅猛地发展和传播了几十年后，其潮流差不多波及全球。在当时的俄国，“构成主义运动”的代表人物李西斯基的作品中大量地采用了照片剪贴，他的海报和插图主要是围绕着构成主义的特点，简单、明确，把画面组织起来。在他的作品中你能看到的是具象的摄影图像与抽象的图形元素完美的结合，这样的作品得到了形式和内容的统一。
20世纪60年代，兴起了后现代主义艺术思潮。这场思潮流行于70和80年代，主张强烈的反叛、革命精神和多元化，使西方的设计界受到了深刻的影响。与此同时，电脑技术的高速发展，使摄影图像在图形设计中的应用也日趋丰富多元化，形成了成熟的形式与技法。在国际上法国的Grapus设计小组最为引人注目，他们把后现代表现得淋漓尽致。在他们的设计中，试着用印刷品、照片、邮票、明信片等作为设计的元素。这样的设计非常新颖，能够更好的吸引大众，得到了创作的最初目的。
三、摄影图像在图形设计中的应用方式
（一）图像中提取设计元素
设计师为了使图形设计更富有视觉语言的多样性，使整个平面设计更加新奇、时尚，经常会从已有的摄影图像中摄取自己所需的设计元素。将多个带有独立信息的图像符号按照设计构思加以排列、复制、重构、融合、拼贴等各种手法后得出全新的图像或者图形。这样的设计对设计师要求较高，在各类的摄影图像中，要发现哪些元素是带有设计潜质或者流行趋势的，再在这些元素中精挑细选，提取它们的精华部分。例如从摄影图像中找到典型的视觉元素，再把这些元素符号化，重复出现或者群组等等。在一些实验性的设计中经常会用到这样的设计方法，因为它有极强的视觉冲击力、较强的随意性和鲜明的个性。加入了摄影图像中所提取的设计元素，使图形设计更加具有设计师的个人独特的风格。这样的设计不仅体现出设计师鲜明的个人风格，还能冲击着人们的眼球，也可能成为一种流行趋势。
（二）图像与图形的重构
没有设计过的摄影图像是不能脱离现实世界的，设计师把它重新创造，便有了更绚丽的图性。设计师对已有的照片进行分割、透叠、错位、打撒、渐变等形式的加工，把各种视觉语言组织在一起，这就要求设计师要有超人的发散思维。在一个设计中充分发挥自己的创意思维，使图形设计中的文字、色彩、图像融合为一体，它们能够达到视觉上的平衡，同时需要新奇而且富有美感。一张原始图像经过简化与概括、夸张与变形、分割与重叠之后，成为了一种超越现实的图像。在此基础上，图像服从于图形设计的整体，使作品本身的意境突出，并且保持统一协调的设计语言。在商业广告的设计中，图形可以带来比较强烈的装饰效果，图像可以直观并且完整地展现商品，二者融合便会产生新奇的视觉效果，不仅突出了图像的主体，也让大众感到赏心悦目。
四、结语
一个拥有设计灵感的设计师，总能给人以惊喜，运用不同的形式来创作图形会给平面设计带来意想不到的收获。在设计里，巧妙地应用各种手段去改变摄影图像的固有模式，创造新颖独特的视觉感受和设计信息，赋予设计作品更多的光彩。
参考文献：
[1]黄晨图形设计中的摄影图像[J]评介,2007,2007(8):75

人们已进入了一个全新的信息时代。信息素养、文化观念和审美意识都影响并改变着人们的行为及生活，人们通过电子视觉媒体进入到无限的可视世界，去阅读视觉图像。有人曾说过，信息时代是知识创新、信息大爆炸的时代，爆炸就意味着发生裂变。视觉图像也不例外的要发生裂变，不是在传播前就是在传播后。以图像学理论为据，我们把一切图形都称为视觉图像，通常所指的传统图案，也都应归纳于视觉图像。这里我们就传统图形在平面设计中的裂变作一些探讨。
传统视觉图像是我们祖先对自然事物的符号化处理，是先哲们深邃的世界观的具体体现。每一个经典图形的创作手法无不包含了传统的美学思想-----写意的形、装饰的色。在现代平面广告中，传统图形的运用已经非常的普遍。产生了许多优秀的作品。从这些优秀的作品中整理归纳出如何更好的将传统视觉图像运用到平面广告中，对今后的“平面广告中国化”是非常有意义的。

