从营销角度看，你认为明星代言对产品的销售有多大帮助？

第一，提高企业形象。

邀请名人作广告需要大笔酬金。例如美国著名职业篮球明星迈克·乔丹1991年夏天与夸克燕麦片公司签下合同，为盖托瑞德牌夏季运动饮料作广告10年，酬金1800万美金。我国明星的报酬虽然没有这么高，但对普通消费者来说也是一笔天文数字。所以请得起名人作广告的公司或企业通常会给人财大气粗的印象。换言之，明星可以帮助企业或品牌树立起高大的形象。

第二，吸引消费者眼球。

不管明星出现在电视屏幕、高速公路旁的广告牌，还是演出的舞台上，人们总想目睹一下明星风采，看一看明星的所作所为。许多明星都有其追随者、崇拜者，明星的一言一行都会引起他们的关注。所以，明星广告会因明星而得益，提高广告的受众接触率，明星代言的品牌知名度也会因此而提高。

第三，爱屋及乌。

喜欢明星，进而喜欢明星所介绍、所使用的产品或品牌，这是一种常见的情感迁移的心理现象。乔丹是全世界篮球球迷最喜欢的运动员，因此，乔丹所代言的运动鞋耐克也行销全世界，成为运动鞋的领导品牌，超越老牌产品爱迪达斯。

第四，示范作用。

明星对普通消费者具有很大的影响力，人们在生活方式、衣着打扮和行为举止上常常会仿效名人。因此请名人在广告中表演、介绍和推荐产品，能产生较强的感染力和说服力，从而达到促进产品销售的目的。例如美国烟草公司由于较早使用名人作广告，在名人广告宣传开始短短的两个月内，竟然使该公司的红光牌香烟销售额增长47％，市场占有率从20％上升为38％。国内电视剧《渴望》播出之后，刘慧芳的服饰在市场上也曾流行一时。

第五，延续广告效果。

经过长时间的营销努力和广告宣传，消费者会在记忆中建立起明星与品牌的密切联想关系。这样，当消费者在其他场合或情景中再次见到明星时，会不由自主地联想起其曾经代言的品牌，从而起到延续广告效果、维持品牌知名度的作用。时至今日，一说起李默然，人们仍然不会忘记三九胃泰，提起潘红，依旧会想起霞飞。说到王姬，“孔府家酒，叫人想家”便涌现在脑海之中。

第六，提高品牌的品质形象。

不管在国外还是国内，明星都是富有一族、高消费群体，因此，消费者不难作出这样的推断，明星用的品牌肯定是高品质的。联合利华的力士香皂，早期在我国的市场推广，曾聘请一系列知名影星担任代言人。经过大量的广告宣传，该品牌从众多香皂产品中脱颖而出，成为时尚青年的首选。

第七，定位品牌。

产品是给什么人用的通常要借助于人物与品牌在广告中的关系来表达，因此，明星也可以起到定位品牌的作用。明星对品牌的定位作用一方面是通过他们与一般人在经济地位上的不同，从产品档次上将品牌定位在高端消费群体上；另一方面，是通过明星个性形象以及年龄等特征来确定产品的消费群体。如由巩莉代言曲美，就是将产品定位在三四十岁的女性群体。由赵本山代言的产品，往往与农村消费者有关。

第八，丰富品牌内涵。

明星一般都有已被消费者所了解的故事，为消费者所接受的独特个性。将明星与品牌联系起来，品牌也就增加了一些联想和内涵。耐克因为乔丹而增加了“篮球”、“运动”、“冠军”、“成功”的含义，利郎服装通过陈道明而让人产生“成熟”、“老练”、“自信”的感觉。

第九，提供购买理由。

在许多情况下，消费者不知道应该购买什么品牌比较合理，因而“广告做得多”或“名人推荐”就成为理由。娃哈哈纯净水产品销量的后来居上，也许就是因为有了景冈山与罗湘晋、毛宁和陈明的代言，给了消费者一个选择该品牌的理由。

第十，媒体炒作。

聘请知名人士担当产品代言人，很容易引起媒体的炒作，从而有助于品牌知名度的迅速提升。李默然与三九胃泰，至今仍作为中国名人广告经典被人们所议论，该广告也深深地留在消费者的记忆之中；“美的”花100万元买来巩莉在美的空调广告中的“嫣然一笑”，是否值得当时也引起媒体的广泛讨论。

