人体结构解剖图——素描石膏肌肉头像画法

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首先我们画出石膏头像的头部轮廓，然后在头部下面画出人物的身体部分，如图所示：

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再在身体下面画出石膏头像的基座，如图所示：

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在人物头像上画出人物的两只眼睛，如图所示：

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在眼睛下面画出人物的鼻子和嘴巴，然后在头像上画出人物的耳朵，如图所示：

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再在人物的身体上画出身体上的肌肉，如图所示：

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在人物的头像画出人物的肌肉纹理细节，如图所示：

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最后我们在在头像上画出明暗细节，然后将暗部加深处理，这样我们的素描石膏像人物肌肉头像就绘制好了，如图所示：

人物设计的话最好有相应的美术功底 这样会简单的多
人物设计要先了解人体结构（即骨架）人体结构要注意肩 胯 关节以及附着它的肌肉 只有把根本画对了就算再惨不忍睹至少也能人看出那是个人…
人体方面的 还包括人体比例（站7坐5蹲3） 男女体形（男性呈倒三角 肩大于胯 女性则是S形）
人物头像五官 标准的成人头像是三庭五眼在漫画里眼距的长短 眼珠的大小 鼻子的大小 形状或眉毛的形状
嘴唇的厚薄 和头的形状 发型等都影响着读者对于角色的理解和评价 楼主要设计人物一定要贴着人物的性格和所处的环境
最重要的终于讲完了
接下来就是服饰配饰的问题 这个嘛 楼主要是女孩子的话就不用我多说了 男孩子嘛 问女孩子去… 关于服饰设计一定要贴和时代背景 不要出现穿帮镜头… 特别是古代的漫画 穿越除外…
场景的设计 也就是楼主担心的透视问题 近大远小这个懂了就好说了 以我们的视点看 一条笔直的路到最后会集中消失到一点 那一点就是灭点。
也就是当我们画建筑物时可以由灭点出发 且建筑物的每一条线必消失在灭点。
灭点也分天点和地点拿楼梯比 当我们站在一楼的楼梯底我们会发现离我们近的楼阶间距比离我们远的楼阶要大的多 楼阶长度也长的多 也就是近的大远的小 当我们把这两个极端连成一条线（昨边一条右边一条）会发现是两条斜线 再延长的话就会消失在一点 这就是天点而二楼下来的楼梯线延长便消失就是地点…
一个建筑不只一个灭点…
好了我只能大概的讲这些 所谓师傅领进门修行在个人 不能手把手的教 这样你只会限制在我的框框里。
参考回答：>

学习画人体解剖图步骤如下：

1。学习正确的透视表现，一般情况，素描静物是最好的，这个需要先掌握，也是画插画或原画一定要掌握的东西。

2。学习人体结构，概括五官与肌肉的连线，加入肌肉骨骼的画法分析。

3。学习掌握素描光影的表现技巧，素描头像，可以用黑白灰的画法，表现五官与体块的整体关系。

在人体结构训练过程中，最重要的是结构和动态控制。在这里，没必要在细节上花太多时间，强迫自己不要过多描述细节。在绘画的过程中，应该养成良好的习惯。画错了也没关系。要大胆画，大胆练。此时，结构的最终连接被认为是一次培训课程的完成。

了解人体结构：

理解人体结构是在绘制动漫人物方面非常重要的知识。不仅仅是把身体的轮廓当作凹陷的表面形式来捕捉，而是通过理解骨头和肌肉的结构来描绘出形态，从而产生立体感。人体构造理解在动态和不同体型上也广泛应用的。

人体解剖图是按照按照人体解剖学姿态，从解剖学范畴对人体构造的剖析图。为了阐明人体各部和诸结构的形态、位置及相互关系，首先必须确立一个标准姿势，在描述任何体位时，均以此标准姿势为准。

