在我们的生活中,经常会接触到3D动画,今天来聊一聊怎样用电脑制作3D动画。
在开始做动画之前,要先分解一下这些问题:剧本、人设、场景设定、分镜等等与技术无关的问题;当然,如果你是做着玩的,请直接忽略。
建 模
Autodesk-Maya是最通用的基本软件,建模时会用到其他的建模软件比如Mudbox,Zbrush等。
从基本的几何体(立方体、圆柱等)开始,拉伸,截面,旋转,合成,加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效,不能有多余的点线面,不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。
以下是常见的用于游戏的人物模型,在建模软件里完成之后人物身上有几百万几千万的面,要简化之后才能拿来用。
做动画是一种表演方式,所以动画师都很有表演才能。
动画是作品的灵魂,动画做的让人信服,人物才能活起来。每个眨眼,每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。
材质、灯光与渲染
这三个方面是密不可分的,有了真实的材质画面才可信,有了灯光才有气氛和故事。除了像灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外,灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。
人物模型只是一个静态的模型,相当于现实中的雕塑
3d动画制作流程是:
建立模型、创建骨骼、蒙皮和权重(相当于让骨骼与模型产生关联,使得骨骼可以带动模型产生运动)、绑定(即为骨骼建立控制器,控制器可以带动骨骼运动,而控制器的控制可以让动画师使用方便快捷的方法调整骨骼的动画从而带动模型运动。)、制作动画(制作动画时只要个控制器记录动画就可以了,这样控制器带动骨骼、骨骼带动模型,从而是模型产生需要的动画)
你可以先去绘学霸网站找“动画制作技术”板块的免费视频教程-点击进入完整入门到精通视频教程列表: >下面我根据我这些年学习3D动画的经历来简要叙述一下3D动画制作的流程,仅供参考:-)1、构思,对所要做的动画进行前期的构思,如场景、人物、动作、情节等进行基本的确定,以做到心中有数;2、建模,包括场景建模和角色建模,就是构建动画里的三维模型,尤其以角色建模为难点;3、贴图,对场景和角色进行贴图,使三维模型变得形象逼真,photoshop即在贴图这一步骤中使用,贴图的好坏可以直接影响到所作动画的真实感和漂亮程度;4、灯光,在三维场景里,灯光必不可少,许多时候灯光和贴图配合使用,相得益彰,一个好的灯光布局可以极大地提高作品的艺术效果;5、动作,这一步才真正开始进行3D的动画制作,对角色进行骨骼安置,对场景和物体进行变化路径安排,细致调节动画的时间轴顺序、长短等,其次设置摄像机,镜头切换,这一步里让你自己感受一下自己做导演的感觉;6、渲染,即对所做的动画进行出图或视频录制,在这里,一个高性能的渲染器软件不但可以渲染出更漂亮的作品,而且还能极大地提高渲染的速度;7、其它,剩下的就是剪辑、配音、添加字幕等后期工作了。
3D动画大致有两种软件一个是MAYA一个是3DMAX
三维动画是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。
三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可 *** 作性,目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面,这项新技术能够给人耳目一新的感觉,因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。
相对于实拍广告,三维动画广告有如下特点:
能够完成实拍不能完成的镜头
制作不受天气季节等因素影响
对制作人员的技术要求较高
可修改性较强,质量要求更易受到控制
实拍成本过高的镜头可通过三维动画实现以降低成本
实拍有危险性的镜头可通过三维动画完成
无法重现的镜头可通过三维动画来模拟完成
能够对所表现的产品起到美化作用
画面表现力没有摄影设备的物理限制,可以将三维动画虚拟世界中的摄影机看作是理想的摄影机,而制作人员相当于导演、摄影师、灯光师、美工、布景,其最终画面效果的好坏与否仅取决于制作人员的水平、经验和艺术修养,以及三维动画软件及硬件的技术局限。
制作周期相对较长
三维动画广告的制作成本,与制作的复杂程度和所要求的真实程度成正比,并呈指数增长。
三维动画技术虽然入门门槛较低,但要精通并熟练运用却需多年不懈的努力,同时还要随着软件的发展不断学习新的技术。它在所有影视广告制作形式中技术含量是最高的。由于三维动画技术技术的复杂性,最优秀的3D设计师也不大可能精通三维动画的所有方面。
三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。在制作过程中,一方面要在技术上充分实现广告创意的要求,另一方面,还要在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面进行艺术的再创造。与平面设计相比,三维动画多了时间和空间的概念,它需要借鉴平面设计的一些法则,但更多是要按影视艺术的规律来进行创作。