第十一，吸引合作者。

形象代言人的优势《明星效益》，选择形象代言人的作用《提升项目产品的品牌形象企业实力象征》。从理论上讲，明星代言人的效应主要表现在上述十个方面。但从实践角度来说，吸引合作者往往是企业首先考虑的。因为对广告主（企业）来说，明星对消费者的影响是后面的事，优先考虑的应该是渠道的问题。如果没有畅通的渠道，产品就不可能到达消费者手中。聘请名人任品牌代言人，意味着企业资金雄厚，意味着企业花重金搞营销，意味着产品销售前景看好，因而达到吸引经销商兴趣，增加经销商信心，提高经销商积极性的作用。此外，聘请明星代言人也有助于企业得到原材料供应商的支持

案例分析可帮助企业发现市场机会,为企业提供科学决策的依据。那么下面是我整理的，就随我一起去看看吧，希望能够有所帮助。

一：

娅丽达移动电商的蜕变秘诀

娅丽达是一个成立了20年的金牌女裤品牌，在全国各地有专卖店和商场专柜近2000个，这在过去一直是我们引以为傲的优势和资本，但在移动电商来临的时候，却成为我们转型中最大的痛点。

为什么?我们做移动端会触及线下店的业绩，初始时公司内部因为体系大就很难达成一致方向。网际网路时代，时机又很重要，一旦错过风口，再跟上脚步就会很难，而统一内部思想会花费很多时间。且原有的传统电商想实现新增长很难***虽然做天猫淘宝之类的不愿意承认自己是传统电商，但是移动电商的迅速发展，亦不由得他们不承认了***，天猫的流量都是用大笔的广告费推出来的，运营成本实在过高。在现在整体消费力度下降的大环境下，真的不必要在传统电商上投入过多了，所以我们决定进军移动电商领域。

试水移动电商的迷茫

2013年农历八月十五娅丽达开始做微博和微信公众号，用的有赞系统，有赞系统的营销玩法挨个玩了一遍，而且是高管层带头和团队全员一起参与到游戏中。同时也做了很多亲近粉丝的活动，然而并没有什么作用。当时作为一个传统企业里的新部门，在企业内部以各种眼光看结果的时候，可以想象当时电商部在中间所处的尴尬位置。2014年，一年的时间，我们都在做电商业务的基础工作，做微信公众号、做商城，但是带来的转化却很少。当时很多粉丝微信还没有系结yhk，我们从教他们绑yhk开始，中间还会遇到很多不愿意绑卡的情况，前期打基础的时候真的很不容易，从内到外都很有压力。没有一个特别亮眼的玩法的时候，团队的不停尝试阶段是很迷茫很痛苦的。

混沌中迎来曙光

起初的一年内没有什么起色，庆幸的是娅丽达的最高层一直认定移动社交电商是趋势，不断地给予人员、物质和精神的多方面支援。说到转折呢，是在2015年“3·15”微商假货，“三无”产品的大量曝光。这对于微商来说可谓是灭顶的灾难，而对娅丽达这种有一定品牌影响力的企业反而成了优势，市场开始重新洗牌。借助娅丽达20多年的品牌背书，我们开始做全员分销，在线上开始招募代理，当月业绩超过2014年一年的线上业绩，出现了大爆发的喜人势头，一下子在网际网路同行圈里传开，先是河南区有几十家代理一起培训复制模式，随后开始在西安等地进行复制。娅丽达在移动电商方面迎来了黑暗尽头的耀眼曙光。

移动社交电商的三招必杀

借势大风口建立分销帝国。在全民创业的时代，我们的模式不同压货、投钱的微商模式。玩起了全员开店，首先从员工内部开始，只需要下载有赞微小店即可一键分销商品。把广告推广的费用用于分销商们的分销利润，大家双赢谁会拒绝呢?现在我们已经有29万分销商。

成立娅丽达商学院。移动社交电商时代，每天都在变化，娅丽达女裤全员分销模式成功了，但这一切只是刚刚开始，除了给参与者直接的利益价值，还要为参与者输出更多的价值，那就是学习，只有学习才会更好地持续发展，于是，娅丽达商学院成立了，并通过三个模组为所有的参与者输出价值，让大家与娅丽达一起成长：