一、人体的结构与比例
人体分为四大部分：头、身子、上肢、下肢。在简笔画中则用一个圆圈、几条直线便概括了。
人体的比例 （注意：站七坐五盘三半，同时画几种姿势要注意相互间的比例。）
（1）成年人比例。一般以头为标准，把全身的高度和头做比较，全身约为七个头高。躯干约为两个半头。两臂左右平伸时，两手距离等于全身高度。手臂下垂体旁时，手指到大腿中段。
（2）小孩的比例和性别。小孩的头略大，四肢、躯干均缩短，两三岁为四个头高，四五岁为五个头高。在简笔画中男女区别主要在头发和衣服。
二、人物直立的画法
注意：直立人物正面、侧面、背面各具特点，要细心观察、刻画。
正面——五官、四肢、衣领、衣袋
侧面——发型、足尖、鼻尖
背面——发型、服饰、足
三、人物动态的画法
人体动态千变万化，作画时要清楚确定某一具体动作，想得越细画起来越容易。
注意：同一条件不同姿势，不同条件不同姿势更不同。四肢动作不同，重心、支点、高度各不同。理解动态便可画出各种动作。
1、运动的规律
注意：从腰关节先下笔。人的运动是在脊柱作用下头、胸、腹的伸屈、侧弯、旋转，其次才是四肢与之协调的摆动。画动态要掌握它的规律，要抓住两点：
腰——运动的方向，关键。
关节——运动局限，能动点。
注意：画人的关节不能随心所欲，要注意能动点与比例。
2、运动的类型
画人物动态要注意重心，人的运动是在平衡与不平衡中进行的，走路时甩手的动作时头、身、手、脚的姿势都起平衡中心作用。
重心——重量中心（脐下）
重心线——通过人体重心向地面引的垂线
支撑面——支撑人体的面积
注意：人体的平衡与失重，是重心与支撑面的关系，重心线在支撑面内，重心平衡，在支撑面外，就失重。
四、大动态人物的画法
抓住动作的大形大势，捕捉最强烈的第一印象，运用动态线画好人物动态。
1、动态线
体现动态特征的轮廓与结构的线条。一般指头颈、躯干、有力的腿所形成的动态主线。动态的变化可分垂线、水平、倾斜、弯曲、曲折以及透视缩短，这些变化体现了人的各种动态。
注意:要选动作比较好表现的角度,动态的"始"与"终"特征较强
简笔人物画的画法
2、如何抓住动态线
A、抓住大形大势——外形最明显之处。记住这几局口诀，有助你画好动态：弯腰抓背曲线；坐姿抓头颈手；奔走抓四肢；正势抓头；行立从肩；侧势抓腰；卧起胸腹。
B、抓关键的动态线
人体运动时，外形的曲直变化很多，要抓住大形大势，注意运动方向，抓住由头颈、躯干直到有力的腿所形成的动态主线（即动态线）。抓住了动态线，动态特征就强。
注意:要强化动态特征，抓关键部位，弯画得更弯,斜画得更斜。
蹲、弯腰——背部曲线
看书、学习——头、颈、肩
奔走——四肢
站——头
3、几种常见的动态特征
坐——静态动作，关键部位在头与手的变化
走——单、双支撑交替进行，手脚摆动方向相反，重心重复变化，步距和手摆动幅度大小与速度有关。
跑——单支撑状态，重心向前，身体向前，速度越快步距越大，手摆动幅度越大。
人的动态瞬息万变，牵一发而动全身，要认真分析，理解地画。
注意：不同年龄、身份、心情，走姿、站姿各异，要细心观察生活才能画得生动。
练习：对照人物，试用线条画出人物的基本动态
五、着衣任务的画法
1、要注意人体的体型特征
男性肩宽，体型呈 形，女性髋大，可用 +m 形
注意：人穿者不同的服饰，体型会呈现不同的集合形，要注意抓住基本形刻画。
2、职业与民族任务的画法
不同职业、民族的服饰各有特点，服饰要几何化。还可抓住习惯动作与道具来强化特征。
注意：画民族人物，服饰与动态是关键。
六、人物头像的画法
不同的脸形可用不同的几何形表现，加上适当的直、弧、曲线便市各具特点的众生相了
1、人物表情画法 (参考图库)
人的表情，眼睛与嘴的变化是关键。
2、各种发型的画法
发型不同，人的外貌与气质都不同。弧线是最佳的选择，切忌繁琐。
3、人物五官的画法
人的五官是对称长的，要画好五官的比例透视要抓住两条线：
中心线——通过眉间、鼻头的垂直线。
水平线——连接双眼的水平线。
这两条线俗称“十字线”。利用“十字线”可以画好五官在不同角度时的透视变化。

