PS如何制作梦幻背景

那要看你要什么样的效果了
1、直接用笔刷，很多笔刷可以直接下载，如花纹、云彩、树木等，很大一部分是半透明，像云一样（可以打造梦幻效果）。很好用，种类又多，也可以自己做。笔刷其实是一个很有用的工具。
2、如果是拿一张实图做背景，可以添加光晕、光线来达到效果（在滤镜/渲染/光照效果、镜头光晕里），有些情况也可以用羽化，像数可以大点。
3、不透明度，不要想这怎么可能，透明度虽然好理解、也简单，所以常常忽略，它同样是虚化景物的一种方法。
4、图像调整/渐变映射，这个也可以，不过有些调节的东西就要看自己了。
工具就那些，效果你决定，没有做不到，只有想不到。

在网络上我们经常能看到一些有梦幻光斑的效果。非常的好看，但是又不知道是如何做成的？一种方法呢，是利用大光圈镜头造成焦外旋转生成的。但对于我们这种穷屌丝买不起昂贵的器材又该怎么办呢？那就是用ps后期生成！

光斑有时候并不需要直接拍摄，通过后期添加也是可以的，在人的认知里晚上拍的照片因为大光圈而会轻易出现的效果，外人甚至不会怀疑你是否通过后期制作出来的。互联网时代除了照片什么都能信！

梦幻光斑的后期教程过程

就拿一张为例子教大家如何在照片上添加梦幻光斑效果（来源于网络）

1首先在ps中打开你的：

2在从光影素材库中寻找出一张你觉得合适的光影素材

3把叠加的素材拖进你图层的上方，调整素材的方向大小

4选中叠加素材图层，将图层混合模式改为“滤色”，把你觉得不需要的地方用橡皮擦进行擦除。最后就得到如图效果啦~

如果觉得叠加的不够的话，你也可以在多叠加一层不一样的光影素材~至于要选择那一张素材呢，大家可以多叠加几张试试效果~

可以放开思路，大胆的尝试各种各样的光斑效果，让照片达到你想要得梦幻感~如果想要光影素材的小伙伴们，可以关注“青鱼素材库”回复“44”免费获取素材哦~

蓝色是原色啊 如果需要特殊蓝色 请看下面表和调色方法
原色
配比/%
色相 红 黄 蓝 白 黑
枣红 7075 2457 468
浅肉红 055 328 9617
粉红 5 95
玫瑰红 475 60 4625 025
肉色 17 3 80
浅棕 20 698 102
棕色 50 375 125
铁红 724 164 112
紫红 95 5
栗色 72 11 14 3
橘黄 75 92 05
赭黄 40 60
淡赭 42 147 808 03
淡紫 194 096 971
浅天蓝 5 95
天蓝 9 91
国防绿 84 601 85 13 10
解放绿 27 229 416 92 236
果绿 1459 118 8423
草绿 75 15 10
淡豆绿 79 21 90
湖绿 606 304 909
淡湖绿 2217 1062 6721
浅驼 367 2081 70 552
蓝灰 1284 7335 1381
浅灰 094 941 496
中灰 135 8962 903
调色
调色是指将特定的色调加以改变，形成不同感觉的另一色调。 调色是最容易迷惑大家，在实践中感到非常难以把握的一项技术。让众多的爱好者到处讨教程，花费了大量的精力和时间搞调色试验。
基本信息
中文名称
调色
拼音
tiaose
释义
改变色调形成不同感觉色调