1.内部员工培养计划。做社交的裂变传播，首批种子使用者应该是企业的员工以及加盟商，他们的分享与信任背书一定程度 *** 著身边的人。

2.分销商全方位培养。给分销商们培训产品知识的同时，也要提升他们的营销技能。他们通过商学院学到的知识不仅适用于娅丽达的分销，对个人能力也是种提升。

3.分享模式，服务同行，共同发展。很多同行业的商家，也想学习娅丽达的移动社交电商模式，对于这些我们是不保留的，在网际网路时代就应该遵循这八个字：精进自己，分享他人。

粉丝员工化的深入参与。小米的参与感一度激发了很多企业的复制，娅丽达也是一样，最初是策划了一场关于时尚建议的互动玩法，结果很不理想。不痛不痒的建议无法使使用者真正感受到自己对产品带来的影响，参与度很低，导致无分享欲望，发现了这个不足后立即改变策略：让使用者参与深入产品的源头来——女裤版型的设计。

我们的设计师在设计阶段就会把小样发给线上各级代理，由这批铁杆粉丝根据他们在一线对市场需求的感知提出修改反馈意见。经过这么一个过程，把我们和市场需求深度连结起来。

货样不再是高高的在设计室内，而是由设计室到粉丝再回到设计室完善，然后再投入大批量生产。对分销代理来说，因为参与到了娅丽达的运营中，销售的热情一下子爆发出来，线上的业绩也带动起来了。

二：

疯狂动物城：疯狂背后的营销心计

在这个乍暖还寒的尴尬季节，一部于今年3月4日北美、大陆同期上映的迪士尼动画钜作《疯狂动物城》可谓“逆天”而降!

北美上映首周揽金7506万美元***3天内累计票房***，挤下《死侍》登顶北美票房冠军，超越《冰雪奇缘》开创迪士尼动画片首映新高，并重新整理北美影史3月最高首映的票房纪录同步上映的中国市场首周亦取得1.5亿元的漂亮成绩，领先《超能陆战队》成功跻身迪士尼动画在华最高首映票房。

《纽约邮报》、《西雅图日报》、《芝加哥太阳报》等多家媒体也纷纷打出满分——“至今为止的年度最佳影片”“不论是大方向还是小细节，《疯狂动物城》都是如此让人喜悦”“几乎每一帧都值得我们反复观赏和体会，影片主题足以让大人和小孩都陷入沉思”……

究竟这部名不见经传的动画片何以这般疯狂?作为已去贡献过5场票房成绩的笔者，今天就说道说道这部《疯狂动物城》为何这么疯狂。

疯狂背后的匠心制作

《疯狂动物城》的主创阵容简直强大到“跪”——获第81届奥斯卡最佳动画长片提名的《闪电狗》导演拜恩·霍华德，获第85届奥斯卡最佳动画长片提名的《无敌破坏王》导演瑞奇·摩尔，编剧菲尔·约翰斯东，迪士尼动画工作室主席安德鲁·米尔斯泰因以及动画部总监Renato dos Anjos等。

筹备初期，主创团队先是花了18个月的时间研究超过了60个种类的动物天性，在此之后，更是花了一年的时间去精心构思故事。

在动物城的设计上，主创人员从香港、北京、日本、巴塞罗那、巴黎、纽约等国家和城市地区汲取城市风格灵感，最终创造了一个由撒哈拉广场、冻土城、雨林区等6个区域组成的全新的国际城市，有不同物种和体型的动物在各种奇特的建筑里共同生活。

整个设计团队的成员不仅有那些从非洲草原回来的动画师们，还有生态学专家、城市规划学专业甚至是研究残疾人法案的专家学者。像电影中出现的那些大小运输系统——相互套叠交错的管道、闸道和升降梯构成的复杂交通网路，甚至是一些大大小小不同的出***，无不出自严格的建筑图纸规划。

据统计，主创团队一共经过了18个月的动物深度研究和一年的故事设计，整部电影由500人用了两年半的时间倾心制作，全程共耗时5年才最终奉上这部“超标”水准的《疯狂动物城》!