角色动画是指使用三维动画来建立虚拟的人物或动物角色的技术。三维动画角色可以在三维动画场景中活动,也可以通过后期与实拍的真实场景结合使用。《怪物史瑞克》和《最终幻想》就是角色动画的代表作品。其独特的表现力受到众多广告客户的欢迎。
3d动漫人物怎么设计。动漫人物是人类特有的艺术风格,是艺术审美必经之路。人物作为人物的设计是非常重要的,因为它对个性非常重要。然而,在动画中,人物可以更好地描述自己的性格甚至性格,以丰富自己的情感表达。
3DSMax、Maya都可实现。MAYA是高端3D软件,3dsmax是中端软件,易学易用,但在遇到一些高级要求时(如角色动画/运动学模拟)方面远不如MAYA强大。 3dsmax的工作方向主要是面向建筑动画,建筑漫游及室内设计。 MAYA 的用户界面也比3dsmax要人性化点。点这里获取3d建模制作初级+中级+高级课程全部学习资料
MAYA软件应用主要是动画片制作、制作、电视栏目包装、电视广告、游戏动画制作等。3dsmax软件应用主要是动画片制作、游戏动画制作、建筑效果图、建筑动画等。MAYA的基础层次更高,3dsmax属于普及型三维软件,有条件当然学MAYA。 Maya的CG功能十分全面,建模、粒子系统、毛发生成、植物创建、衣料仿真等等。可以说,当3dsmax用户匆忙地寻找第三方插件时,Maya用户已经可以早早地安心工作了。可以说,从建模到动画,到速度,Maya都非常出色。Maya主要是为了影视应用而研发的。
学习动漫建模可以到王氏教育了解一下。王氏教育是国内CG绘画/影视后期/游戏设计/动漫设计的知名教育品牌。2002年王氏教育品牌LOGO首次在创始人王康慧先生的CG作品中出现,后以免费CG教程的方式在业内得到广泛传播和认可。2008年成立培训公司和制作公司,在不借助资本的情况下,依靠口碑和研发实力从一个校区稳步拓展到全国13家直营校区。
王氏教育十多年来,一直在根据行业变化调整各大专业的课程内容,只为学生更好的对接企业需求。提高学生自身的竞争力与提高学生的就业率。三维动画制作过程的渲染与效果制作等消耗电脑的CPU的,因此电脑配置不足的设计师都会选择云桌面来配置动画制作的。云桌面轻松解决本地电脑算力不足问题。
1、三维动画制作流程一:前期制作
三维动画片的前期制作包括剧本编写、美术风格设计、角色设计、场景设计、分镜头设计、录音制作。
剧本编写是动画片的基础,是制作动画片的依据。剧本编写中将文字视觉化,将画面描述出来,以便直接绘制出分镜头来。
美术风格设计是将动画角色设计、动画场景设计的美术视觉形式进行统一。美术风格决定片子的气质,对视觉内容做整体设计要求,在造型风格、色彩设计等视觉形象做整体处理。
角色设计主要设计角色的三视转身图以及表情、动势图设计出动画片中全部角色的组合比例图,以此来区别每个角色的体态比例关系。
场景设计包括动画片中的全部环境场景有室外场景和室内场景等场景,场景在创作中体现故事环境氛围是人物活动的环境背景对故事叙述奠定基调。
分镜头设计是将镜头画面通过静帧的方式表达在画面中,通过文字表述镜头的长度和时间,镜头内的音乐音对白等内容。分镜头设计可以用来观察动画镜头的使用情况检查故事叙述的方式,以及镜头使用是否流程合理,镜头蒙太奇语言、景别、机位的运用。
录音是使用配音演员先期录音,录音的制作后成为动画制作的时间依据,动画师在进行动画制作中参考录音制作动画运动规律以及表情口型的对位处理这样才能做到声音与动作的完美结合。
2三维动画制作流程二:中期制作
首先建模师通过三维动画制作软件制作角色模型,是将前期绘制好的角色平面三视图导人到软件中制作角色模型,模型的制作一定按照制作模型的规范,结构形态符合角色设计稿样式,拓扑布线符合动画制作时的布线要求,为制作动画打好模型基础。三维动画片中出场的所有角色和场景都需要通过模型来搭建完成。
材质用灯光制作可以表现出自然环境中任何物体的颜色和质感,如玻璃、金属、木头、塑料等。材质贴图的绘制可以表现模型的图案纹理以及凸凹质感,灯光的使用可以快速横拟出时间和环境围。同过材质和灯光的制作可以再现出影片中真实的效果。
骨骼与蒙皮制作为动画制作做动画绑定,骨骼通过关节链条进行连接,在需要运动的位置添加骨警关节通过蒙皮将模型与骨格产生关联。通过蒙皮权重绘制将骨骼对模型权重的分配调整好达到制作动画的要求。
动画制作是三维动画制作中最为重要的-环,三维动画设计思路在动画调节角色的活动动作表情动作是剧情发展角色性格特点的关键。动画片的效果关键看角色动作在制作中往往也是最为繁琐的过程。动画的中期制作是全体制作人员共同努力相互配合的结果。
3三维动画制作流程三:后期制作
后期制作是对中期制作的内容进行剪辑合成添加字母配音和音效等等,使用镜头的编辑讲述动画故事,让整部动画片制作完整,将中期渲染好的影片片段在通过分镜头设计要求进行剪辑,增加影片画面流畅节奏感强。
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