“最近有很多朋友来跟我说，如何让自己的作品具有‘全栈开发设计感’。说实话，这是一个很大的问题，必须从“全栈开发设计”或者“UXD客户体验设计”的定义说起。
可定义的表达式容易令人厌烦，所以在这里，我将分享八个有用的基本思想。希望朋友们能思考一下我们日常设计中常见且容易被忽视的问题。"
1.色彩舒适度
大家都说“一见钟情”。人的眼睛首先看到的是事物的颜色，其次才是外观。所以，“色彩舒适度”决定了一件作品能否在第一时间吸引顾客，我们必须防止:
混杂/杂乱的颜色
音调没有顺序。
没有视觉效果和舒适度的对比
明暗界限不整合等。
2、正文的顺序
先问问自己，ss="superseo">ss="superseo">根据工作需要传达的关键信息和想法是什么？无论你的设计是酷炫复杂，还是简洁清新，仅仅呈现信息是不够的——文字的顺序决定了你需要传达的信息的顺序。因此，我们应该防止:
字体风格紊乱
字体大小、文本大小和行间距缺乏“顺序逻辑”
3.信息易读性
有了基本的文字，你需要解决每个控制模块的合理布局、图形、插画图片、情境等元素，让给你的信息可读性极强。
不要被自己的喜好牵着鼻子走:我喜欢酷、简单、优雅、逗趣...如果你的作品不能传达最基本的信息，那么所有的设计风格都只是嘴上说说而已。
4.用户界面标识
这在logo上有很强的味道。无论你设计的是平面设计、伪有机化学还是梵高设计风格，你都不一定要让客户在3秒内看到标志的含义，但你必须让客户体会到这个标志的艺术美。另外，“知心”这个logo到底想传达什么。
横幅网站和网页导航栏的设计也要考虑UI识别。多问自己一些问题:
你想传达的形象信是什么？
你设计的目的是什么？
5.易用性和客户体验
如果你的作品符合以上四个要求，就需要处理好如何使用的问题。无论是网站设计，还是APP设计，还是手游设计，客户都要快速上手，会玩，可用，甚至好用，会玩。
这样，无论你写的是太阳系没有的炫酷交互，还是模仿地球濒危的地球设计，如果你的作品能做到“方便强大的功能”的高质量，你就能让客户High起来。
6.思想交流和日常生活
“人和他们的画”，你对工作的态度和情绪是什么，就是你的作品是什么。永远不要低估一件作品的能量，它是传达你自我价值的媒介。
所以把自己的想法和生活融入到设计中也是非常容易的。想一想:
你是不是把自己最粗心最无聊的一面暴露在作品里了？
有没有把自己最细腻最难忘的一面传达给客户？
7.微妙的关键点和微妙的艺术创意
“看在眼里，无可救药”，能戳中客户的设计，一定是保证完美的关键点。该要点包括但不限于:
一块线框
小梯度。
字体样式的选择
画板的大小
色彩饱和度的细微差别等。
这个小关键点，虽然不是每个人都能说出来，但是每个客户都能感受到；它可以给你成功之路，也可能给你穷途末路。
除此之外，通过打磨重点，可以想出一些精妙的艺术构思；小创意成就大创意。
8.日常生活中的艺术技巧介绍。
想想我们日常生活中常见的视觉效果。从中我们能得到什么启示？
简单的视差
简单的一滴。
简单的玻璃破碎。
一片简单的落叶飘了下来。
一张纸从一个简单的角度来放置。
一盆绿色植物的简单远近拍摄…
将艺术技巧引入日常生活，说起来容易做起来难。世界上超级天才的设计师，不费吹灰之力就能“祸国殃民”；但是有很大一部分人，比如每一个热爱设计，沉迷设计的人，一点一点积累经验，一步一步杀怪，直到做出自己第一套满意的经典作品。
事实上，要创作出一部“全栈式开发设计感”的作品，先决条件是每个人都应该对设计有一个恰当的理解和实践。否则，一味追求完美，一个非常好的定义或艺术创意，很容易导致偏差甚至消失。
如你所见，最近一年，具备‘UI交互客户体验跨界营销设计’综合能力的设计师，最初意味着各个领域，成为高薪职位、多重福利的大牌明星。
不管是叫“全栈开发者”还是“UXD客户体验设计师”，追根溯源，都要从最基础的设计核心理念出发，认真学习训练，自由探索。"
[注释]
莱茵设计学校的专业老师李鸣宇，我们开始上课吧。
较强的工艺美术基本功，在《鸟巢一代》、《青年》、《中华民族》等杂志的工艺美术写作阶段锤炼；
丰富多彩的互动工作经验，完善于中山历史博物馆、云冈石窟历史博物馆、新乡规划展览馆等工程项目；
此前曾受邀在国内各高校讲学，擅长启发和正确引导课堂教学。
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