应用
美术、专业美化软件
专业软件
Photoshop Autodesk Flame等
相关理论
色彩构成/颜色模式转换理论
学习方法
正确的学习调色方法，首先是认真解读有关色彩构成的理论，先把色彩构成的理论基础打牢实了，再拿一些典型示范作练习，有了这个基础后，就好办了。
色彩既是客观世界的反映，但又是主观世界的感受。某种色调一些人会棒为至尊宝典，另一些人可能则视为垃圾，这完全属于"萝卜青菜，各有所爱"的问题，但也反映了色彩既是客观存在又是主观感受这个事实。
调色技术虽然纷繁复杂、令人眼花缭乱。但从哲学上讲，任何事物都有规律性，关键是我们如何认识和掌握这种规律。同样，调色也有很强的规律性，这里面最主要涉及色彩构成理论、颜色模式转换理论、通道理论，使用工具主要涉及色阶、曲线、色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色、通道混合器、渐变映射、信息面板、拾色器等这样一些最重要的基本调色工具。
理论基础
色彩搭配
色彩搭配的问题确实不是一个简单的问题。这一代的设计师比上一代的设计师，所能运用的色彩工具多了许多。如今，我们能运用好计算机为我们提供的丰富色彩，看来不是很简单的事情。就我个人而言，在我从事设计师工作以来，往往也会迷失在色彩的世界。配色所要注意的要素实际设计时，我们经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案，这个方案就是我的配色计划。在做配色计划时，我们应该考虑下述几点以突出视觉效果。
底色和图形色在设计时我们会经常遇到用几个色做各种形的构成，作为底的色我们往往会将它推远，而作为图形或文字的色我们要将它拉近。这就需要我们了解受配色关系的影响是什么样的。一般明亮和鲜艳的色比暗浊的色更容易有图形效果。因此，配色时为了取得明了的图形效果必须首先考虑图形色和底色的关系。图形色要和底色有一定的对比度。这样才可以很明确的传达我们要表现的东西。我们要突出的图形色必须让它能够吸引观者的主要注意力。如果不是这样就会喧宾夺主。
折叠整体色调
如果我们想使我们的设计能够充满生气，稳健，冷清或者温暖，寒冷等感觉都是由整体色调决定的。那么我们怎么能够控制好整体色调呢只有控制好构成整体色调的色相、明度、纯度关系和面积关系等。才可以控制好我们设计的整体色调。首先要在配色中心决定占大面积的色，并根据这一色来选择不同的配色方案会得到不同的整体色调。从中选择出我们想要的。如果我们用暖色系列来做我们的整体色调则会呈现出温暖的感觉，反之亦然。如果用暖色和纯度高的色作为整体色调则给人以火热刺激的感觉，以冷色和纯度低的色为主色调则让人感到清冷、平静的感觉。以明度高的色为主则亮丽，而且变得轻快，以明度低的色为主则显得比较庄重、肃穆。取对比的色相和明度则活泼，取类似、同一色系则感到稳健。色相数多则会华丽，少则淡雅、清新。以上几点整体色调的选择要根据我们所要表达的内容来决定。
折叠配色的平衡
颜色的平衡就是颜色的强弱、轻重、浓淡这种关系的平衡。这些元素在感觉上会左右颜色的平衡关系。因此，即使相同的配色，也将会根据图形的形状和面积的大小来决定成为调和色或不调和色。一般同类色配色比较容易平衡。处于补色关系且明度也相似的纯色配色，如:红和兰绿的配色，会因过分强烈感到刺眼，成为不调和色。可是若把一个色的面积缩小或加白黑，改变其明度和彩度并取得平衡，则可以使这种不调和色变的调和。纯度高而且强烈的色与同样明度的浊色或灰色配合时，如果前者的面积小，而后者的面积大也可以很容易的取得平衡。将明色与暗色上下配置时，若明色在上暗色在下则会显得安定。反之，若暗色在明色上则有动感。
折叠配色重点色
配色时，为了弥补调子的单调，可以将某个色作为重点，从而使整体配色平衡。在整体配色的关系不明确暧昧时，我们就需要突出一个重点色来平衡配色关系。选择重点色要注意以下几点:重点色应该使用比其他的色调更强烈的色。重点色应该选择与整体色调相对比的调和色。重点色应该用于极小的面积上。而不能用于大面积上。选择重点色必须考虑配色方面的平衡效果。
配色的节奏
由颜色的配置产生整体的调子。而这种配置关系在整体色调中反复出现排列就产生了节奏。色的节奏和颜色的排放，形状，质感等有关。由于渐进的变化色相、明度、纯度都会产生变化而且时有规律的，所以就产生了阶调的节奏。将色相、明暗、强弱等等的变化做几次反复，从而会产生反复的节奏。可以通过赋予色彩的配置以跳跃和方向感就会产生动的节奏，等等。我们可以通过学习或训练来掌握更多的节奏效果。
折叠调和渐变色
2色或2个以上的色不调和时，在其中间插入阶梯变化的几个色，就可以使之调和。色环的渐变:色相的渐变象色环一样，在红、黄、绿、兰、紫等色相之间配以中间色，就可以得到渐变的变化。明度的渐变:从明色到暗色阶梯的变化。纯度的渐变:从纯色到浊色或到黑色的阶梯变化。根据色相、明度、纯度组合的渐变，把各种各样的变化作为渐变的处理，从而构成复杂的效果。这些渐变色都是调和的。
统调配色
所谓统调，即为了多色配合的整体统一而用一个色调支配全体，将这个色叫做统调色，也就是支配色调。色相统调是在各色中加入相同的色相，而使整体色调统一在一个色系当中。从而达到调和。明度统调是加白色或黑色，以使全体色调的明度相似。这样也可以达到调和。纯度统调是加灰色，以使全体色调的纯度相似。
分割配色
2个色如果互相处于对立关系是对比的，具有过分强烈的效果，成为不调和色。为了调节它们，在这些色中用其它色把它们划分开来，即分割。将用于分割的色叫做分割色。由于分割的目的，可以用于分割色的颜色不多，最常用的是白、灰、黑。金色和银色也具有分割的效果。但在我们的电脑中很难调出具有重量感的这两种色，所以在电脑中几乎用不到这两种色。但可以用于印刷中。使用其它彩色进行分割也可以，但要选择与原来色有明显区别的明度，同时也应考虑色相和纯度。
折叠编辑本段颜色含义
红色:代表热情、奔放、喜悦、庆典。象征血液，代表血气旺盛，喜欢红色的人工作及恋爱上均会全情投入，占有欲强凡事不易放弃。
黑色:代表严肃、夜晚、稳重。庄重，内敛，含蓄。
:代表高贵、富有。富幽默感，象征人的精神领域，喜欢的人，较聪明，分析能力强。
