绝招；保持作品完整性
很多人做作品，总是要要考虑形式构成，磅礴大气。有时画出来的画太靠边，甚至有的都跑到宣纸外面去了，给人的感觉是不完整。这样的画在后期的装裱过程中，还会被裁掉一部分，作品就更不完整了。遇见不懂得且有钱的人，他会觉得你连宣纸都用不起，谁会花钱买你残缺的作品？
绝招；立意和内容要好
有些人画画，除了牡丹山水之类的就没别的，抬手就是那么几朵花。几座山。随意挪喏位置，落款盖印以为这就可以卖钱了。其实不然。如果你想走市场，一定要考虑你的作品人家干什么用？这个是很关键的问题。作品走向市场，它的功能是观赏。见过很多人，面对书画作品看的很仔细，就连注解题跋也是要一字不落的念一遍，如果人家结婚新房挂一张画，你给人家题一个留得残荷听雨声，更有甚者再来个十年生死两茫茫、、、、、、呵呵！我不敢想象新浪和新娘会是什么表情！
记住，老百姓注意内容更甚于看重你的笔墨！这就是为什么江湖画家的画能够畅销的原因所在。
还有，并不是所有的画都适合装饰。首先，我们的作画前要考虑好这幅画立意，这才是创作的前提。那么，在动手之前，就要考虑你的作品形式是为谁服务？是为工农商学兵里那种人服务？是为老板？还是领导服务？还是为老百姓服务？这也是叫迎合市场。根据几年来销售经验来看；有山有水的、喜庆的、略带点色彩的比较好。没有看见哪家公司大堂挂一张“千山鸟飞绝，万径人踪灭”或“野渡无人舟自横”，这样题材的画。看市场上销售好的画没有几张是拿去参展的那种黑乎乎的画的。那种学术性的东西只是大的收藏家才会有兴趣。可是。大部分画家是碰不上那样的收藏家的。
绝招；落款技巧
落款完成作品的最后一部分，一般人落款都这么写“辛卯年冬月高旭波于北京”。草草了事呵呵，其实落款就像文章最后的总结一样重要。是对整幅作品的一个诠释，就像范老爷子。来来回回就是那几个老头和小孩来回变位置。可是提上相对应的古诗，意境就是不一样了，最主要的就是要对应。不要乱提。不要写错字。前段时间故宫不是“撼”了我们一会吗？做到这点。就是要求我们要有一些中国文化修养了。曾经在一个会上看见一个仙风道骨的大师提笔写下剑龙在天四个字。和周围人解释。这是我国最古老的古书周易上的一句话。剑龙是一种体积比较大的恐龙。这句话的意思是。你们不是凡间之物，是要到天上去的、、、、、、、我听得一头瀑布汗啊。翻遍周易也没有剑龙在天这句话啊！
大家都知道一个画家不同时期的作品，市场价格会不一样的。而鉴别的依据就是看作品风格和落款中的年月。市场呢，在有些时候恰恰又很关注创作时间高于作品质量。所以。我建议（很不成熟。也很卑鄙）就是不要落上日期。这样别人就不知道是哪一年画的。（哈哈，其实我的是写日期的）当然了，行家还是一眼就能看出来的，这个只能是一个小伎俩。
最后盖章。这里说的是清晰度。不管印章刻得好坏与否，你盖章时一定要清晰。有闲的时间时可以清理一下印章中的杂质。
绝招、什么时候 怎么涨价？
通过自身的经验来说，如果我们的画在市场上一旦有点销路，一旦卖得不错的时候，千万别不知道自己吃几斤小米了。我亲身经历过很多已经打开市场的画家，真是利令智昏，头脑发热，觉得自己比黄宾虹都好了，甚至要和范增先生和何家英老师比价格了，于是乎开始瞎涨价，甚至一个月一个价，从1000块钱一尺一下子涨到了5000一尺，最后没人买了，自己也就完蛋了。他从来就不知道自己为什么完蛋的！他就没想到由于他的暴涨，以前有他作品的人会借助他暴涨价格之际，疯狂甩货，最后市场饱和了，到那时就是在想降价都不行！