一、对传统视觉图像进行再次变化的必要性

1、经典图形已趋规范化
图形是人们对自然事物的提炼与概括，是一种包含丰富信息的视觉符号。例如我们经常看到的太极图，一大两小三个圈外加一条“S”形的弧线，寥寥几笔却表现了我们古人对世界、宇宙形成运作的深刻理解。在图形形成之初，由于提炼与概括或思维方式的不同，同一事物本可以产生无数个不同的图形。然而经过几千年的文化积淀，这些经典的传统图形慢慢被规范化，形成了一种标准模式。中国的太极图，它本是由鱼纹发展而来的，但到我们看到的这个图形形成以后，估计就很少有人想过再从鱼纹中发展出第二个太极图了。大家心安理得的沿用了现在的这个图形，它便成为了一种固有模式。同样，如祥云、四神、门神、一团和气等等这些传统图形样式被规范化以后，每一种的形象就变得比较近似了，仅有的就是一些小细节的变化，神态韵味则很少改动。比如说龙纹，中国传统图形中的龙纹不计其数，但到近几百年来，龙的神态却完全趋同。北京九龙壁上的九条龙虽然动态和颜色都不同，但怎么看都还觉得只有一种味道。这就是规范化以后产生的效果。
当然我们并不能说规范化就完全错了，汉字本就是图形符号的规范化嘛！难道汉字错了？传统图形的规范化更有利于信息的识别与传达。然而不可避免的是，规范化又使得传统图形过于单调乏味。对于以吸引观众为主要目标的平面广告来讲，这必然是致命的缺陷。那么传统图形要如何做才能解决这一问题呢？
2、再次符号化――传统文化与现代文明的结合
传统图形的规范化使这些符号大大失去了其应有的生命活力。如果我们画一个红白相间的太极图，严谨的学者大抵会指责我们的卤莽了。对这种在人们头脑中已趋僵化的图形，我们需要进行再创造。让新的视觉元素成为传统文化与现代文明的结合点。
所谓再次符号化就是打破传统图形理应如此的标准化模式的束缚，使传统图形得到升华和提炼，从而产生更加“有意味的视觉图像”，使其再次回归到设计理念的本源，以新的定位融合到现代平面广告中。这是将传统文化运用到现代文明中来的有效的创造方式。
制作一幅平面广告就如同拍摄一部**，画面上的每一个元素都是设计师的演员，传统图形也不例外。不管演员的名气有多大，他都要服从整部戏的安排。不管传统图形在整幅广告中的作用有多大，它也必须要首先为整幅广告的宣传目的服务。“抢镜头的”、未融入画面中来的图形都是失败的。
在改革开放以后，每当春天来临，集市上总有手工艺人制做的燕子风筝出售，是用细竹片和皮纸扎糊的。皮纸上印着花花绿绿好看的图案，质朴动人。没想到现在它竟变成北京奥运会吉祥物福娃“妮妮”的头冠花饰。动人依旧，然而图形却变了，质朴的东西少了，可爱的成分多了，承载的信息更多了，文化内涵、人文底蕴更深厚了，与整个福娃造型十分和谐。让我们反过来再思索一下，如果这个燕子图形仍然保留从集市上买来的那种质朴感，那又怎样体现中国的新时代精神呢？由此可见，再次符号化对传统图形更好的融入平面广告是非常必要的。这也足以说明“以意生图像，以像表意”的图形语言哲理。

二、再次符号化是对传统视觉图像的新发展

1、拓展了传统图形的创作思维
传统图形是在传统哲学、美学、风俗学的基础上创作出来的。如图形“一团和气”它是对传统“和”思想的物态化表现，“门神”是对驱邪避害的美好期望。然而我们现代人的思想观念变了。它不再是以儒家思想为主的哲学，很多西方的哲学思想被我们普遍接受，不再是富豪阶级的闲适，更多的是市民阶层的生活情趣；不再是敬天奉神为主的风俗，而多了几分实用主义的色彩。我们对传统图形再创造时势必要融入现代人的新思维、新理念。
传统图形讲求“图必有意，意必吉祥”，每个图形都包含着一定的美好寓意。而进入现代社会这种意识被大大削弱了。人们更加重视形式的装饰性。例如四神中的朱雀图形，它本是辟邪用的镇守兽，若我们将它揉合到一幅平面广告中去，它的这个意味估计就会很少了。对“图必有意”的削弱并不是说传统图形的内涵丰富度降低了。由于思维的变化，现代人对传统图形自然会产生新的感觉。饕餮纹本来也是兽面纹样，而我们却更多的挖掘它其中的神秘色彩应用于广告设计。这种对经典的重新审视，对思想和形式的创造所带来的相似性和关联性，使我们对信息进行表达和思考时可以在概念之间、事物之间或事物与概念之间采用喻情于物、借物喻事、以物喻理的创意方式。不仅使传统视觉图像拓展了文化内涵和精神内核，而且更富于启迪性和意指性。
2、丰富了传统图形的形式
对传统视觉图像的再次符号化本就是对符号形式的再次回归。形式的变化使得这些传统图形散发出新的意味，使不同的概念以及不同的事物与概念之间能够产生同构关系，使一个系统的结构能在另一个不同的系统中表现出来。
由于广告的现实性与最新性，图形内容的丰富是首当其冲的。让新生事物融入到图形中以增加图形的现代气息这样可以更好的达到广告的宣传目的。移动公司曾做过一套广告，它选用剪纸的福禄寿喜四个神仙做视觉元素，将图形进行卡通化的处理并将神仙们微妙微俏拨打手机的动作揉合在一起。古老的图形立即有了新的生命，幽默与关联并重的形式强烈地吸引了观众的眼球。
此外，金佰利丝洁万用纸巾的一组广告对传统海浪纹的运用也十分到位。它不是对纹样的照搬照抄，而是进行了典型的再次符号化处理。广告将海浪纹与纸巾结合到一起形成新的肌理，丰富了广告的画面。然后再放一条鲸鱼在上面，一下子打破了这个图形的呆板感，效果十分新潮。这些都是传统图形未曾有过的形式。他们的出现完全可以纳入到图形自身发展的历史长河中来，是视觉图像的再次创造。
传统图形的再次符号化是对传统图形融入平面广告的处理手法，也是对传统图形在现时代的新发展。传统图形的再次符号化一定要立足于平面广告的实际需求，对图形的创新同样如此，离开了广告目的的符号化创新又如何能在平面广告中吸引住观众的眼睛呢？
（作者单位：湖南科技大学艺术学院）
责任编辑：易山

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