白色:代表纯洁、简单。纯洁无垢，另人想起婚纱，通常表里一致，不弄虚作假，适应能力高。。
蓝色:代表智慧、天空、清爽。象征深海，沉着冷静，不易向人表达自己的真性情。
绿色:代表生命、生机。新鲜，刺激，和平。
灰色:代表深沉、阴暗、消极。敏感纤细，优越感重，冷静处事。
紫色:代表神秘、浪漫、爱情。
棕色:代表土地。
橙色:黑白分明，向上心强，社交能力强。
色彩模式
1)RGB彩色模式:又叫加色模式，是屏幕显示的最佳颜色，由红、绿、蓝三种颜色组成，每一种颜色可以有0-255的亮度变化。
2)CMYK彩色模式:由品蓝，品红，品黄和黑色组成，又叫减色模式。一般打印输出及印刷都是这种模式，所以打印一般都采用CMYK模式。
3)HSB彩色模式:是将色彩分解为色调，饱和度及亮度通过调整色调，饱和度及亮度得到颜色和变化。
4)Lab彩色模式:这种模式通过一个光强和两个色调来描述一个色调叫a，另一个色调叫b。它主要影响着色调的明暗。一般RGB转换成CMYK都先经Lab的转换。
5)索引颜色:这种颜色下图像像素用一个字节表示它最多包含有256色的色表储存并索引其所用的颜色，它图像质量不高，占空间较少。
6)灰度模式:即只用黑色和白色显示图像，像素0值为黑色，像素255为白色。
7)位图模式:像素不是由字节表示，而是由二进制表示，即黑色和白色由二进制表示，从而占磁盘空间最小。
使用方法
我拿到一幅原始人物为主体的照片后，会进行以下步骤和工作流程: 1、首先使用拾色器工具，在人物面部的高光、中间调和暗部放置4个点，分别检查色彩中的青色、洋红、和中灰色在面部中的比例成份，搞清楚原始照片的色彩构成及分布比例; 2、然后根据美国人提出的一个全球人种肤皮色彩构成标准作为参考，或选择一个我喜欢的肤色作为标准数据，检查原始照片中的颜色是否有偏色现象及偏色多少的具体数据(这里所说的偏色是指与参照照片的具体数据相比较); 3、依靠色阶、曲线工具，正确输入参照标准数据，用色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色等工具来进行微调，前面工作搞好了，这个步骤就很快。 4、通透感的问题与照片前期拍摄有很大关系，当然后期也可以解决相当一部分不通透的问题，但过程比较复杂，它主要依靠正确应用通道来解决。
快捷键
调整色阶 Ctrl+L(同上Ctrl+Alt+L调整色阶的选项是以历史设置值为缺省值)
自动调整色阶 Ctrl+Shift+L
打开曲线调整对话框 Ctrl+M
在所选通道的曲线上添加新的点('曲线'对话框中) 在图象中Ctrl加点按
在复合曲线以外的所有曲线上添加新的点('曲线'对话框中) Ctrl+Shift
加点按
移动所选点('曲线'对话框中) ↑/↓/←/→
以10点为增幅移动所选点以10点为增幅('曲线'对话框中) Shift+箭头
选择多个控制点('曲线'对话框中) Shift加点按
前移控制点('曲线'对话框中) Ctrl+Tab
后移控制点('曲线'对话框中) Ctrl+Shift+Tab
添加新的点('曲线'对话框中) 点按网格
删除点('曲线'对话框中) Ctrl加点按点
取消选择所选通道上的所有点('曲线'对话框中) Ctrl+D
使曲线网格更精细或更粗糙('曲线'对话框中) Alt加点按网格
选择彩色通道('曲线'对话框中) Ctrl+~
选择单色通道('曲线'对话框中) Ctrl+数字
打开"色彩平衡"对话框 Ctrl+B
打开"色相/饱和度"对话框 Ctrl+U
全图调整(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+~
只调整红色(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+1
只调整(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+2
只调整绿色(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+3
只调整青色(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+4
只调整蓝色(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+5
只调整洋红(在色相/饱和度"对话框中) Ctrl+6
去色 Ctrl+Shift+U
反相 Ctrl+I
配色
颜色的品种变化无尽、绚丽多彩，但各种颜色之间存在一定的内在联系，每一种颜色都可用3个参数来确定，即色调、明度和饱和度。色调是彩色彼此相互区别的特征，决定于光源的色谱组成和物体表面所发射的各波长对人眼产生的感觉，可区别红、黄、绿、蓝、紫等特征。明度，也称为亮度，是表示物体表面明暗程度变化的特征值;通过比较各种颜色的明度，颜色就有了明这和深暗之分。饱和度，也称为彩度，是表示物体表面颜色浓淡的特征值，使色彩有了鲜艳与阴晦之别。色调、明度和饱和度构成了一个立体，用这三者建立标度，我们就能用数字来测量颜色。
自然界的颜色千变万化，但最基本的是红、绿、蓝三种，称为原色。以这三种原色按不同比例调配混合而成的另一种颜色，称为复色，从图4-1中可知颜色的拼色关系。例如红+黄=橙;蓝+绿=青;橙色和青色称为复色。图4-2显示了色彩拼色的颜色圈，三原色拼成的复色，其在颜色圈中与其对应的另一个色为补色。例如，绿与蓝拼成青色，对应的红色是青色的补色。
在配色中，加入白色将原色或复色冲淡，就可得到"饱和度"不同的颜色;加入不同分量的黑色，可得到"明度"不同的各种色彩。补色加入复色中会使颜色变暗、甚至变为灰色或黑色。调色、成色与补色的关系，见表4-10。
折叠编辑本段关系网
调色 成色 补色
红与黄
蓝与黄
黄与红
紫与绿
绿与橙
橙与紫 紫
绿
橙
橄榄
柠檬
赤褐 黄
红
蓝
橙
紫、红
绿
在国外涂料和涂装工业中颜色划分为金属闪光色和本色两大类。前者的漆膜在日
光照耀下能具有鲜艳的闪光感，一般在涂料中添加铝粉、铜粉或珠光颜料而成，故称
金属闪光色，广泛用于汽车、电器等行业。除金属闪光色以外的颜色，称为本色。
基本原理
配色又分为类似配色和对比配色。
配色主要为:
1、无彩色+无彩色
2、无彩色+有彩色
3、有彩色+有彩色
有难度的仅是第3种，前2种你只管闭上眼睛配就好啦，深深浅浅就可以(即明度配色)。
色调(明度+纯度)配色相对要难掌握一些，多留意，多收集流行和成功的色彩搭配从简单的开始，循序渐进!!
颜料调色表
熟 褐 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红
朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红
褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色
粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色
蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色
灰 蓝 色 = 天蓝色 + 纯黑色
浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色
粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色
黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色
墨 绿 色 = 草绿色 + 纯黑色
粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色
啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色
藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
桔 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
手绘装颜料调色表
玫红色 + = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 )
朱红色 + 黑色少量 = 啡色
天蓝色 + = 草绿、嫩绿
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫
草绿色 + 少量黑色 = 墨绿
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝
天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红
天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝
白色 + + 黑色 = 熟褐
玫红色 + 黑色(少量) = 暗红
红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色
玫红色 + 白色 = 粉玫红
蓝色 + 白色 = 粉蓝
+ 白色 = 米黄
说明:颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色
折叠编辑本段颜色功能
合理的色彩布置在创造舒适的作业、工作和生活环境方面具有重要意义。色彩调节可使环境变得更加明亮;减轻眼睛和全身的疲乏;增强工作的乐趣，提高劳动效率;创造一个特定的环境，体现某种风格和情调;减少事故和灾害，提高工作质量;增强对物质的爱护心理等。
体现在室内建筑方面，当涂装暖色调的涂料，如红、橙、黄系列，使人联想到太阳、火焰而产生热烈、温暖的感觉。涂料冷色调的涂料，如绿、蓝、紫颜色系列，使人产生凉爽的感觉，仿佛处于绿色的环境之中。当降低色彩的鲜艳度，避免产生补色残像、避免色彩多而杂的配色，使照明光的颜色接近自然光时可防止眼睛和全身的疲劳。色彩与安全也具有密切的联系，许多颜色已成为世界通用的一种语言。红色，是强烈的刺激色，又叫兴奋色，多用于提示危险的标志。，是醒目色，在交通管理中，用作警示的作用。蓝色，是冷色，具有平静、凉爽的特点，在工业中用作管理设备上的标志。绿色，是背景色，对人的心理不起刺激作用，不易产生视觉疲劳，给人以安全感，在工业中多用作安全色。其他颜色，也有广泛的应用，尤其是白色，具有减色作用，减少强烈的色彩时，加入适量的白色来解决。
折叠编辑本段颜色测定
颜色的测定有两种，一种是使用仪器进行比色，另一种是目视比色法。国内对涂料色彩的检测大多还用目测法，规定在相同的实验条件下(包括严格按照上述的规则制作试板、选择光源、背景、角度和观察者等)，进行平行比较。具体 *** 作如下。将试板与参照标准板并排放置，使相应的边互相接触或重叠。眼睛至样板的距离约为500mm，为改善比色精度，试板位置应时时互换。色光差异的评级分为:近、似、稍、较等4级。色差相差多少，认为是合格的，需要使用者与生产厂家或调色者自行制订，一般对于高档汽车、家具的颜色要求极为严格;在大面积涂装时，要求所施工范围内采用同一品种，无肉眼色差分别的涂料，尤其在修补过程中，颜色的略微差异，就会影响整体效果，不能产生"打补丁"的错误。
这种目测方法，如果对色差要求不高的情况下是简单易行的，也不需要多少理论基础和特殊设施。但若要求精确就需要具有一定的观测条件和具有一定色度学知识的观测者检测，观测者丰富的经验直接影响检测结果的准确性。在正常情况下，仅凭肉眼观察虽然相当敏锐，但仍存在一定的局限性。国际上对颜色的评价一般利用色彩色差计。一台较准精确的色差计可以立刻使颜色的量化简便易行，得到以各种色空间表示的测量结果，按照国际标准用数字来表达颜色。由于色差计总是利用同一光源和照明方法来测量，测定条件总是一样的，无论在昼间或夜间，室内还是室外，也不掺杂观察者的个人因素，测定的数值总是量化和精确的。色彩色差计擅长揭示细微的颜色变化，用数值来表示色差，便于调色和保存资料。
对漆膜颜色的测定和评判，国家标准GB/T 3181-1995规定了漆膜颜色标准，GB/T 6749-97规定了漆膜颜色的表示方法，GB/T 9761-88规定了色漆和清漆色漆的目视比色方法，GSB/T G 51001-94提供了漆膜颜色的标准样卡。