这一降价，收藏者会觉得你的画是垃圾，就要甩货，藏家集体甩货的话就等于你的股市崩盘了。别幻想收藏家不会甩货怕赔钱，这帮炒家才不会在乎押在你身上的那几两银子呢！
所以，涨价一定要有，但是不要涨价的幅度太高、太快，适时而涨，每年涨个10--15%就够行了。涨价的目的一是要让自己获利，二是叫藏家觉得他买的画没跌。三是让更多的藏家看到升值的潜力和希望。
绝招；入市
什么是市场啊？不是说有人买你几幅画就是有市场了。市场是需要一定的认可度才可以的。在潘家园门口摆个地摊，那不叫市场，那叫销路！
一个画家要想进入市场，开始的时候必须要给市场一定位。是走高端路线还是走低成本扩张路线。我的方法是以低价入市，以画养画。慢慢涨价。慢慢蚕食。你低价时别人买了。等你涨价时买你画的人就得赚了。他就高兴。和别的藏家介绍你。慢慢的你就有了市场。
绝招；包装
包装我就不多说了。就是出书。网络。画展。找代理。多参加活动等等。就是一点要注意。千万不要相信酒香不怕巷子深这句话！
题外话；会员的魔咒
很多画家在市场初期都会遇到会员的困扰。市场上关于中国美术家协会的会员价格当然会高一些，这一点我们要承认。不要不服气。能入美协的绝对有人家的独到之处。为了能入评委们的法眼人家也做了很多的努力。但是不是美协会员并不是我们打不开市场的理由。
大家抬眼望去。大街上英菲尼迪、法拉利有。奔驰宝马也满街是。可是最多的还是比亚迪之类的中低档车。我说的意思是。国画这玩意很具有艺术性，优和劣不是太好区分。就说《清明上河图》来说吧。到底哪好？谁能说清？那幅画现在谁都能画出来。所谓好也无非人云亦云而已。国画市场需求一直是萝卜青菜各有所爱，既然你不是全国会员，你就别总盯着人家的价格。可是既然是市场，就有各种经商技巧在里面。也就是说，即使不是美协会员，只要运作的好。作品质量也确实不错的话。不排除卖到高价的啊。例如范增老先生就不是美协会员啊。
演讲人：陈维东（中国·天津，天津神界漫画公司总编创）演讲人简介 陈维东先生，1969年生于新疆阿勒泰地区。他是中国著名漫画人、漫画理论家、漫画社会活动家；天津神界漫画公司创办人，现任总编创。1991年，陈维东先生毕业于杭州师范大学（原杭州教育学院）。此后从事漫画创作、经营13年，手下亲传弟子上百人。他编写、创作漫画作品近300册。2000年，他主创的《漫画金头脑》连获“五个一工程奖”、“国家图书奖”、“科普丛书一等奖”3项大奖。2005年，他亲创的80册全彩色写实漫画《四大名著》以天价被国际版权公司买断世界经营权；同时，他向旗下3位签约漫画家奖励价值80万的高级住宅，被业界同行惊叹为前无古人的大手笔。陈维东先生性情飘逸、神秘、豪迈，最喜品茶悟道、畅谈哲学，极好广结天下善缘。他十年如一日苦心钻研中国原创漫画的创作经营理论与实践，在神界获得初步的成功后便积极游走于漫画界传经布道推广其独特的理论系统，誓言开创“新中国漫画”一派，鼎足世界漫画之林。他还是中国漫画界资历最老的年轻元老之一，被誉为“中国漫画江湖大佬”。 大家好！非常荣幸参加漫友文化组办的此次论坛，也非常高兴能有这个和业界同仁们一起交流实战心得的机会。 组委会希望我能多谈谈“神界漫画是如何走向国际市场的”。我感到这个题目有点大、有点太专业。说心里话，我并不认为我的作品已经进入了国际市场。