利用社交媒体整合营销

2014年11月，迪士尼宣布其最新动画长片《疯狂动物城》定档2016年，凭借其2013年《冰雪奇缘》和2014年《超能陆战队》的超强人气和爆好口碑，迪士尼借势打响了《疯狂动物城》的定档首炮。

2015年3月，距《疯狂动物城》上映前整整一年，迪士尼首先在官方推特上曝光了一张该影片的概念图，揭开了这个动物大都市的神秘面纱同年6月，片方在全世界最大的视讯网站YouTube上放出了一段在电影中出现的树懒“闪电”和兔朱迪、狐尼克在动物城车管所的爆笑片花，并正式曝光了《冰雪奇缘》《超能陆战队》原班人马的制作团队背景，成功激发舆论关注热点，一举在国内外各大社交媒体网站引起转发热潮，并发布首支预告片，时光网亦同步释出其中文预告“你从未见过的动物世界”，自此《疯狂动物城》开始国内外的大规模预热。

2015年下半年，迪士尼陆续放出多张概念图与电影海报，动物世界的城市风光一览无余，并曝光了各类动物生活在虚构大都会里的种种细节，影迷期待指数进一步飙升。

在临近2016年中国的传统节日春节期间，迪士尼联合各大入口网站及微博、微信释出了定档中文海报以及新春海报，并以动物们的第一视角用谐音给国内的观众送上祝福，引爆了社交媒体使用者一轮又一轮自发性的转发狂潮，传播效应逐渐蔓延。

2016年奥斯卡前的一段时间，片方又放出各种致敬彩蛋，制作了一系列成熟而富有创意的“奥狮卡”海报，并在《疯狂动物城》中文官方微博上为今年奥斯卡提名的多部电影制作了各种“动物城”版海报，宣传热度持续升温。

口碑效应下的“自来水”传播

创新且成熟的社交媒体宣传成功地为电影做足了高频的吸粉传播，然而，口碑传播的成功，才是《疯狂动物城》叱吒票房、大肆疯狂的最重要因素。

电影正式上映前，专业人士观影后的烂番茄评分高得蹿上了天，从而带动了第一批迪士尼粉以及动画电影爱好者的观影体验。

电影正式上映后，首周内依赖于第一批观众的“自来水”、有增无减持续给力的媒体宣传和闪瞎眼的北美票房成绩，动物城的疯狂势头愈来愈强劲随后，在微博、朋友圈等各大社交平台上的案例和宣传，以及各类专业分析文章的出现、影视工业网的剧作与知乎的动画技术分析、影片内的彩蛋、致敬情怀等，最终成功营造了如此一个“现象级电影”的舆论趋势。

但是千万不要忘记，“自来水”才真正是电影推广宣传过程中最有效的资源。

不过这样就够了吗?Of course not!电影上映后，片方顺势在社交媒体上又出了电影幕后工作和各种彩蛋的揭秘，并迎合观众推出了兔朱迪和狐尼克的官方CP……

所以，只要有着精彩和丰富的内容做支撑，电影的宣传点甚至都不用刻意提出来就能引爆首页。但说到底，《疯狂动物城》的疯狂也还是属于火眼金睛的观众们对于电影本身的认可和主创团队脚踏实地、精益求精的幕后制作，而非像部分中国电影，不管电影本身质量好坏，宣传工作先做“壕”了再说，而结果却只能是上映头两天票房爆炸，之后便逐步式微、越来越弱，渐渐在舆论的“差评”下“消失殆尽”。

不过话又说回来，一部好电影到处都是宣传点，完全不用刻意把某个点单独提炼出来广播，宣传点互相影响的道理一点儿都不假。

至于一部“疯狂”的《疯狂动物城》能否让国产动画片乃至国产电影学到些什么，我还不敢自以为是地诳语一二，毕竟一部动画片仅仅是“构思+设计”都花了好几年时间的决心和定力也不是任何人和团队能说到就做到的，或许人们最容易看到或者最愿意速成的，往往都是“术”，而非“道”。