前提是你的素材要有朦胧美的潜质，也就是说，你的素材光朦胧了，但是一点都不没也不行吧，好了，不管怎么说，先看吧

1复制图层（没问题吧？你要是讲有，我就跳淮河了，我家在淮河旁边，远了，呵）

2滤镜——模糊——高斯模糊（半径50左右吧）

3添加图层蒙版——橡皮擦擦除不必要的部分，如，脸，身体

4新建一层-——前景色为你想要朦胧效果的颜色，如主色调为绿色，则用绿色，蓝色则为蓝色，自己调

5滤镜——渲染——云彩

6模式——滤色

7再添加图层蒙版——橡皮擦擦除不必要的部分，如，脸，身体

8——OK

注意的是，橡皮擦要用柔边的，云彩的一层透明度自己看的办，80%就差不多了

好！

基本的朦胧效果就是这样做出的

首先，打开photoshop cc软件，将需要改变的添加到软件内。
如何利用PS来制作梦幻效果。
之后，新建空白页。选择渐变色效果，选择一个自己喜欢的渐变色效果。
如何利用PS来制作梦幻效果。
在画面上拖动，填充画面，可以左右拖动，上下拖动，斜着拖动。
如何利用PS来制作梦幻效果。
拖动后，改变图层样式，将其改变为柔光，调整合适的不透明度。
如何利用PS来制作梦幻效果。
如何利用PS来制作梦幻效果。
之后对图层添加蒙版。之后对人物部分进行擦除。
如何利用PS来制作梦幻效果。
之后选择图层-调整-曲线。上半部分向上拉，下半部分向下拉。
如何利用PS来制作梦幻效果。
如何利用PS来制作梦幻效果。
之后添加图层-黑色填充-滤镜-杂色-添加杂色。
如何利用PS来制作梦幻效果。
如何利用PS来制作梦幻效果。
添加图层，以当前选区对新图层进行白色填充。制作完成。
如何利用PS来制作梦幻效果。

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