今天一笔大业务的成功并不能说明所有的问题，或许也只是我的一个小计策、一个小心眼、一个赌大宝行为的成功而已。不过换个角度来说，也许正是这次赌的大宝——赢了，才预示着两年以后的未来，神界的漫画作品将会真正地进军国际漫画市场。 我个人最为崇敬的四位古人：老子、诸葛亮、曹 *** 、刘备，皆是玩“智”与“谋”的绝世奇才，我自然也就会天天地向他们四位古人学习看齐——思“智”、玩“谋”；创造“棋路”、布局“天下”。 现在的神界与整个中国动漫画界都是“东风”已到而“万事”尚不齐，这既是一种现实形态的真实写照，也预示出诸多想轰轰烈烈干一番大事业的英雄们的真正战场。在“动漫游”这块中国当前最前卫、最现代、最激进的商业文化急先锋的战场上，如果谁再说“英雄无用武之地”，我也就只能感慨他肢体的强壮、谋智的不足了。俗话说“乱世出英雄”，现在既是诞生动漫界真正英雄的绝佳时机，也是诞生商业文化真正英雄的绝佳时机。相信这个世界同样也是久以期待这样的“英雄”诞生了！ 曹 *** 当年与刘备“煮酒论英雄”，问天下诸侯何为英雄？我不敢狂言说我是位英雄。但是，六、七年前在北京燕莎商场旁的蒙古包饭馆里，一时失意的金城带着残破的漫画之梦准备离开北京，同样落泊的我闻讯匆匆赶到北京与他一聚。三、四个小菜，两瓶啤酒，倾倒出我俩满腔的抱负。没有什么冲天的雄心壮志，只有兄弟间失意中的互勉。那一刻，我们言语间就以“英雄”为志。 匆匆的六、七年飞逝而过，我已无法记忆起我们又进行了多少次那样的“煮酒论英雄”，时刻解析天下各诸侯实力，动“智”思“谋”，布局天下，扩张版图！ 今天，漫友文化在中国漫画传媒出版界已然如日中天。几经磨难、几度凋萎的神界也迈出可喜的一小步，终于站在了准备起跑的起跑点上…… 虽然我说的只是我与我最要好的朋友与兄长——金城的故事。但是，我们纵眼看看身边，却又突然发现有这样“英雄”志向的人比比皆是。甚至不乏更勇敢、更成功的猛士，难道我们不足以感到欣慰与自豪吗？有了这么多有“英雄”志向的英雄们的出现，我们怎么会不期待中国新经济下的新文化复兴运动与时代的到来呢？ 一口气讲了这么多看似跑题的话，我却以为如若没有以上内容的铺垫，所谓具体的商业技巧与经营手段，我实在是不会有兴致谈起的。因为一名真正征战沙场的统帅，若不能有布局天下雄阔的战略思维，他所使用的战术手段又会以什么原则来实施呢？ 神界的漫画作品确实已经打开了国际市场之门，而且是以千万的天价出授一部作品的世界经营权，这在中国新漫画原创史上应该是个令业界感到震惊的创举。如果说一部作品走向国际可能是我撞大运撞巧了！但随之而来又有几部神界正在创作的作品也被国际性出版机构看中，并预定了海外的出版权。为什么在整个中国原创漫画作者斗志低迷、业界同仁哀怨声一片的时候，神界却好消息不断？这应该是一个值得大家抛开既有成见进行理性思考的问题！ 首先，我以为神界目前的成绩确实与我对文化产业较为“怪异”的理解与理念有莫大的干系。在我们传统思维惯势里，如果单纯说“文化”，我们可能会非常自然地以“割离式”思维来强调文化的“创造”与文化的“欣赏”。可如今在经济浪潮汹涌而来时，我们所说的“文化产业”、“文化商业”、“商业文化”，自然就无法用“割离式”思维来看待文化的创造与消费的营销了，这是传统的“文化行业”与现代的“文化产业”最本质的不同。对“文化产业”四个字深刻至骨髓的理性理解，对冲杀在动漫画第一线战场上的我们而言实在是非常、非常、非常重要的一个整体概念。 