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小猪佩奇：魔性内容营销和社交传播

前两天和同事闲聊，她说到家里的孩子喜欢看《小猪佩奇》时满脸愤慨，并想从此屏蔽这部动画。

问她为啥，她说孩子一天到晚除了学猪叫就是跳泥坑，根本停不下来。

但很无奈，《小猪佩奇》火遍了大江南北，没法阻止孩子“学猪”的步伐。

《小猪佩奇》是由英国人阿斯特利贝加戴维斯（Astley Baker Davis）创作、导演和制作的一部英国学前电视动画片。

也是历年来最具潜力的学前儿童品牌。

故事围绕佩奇与家人的愉快经历，幽默而有趣，藉此宣扬传统家庭观念与友情，鼓励小朋友们体验生活。

《小猪佩奇》不光受孩子们的欢迎，也受大人们喜爱。

不经意间，全世界都被这只长得像吹风机的粉猪“施了魔法”。

甚至各大品牌都沉迷于粉猪，无法控制住“计几”。

● 这种粉毒扩散到各大品牌：

● 以及手机部分常用APP：

曾有网友称，小猪佩奇的“粉丝”年龄可以说是：上至99下至刚会走。

这个成功的儿童IP攻占各类型用户心智，引来无数品牌合作，具有很大的营销价值。

《小猪佩奇》的营销模式整合了病毒营销、内容营销及场景营销三大营销模式，达到了最优传播，高度覆盖的效果。

整合营销概念最初是以整合营销传播形式出现的。1991年，美国市场营销学教授唐·舒尔茨（Don Schultz）提出了“整合营销”传播的新概念。

以用户为中心，将多种营销模式整合到一起，以达到最优效果，是整合营销的最大特点。◆病毒营销深入大脑

病毒营销的最大特点是魔性、深入大脑，不论用怎样的方式，让用户记住便是成功。

说到《小猪佩奇》的成功营销，除了每句一个“哼”，也和网友们的恶搞配音分不开。

想必很多人想到这个儿童片，也会想到各种方言配音版，可以说是魔性十足。

通过利用公众的积极性和人际网络，让营销信息像病毒一样传播和扩散。

营销信息被快速复制传向数以万计、数以百万计的受众。

病毒营销的创意便是没有创意，能快速裂变、传播，目的就达到了。

比如这款化妆品广告，为了深入人心，把甲方的要求也剪了进去，更是增添了不少“悲伤”的声音：

◆内容营销打动用户

内容营销是每个品牌都离不开的，好的内容自带流量。并且内容营销是将产品价值传递给用户的最直观的方式。

《小猪佩奇》能够火的最根本的原因是其精彩的剧情。

动画片于 2015 年被引入国内，迅速窜红，既获得可观的经济收益，也收获了良好的用户口碑。

媒体对《小猪佩奇》的报道大致可提取为四组数据：

精彩的内容常常能打动用户的心，更像是一场生活与心灵的沟通，给用户带来更深刻的思考。

腾讯棋牌在春节期间投放的这支H5，意在体现“陪伴常在 无距思念”这个主题。

棋牌、H5，都只是形式，真正深入人心的是情感内容，让每一个体验者都能感到温暖。

H5内置小视频：

◆场景营销带动参与

场景营销一般分为现实生活场景里的场景营销，以及互联网使用场景里的场景营销。

场景营销最大的特点是极强的参与感，能让用户的体验更为直观。

小猪佩奇的情节设定为一只名叫佩奇的5岁女孩小猪和她的弟弟乔治以及猪妈妈，猪爸爸和好朋友苏西羊之间的故事。

佩奇最喜欢做的事情是玩游戏，打扮的漂漂亮亮，踏单车，渡假，探访祖父母和表亲，以及在小泥坑里快乐的跳上跳下等等。

这些都和现实中孩子大人的生活极其贴近，父母和孩子无须借助太多用具就能和孩子实现角色扮演，孩子也能将生活中的体验与动画相连。

当进入到相应场景，激活用户的潜在记忆，便能获得好的效果。

就在昨天，不少人起床查看微信便发现，朋友圈已经被网易新闻的《睡姿大比拼》H5刷屏。

用户通过别人的海报扫码进入H5，只要通过回忆和简单地 *** 作，就能将昨晚或者以往的睡姿呈现而出，极富有趣味性。

小猪佩奇：成功儿童IP背后的商业逻辑和方法论

一个成功的儿童IP需要来自儿童端和家长端的双向驱动力，缺一不可。对于儿童端，业界已经摸索出成熟套路。然而对于家长端，目前相关研究甚少。本文以小猪佩奇为案例，从家长端探讨成功儿童I…

作者：周佳晓丨Hugo

小猪佩奇是一只来自英国的粉红色小猪，脑袋长得有点像吹风筒，其动画片于2015年被引入国内，之后在神州大地上迅速窜红，既获得可观的经济收益，也收获了良好的用户口碑。媒体对《小猪佩奇》的报道大致可提取为四组数据：