首先应该了解人体的结构。
小孩：
孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。
成年人：
人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
老人：
由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。
人体性别基本特征：
男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。
女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
漫画中的人体比例及表现：
漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。
男性：
由于男性没有女性那么明显的胸部，很容易画成平板的体型，因此，在画男性时，要想最大限度地突出男性的特征，就要把肩膀画得又宽又厚，如果再画出锁骨，人就会显得很魁梧。此外，还应注意男性关节的起伏感，手、胳膊与腿要粗壮些，手腕处要比女性的手腕部位画得要偏下（就是把手臂画长一些）。画男性的侧身像时，锁骨和肩头的线条应是连在一起的，胸部、后背不要画成直线，要表现出肌肉的起伏，从颈部到后背的线条要画得稍有曲线，这样，可以表现出男性身体的厚度。
女性：
女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。
人体透视：
正前方：
首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。
俯视：
从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。
斜上方：
斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。
仰视：
下面的仰视，画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上，比较小，腿比上身要长，略粗些，脚最大，越往上越小，给人感觉脚长身短，俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时，必须要做到“意在笔先”。应首先考虑你要画的人物在做什么，有什么具体动作，其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性，在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。

打字不易，望采纳谢谢！

人物相关比例：

1三庭五眼：发际线-鼻底-下巴为三庭，这三段之间每段的距离大约相等；耳根-外眼角-内眼角-内眼角-外眼角-耳根为五眼，它们之间距离大约相等。

2站七坐五蹲三半：一个站着的成年人身高大约等于他七个头长（站七），当他座上时就等于五个头长（坐五），蹲着时刚好是三个半头长（三头）。

3小孩的头部比例较大，站着时一般为三到四个头高。

4张开双臂，两个中指之间的长度大约等于这个人的身高。

5手臂的长度为两个头长（腋窝-胳膊肘-手腕各位为一个头长）。

6手掌为三分之二头长。

7当举起胳膊时胳膊肘刚好到头顶。

8肩宽为两个头宽。

9脚掌为一个头长。

10男人肩比胯宽，而女人跨比肩宽。

还有很多，可以在生活中多总结，多观察。这些都是标准人体比例，可以帮助初学者入门；也是艺术家创作英雄楷模人物绘画雕塑等艺术作品时的指导，例如米开朗基罗的大卫是七个半头高。在现实生活中有形形色色的人，在进行人物素描时就应当个别观察，抓住特征。

比例相关

只可以作为参考，在实际画画过程中要多观察，多对比才能画准确，每个人的比例都是有区别的。

分享一个人体结构的画法：

可以试试小木头人训练法。木头人的人体结构训练其实可以很好的表现角色的动态身体结构。小木的身体结构比较简单，简单的东西可以帮助初学者更透彻的了解人体结构。

在练习绘画的过程中，一定要保证用系统的理论来指导实践。所有的理论都是为实践服务的，我们应该明白如何去掌握它们。所以人体彩绘的练习一定要有明确的彩绘流程来进行。一开始只需做一个线稿，无需深挖细节。首先要显示一般的块，区分节理之间的颜色和颜色范围。

先拿一幅模板画临摹，进行训练。第一步，画出小木头人关节的动态。第二步，给人体一个动态的结构。就这样，不到半个小时就画出了一个小木头人的人体结构图。一次练习下来，很快就能画出来，接下来就是各种造型风格，等等。然后，你就可以进入下一个角色训练

比例结构训练：在人体结构训练过程中，最重要的是结构和动态控制。在这里，没必要在细节上花太多时间，强迫自己不要过多描述细节。在绘画的过程中，你应该养成良好的习惯。画错了也没关系。你要大胆画，大胆练。此时，结构的最终连接被认为是一次培训课程的完成。

可以找比较舒服的姿势训练，找一些好的作品，或者大师绘画训练，甚至卡片。通过小木头人系统思考分析训练，它的结构在哪里？如果只是简单的复制，训练有什么用？

你会发现越画越舒服，线条对关节和结构的控制也变得更好。只有造出大块，以后才能细化形状。不及物动词这个时候很多人会陷入一个怪圈，相信一个说法，说一些太简单的话。我不信，但是这种理论上的东西只能从实践中试出来。

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