大概在一年前的这个季节，在北京安徽大厦宾馆的房间里。我告诉金城说：“金兄，我的准备差不多了，准备要出招了！”金城问我：“维东，你想好出招以后神界在迅速发展变化中的定位了吗？你能用最简单的语言向我描述一下吗？”我坚定地说：“内容的创造与推广！”金城说：“很好！”这次简短的对话，就代表着多年来我对自己在整个文化产业中定位的深刻思考与最简单理解。 我所一再强调的不要“割离式”地看待“内容的创造与推广”，就是既要整体而系统地根据市场规律来决定内容的创造，也要根据内容创造的规律来选择与营销市场。就如同中国的“太极图”一样，在“对立统一”中达到你中有我、我中有你、完美结合的最高境界，在运动中求稳、求大、求整体的协调。 在这一理论的指导下，如果我只是着眼国内某一局部市场来创造文化内容，国际市场顶多也只能把我的文化作品当作某一文化“花瓶”购入摆放，它绝不是什么国际性的商业文化，甚至不会得到应有的、对等的、真正的文化尊重。 如果我是以国际性的文化、政治、经济规律思维来创造一个文化内容，这当然也包括中国本土的文化消费市场，自然会以国际市场的角度与定位来决定一个文化内容应有的创造品质与存在形态，同时再以在此种思维下实际产生来的“文化内容”为原发点去 *** 作各个国际区块市场。在这一执行阶段，“文化内容”就不会再因某一个局部市场的特异性进行特别调整，而是根据内容着重强调各个区域市场的营销策略与推广手段了。 所以所谓的国际化文化产品，就是指在创造一个文化内容时，你是以整个国际市场为着眼点、还是以某一局部市场为着眼点所进行的创造。当然这里也存在着极大而简单的风险，那就是作为整体战略策划与 *** 盘的你一旦分析判断失误，你的作品可能会因不符合任何一个具体市场的需求而成为一堆废纸。 解决掉文化内容创造后就看你当推销员的功力了。我没有学过经济学，也没有学过外交技巧，但我坚信最原始的行为永远也是最真实的行为：那就是用朋友的真情去结交天下所有的朋友，我可以向每一位朋友真诚地、毫无保留地表达我的理想、事业与目标。只要我的朋友们需要我的帮助，我会不计任何代价和利益无私地帮助他，我对成为我朋友的人从不设防。因为我相信“善”行天下，“以怨报德”的人自会有他内心世界良知的罚惩。 我个人爱好较多，哲学、绘画、文学、诗歌、茶道、教育、经济与文化的理论研究，同时非常喜爱中国的各种传统文化。几乎每一位和我交往、闲聊的朋友都会获得快乐的感受，他们都非常关心我的努力与发展，也非常愿意帮助我及与我合作。所以我多年来的生意合作者几乎都是在好朋友间进行的。我很少和陌生人做生意，因为朋友间的合作是最透明、最了解、最信任、最理性的合作，这是我能走到今天的第二个关键因素。 第三个关键因素是我的团队。因为我的理性，我知道自己是个难得的综合性文化人才，所以我非常害怕浪费了自己的才能和生命。我热爱文化的创造与创新，自命为一位永不言弃的新文化斗士，除非上天残忍地剥夺我的生命，否则我一定要战斗到倒下的那一刻。我以为，如果我们所有的文化理论研究者只要理性地站在文化与社会历史发展的角度上来看人类当代的文化发展史，就不难发现“商业文化”对人类当今文明进程的巨大推动力与巨大影响力。而“动漫的商业文化”又在近30年及未来20年中，无疑会成为最前卫、最有战斗力的“商业文化”急先锋文化力量。