这四组数据大致透露了如下信息：

豆瓣评分9.2分：表示用户体验佳，好评率高；

年播放量100亿次（国内）：表示用户规模大，爆发期短；

2016年收入70亿（全球）：表示变现模式成熟，吸金能力佳；

2020年预计收入120亿（全球）：表示该IP持续生命力强，前景好；

值得一提的是《小猪佩奇》除了收获漂亮的商业数据，还获得了家长群体的良好口碑。

可见《小猪佩奇》具备以下特征：用户体验佳、用户规模大、变现模式成熟、持续生命力强、口碑传播广，是少有的“名利双收”的儿童IP。

近期在业界交流中，听说多位Boss正在“Copy小猪佩奇”，大致思路是：我有很多资源，再造一个不难，人家一年赚几十亿，我赚几亿总是可以吧···这情节跟10年前“Copy喜洋洋”浪潮十分神似。然而事实说明大部分模仿者都失败了，少部分处于“半身不遂”状态，也有几个幸运者崭露头角···打造成功的儿童IP为什么这么难？其背后究竟有哪些商业逻辑？是否存在某些成功的方法论？以下自有分晓。

成功背后

的商业逻辑

《小猪佩奇》的成功是多层面的，涉及到动漫产业链的多个环节。然而，不管是从视听层面、内容层面、传播层面来谈论其成功的原因都显得过于表面，以下从最深层的心智层面出发，阐述打造成功儿童IP两个十分重要却往往被业界忽视的商业逻辑。

1 占据家长第一心智

脑补：一个人的“心智”指的是他各项思维能力的总和，用以感受、观察、理解、判断、选择、记忆、想像、假设、推理，而后根据其指导行为（来自百度百科）。例如，Hugo吃烧烤时怕上火，想到喝凉茶，第一个想到的就是加多宝，因为加多宝占据了Hugo关于凉茶的第一心智。

小猪佩奇所面向的家长是80后和90后的年轻群体，这个群体对于如何经营家庭、如何成为称职的家长、如何教育孩子、如何处理夫妻关系等家庭问题充满了疑惑。他们正在寻找一种认同的家庭生活方式。

80后和90后在成长过程中接受了互联网的洗礼，接触到各种各样的观念，包括“家庭观”、“育儿观”、“夫妻观”等，我将其统称为“家庭生活方式”，他们心中向往的“家庭生活方式”与上一代给予他们的“家庭生活方式”截然不同，然而他们的知识和生活经历却不足以指导他们形成自己富有定见的“家庭生活方式”，所以他们渴望找到一种认同的“家庭生活方式”作为范本。

80后和90家长作为市场消费的主力军，他们心智中“认同的家庭生活方式”的位置却几乎一片空白，此时《小猪佩奇》来了，事实上它并不完美，但是恰到好处地呈现了一种年轻家长所认可的生活方式，于是它快速占据了这个重要位置。

国产动画《大头儿子与小头爸爸》同样讲述家庭亲子生活，IP形象被广大家长所熟知，但却没有成为他们“认同的家庭生活方式”，主要原因在于缺乏代入感，以下简单阐述：

1）人物：

我一直认为小头爸爸是一位大叔（虽然我也差不多成为大叔了），而大头儿子的“大头”离我家宝宝就更遥远了。小猪佩奇一家人虽然是动物，而且脑袋长得像吹风筒，但是将角色特征抽象化了，反而有了代入感，而且人类自古以来都有与动物互相比喻的习惯。

2）剧情：

故事发生在现实世界，与真实生活稍有不符就是“拼凑剧情”，而《小猪佩奇》的故事发生在虚构的动物世界，若与真实生活有所不符也是“想象力”的体现。另外，小猪佩奇的“讲故事的能力”确实值得学习。