如果200年后，有文化历史学家在研究21世纪文化史的时候，以“影视文化、动漫文化、网络文化”为主的“新商业文化”应是最浓墨重彩的一笔。而我们这一代动漫人应该就是创造这最浓墨重彩一笔的新文化创造者。 我以此为自己生命的最高使命，也在无怨无悔地培养无数的学生和我一道创造并完成这个艰辛的使命。感谢上天的眷顾，我现在果然有了许多非常优秀的学生和志同道合者。当我们有了理想、理念、目标都一致的勇敢战斗队时，我才能够这样从容地去开辟新的疆土。 最后一点，就是我们身为中国人，自然应该热爱我们自己民族的文化，包括传统文化、现代文化。只有当我们对自己的民族文化有了真诚而无私的热爱，我们才会拥有真正的民族文化自尊心和自信心。我们这一代和更下一代的年青人对我们民族文化的自信心太薄弱了，我看到太多的“愤怒青年”和“苟且青年”，以国外他人的审美与价值标准为镜子、痛骂自己的民族文化与精神。我不愿也没有时间与精力来与之辩驳，因为我知道“街头泼妇”的比喻，痛骂和对骂都是无济于事的。关键是要迅速壮大自己，要靠真实的力量来说话。“发展才是硬道理”，振兴我们自己的民族文化更是如此。所以我以80万元的豪宅重奖那些为民族漫画而奋斗的优秀漫画家就是我的现实行动。我的作品《四大名著》与《新中国漫画》被大家认可，也就是对我不懈努力的最高嘉奖。 一个民族是先强大了再自信？还是先自信了再强大？是一个非常值得我们这一代年轻人认真思考的严肃问题！我——坚信先自信者才会强大！ 我的人生信条是：“思想的高度决定了思维的高度，思维的高度决定了行为的广度，行为的广度决定你事业的深度”。有什么样的“果”必然会有什么样的“因”。如果大家希望听到我们神界的漫画是如何走向国际的，我相信大家现在已经有了答案！至于更多更小的技术性技巧，我想在每个人每种思维下都是万变的，也就无颜示人了！ 如果大家依然对我的诸多小技巧有兴趣，那我非常欢迎大家能光临我的“敬学堂”茶室。与村人品“茗”论“道”，相信应该会是人生一大快事。 非常感谢大家在现实的世界里给了我一个说梦话的机会。谢谢！视觉营销是英文（Visual merchandising）的中文简写，归属营销技术的一种方法，更是一种可视化的视觉体验；指通过视觉达到产品营销或品牌推广的目的。为便于理解，我们称之为通过视觉的冲击和审美视觉感观提高顾客（潜在的）兴趣，达到产品或服务的推广。
视觉化商品营销的目的之一，就是把商品的价值和效果最大化 ，并且通过凸显品牌之间的差异，从而提升销售利润。
在视觉化商品营销中，Merchandising（商品计划）的比例占80%，Visual（视觉）占20%，从比例中可以看出，视觉营销非常强调商品的重要性。打造一个让目标顾客容易看, 容易选, 容易买的卖场让商品与销售额产生直接连动就是VMD的目的。
扩展资料：
视觉营销技巧的作用是确定商店布置、服务提供和服务运行，目的在于提高消费者购买量并使之成为忠实客户。这里我们讲的是销售点的设计。
消费者很重视店铺传递给他们的某些信息。这些信息被阐释、评价、综合，然后形成某些初期推论，接着进一步深入。最终形成对店铺的整体印象。
不容置疑的，店铺设计的重要性越来越大（尽管建筑设计从来就具有协助交流的作用），不论对大商业中心还是专卖店，店铺的设计从外部包装到内部都是一样的（重要）。
参考资料来源：百度百科-视觉营销
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