占据家长第一心智有什么商业价值？

（1）溢价能力：头部IP可谓是炙手可热，拥有充分的市场话语权；

（2）聚合资源：各方资源自动向其聚拢，均希望借其光环来照亮自己；

（3）提高竞争门槛：一旦占据第一心智，后来者便难以动摇，或者说动摇它需要花费极高的成本；

（4）降低渗透成本：由于媒体争先报道，以及口碑传播，从某种程度说，节省了渗透费用（注：这里用“渗透”而不是“推广”）；

2 实现亲子双向驱动

“亲子双向驱动”指的是家长端和孩子端均产生驱动力，而具备亲子双向驱动力的IP就叫做亲子双向驱动型IP。

《小猪佩奇》不但深受孩子喜欢，也广受家长热捧，两端均产生观看动画片、购买周边产品的驱动力，实现了亲子双向驱动，是一个优质的亲子双向驱动型IP。

从需求的角度说，小猪佩奇之所以能够产生双向驱动力是因为TA同时满足了家长和孩子两端的需求。

家长需求：实用性为主，偏理性，主要是：有用、有教育意义、益智等；

孩子需求：趣味性为主，偏非理性，主要是：好玩、有趣、代入感等；

值得一提的是：目前流行的国产儿童IP大部分属于“单向驱动”，包括“ 孩子驱动型 ”和“ 家长驱动型 ”。然而大部分儿童IP最终都会往儿童乐园、日常用品、服装等品类延伸，而这些品类的购买决策不光需要儿童端的驱动力，更需要家长端的驱动力。

如何打造

亲子双向驱动型IP

长期在泛教育和泛娱乐两大领域实践与研究，整理了打造亲子双向驱动型IP的“三步走”：

1 第一步：寻找定位

定位主要包含两方面：

1、定位目标受众

目标受众是哪个年龄段的儿童？他们有什么行为特征？从而倒推出影片类型、剧情、角色造型、视觉风格等···这种做法在业内已经不是什么新鲜事了，然而有一点容易被忽视的是：除了考虑儿童群体，还要考虑家长群体，这些家长有哪些时代特征、行为特征、消费特征等，经过综合分析，制定传播策略，产品策略等。

2、定位心智位置（家长端）

想在目标家长心智中占据什么位置？小猪佩奇占据的是家长“认同的家庭生活方式”，此位置有三个特征：

刚需：大部分年轻家长想知道如何经营家庭，而这个需求被市场低估；

高频：与日常生活息息相关，每时每刻都需要；

蓝海：家长第一心智没有被占据；

刚需+高频+蓝海，这无疑是理想的心智位置，不管是精心策划还是机缘巧合，小猪佩奇抢占了这个位置。

尽管“刚需+高频+蓝海”的心智位置不容易寻找，但也并非可遇不可求。当代年轻家长在互联网的冲击中长大，心智中对于“勇敢、“正义”、“聪明”、好孩子”等概念早就有了新的认识，然而也许至今还没有很好的载体（IP）去填充这些心智位置，也就是说家长心智中仍然有很多座“金矿”等待同仁们去挖掘（此处应该有掌声）。

一般情况下，我们定位的心智位置未必是绝对的蓝海，难免有竞争对手，需要权衡双方实力和特点，一般情况下可通过品牌进攻策略夺取位置，或者通过差异化策略绕过对手，与其共存。

2 第二步：打磨切入点

经过几轮筛选，终于找到了定位，接下来就要快速切入，占据第一心智。

关于切入点主要考虑3方面：

1、选择传播媒介

常见的传播媒介有：

TV动画：中国家庭几乎家家户户都有电视机，电视是儿童日常获取信息的主要途径，是目前儿童IP最主流的传播形式，《小猪佩奇》也是选择了TV动画作为切入媒介。

网络动画：随着互联网的发展，尤其是移动互联网的爆发，网络视频迎来爆发期，网络动画成为打造IP的有效途径。贝瓦儿歌就是从网络动画发展起来的儿童IP。

动画电影：此玩法对影片质量和营销体系的要求较高，Disney是为数不多的成功玩家之一，例如动画电影《冰雪奇缘》的上映不但为Disney带来了12.74亿美元的票房收入（截至2014年7月16日），同时也打造了超级IP，持续吸金。

早教产品：将IP深深植入早教产业，为用户提供早教产品/服务的同时打造IP形象，再通过IP形象来提高早教产品的品牌附加值和识别度。业界的经典案例是Benesse（倍乐生）的巧虎，国内的小熊尼奥也是以AR早教为切入点逐渐转型到儿童IP的玩法。

早教APP：在易观（ Analysys）发布的“2017年9月份移动APP TOP1000排行榜”中，小胖龙APP月活跃人数608万，贝瓦儿歌APP月活跃人数553万，宝宝巴士APP月活跃人数269.3万，可见早教APP也成为了打造儿童IP的有效传播媒介。

其他：舞台剧、儿童社区游戏、大V自媒体等。

可见，传统渠道（TV动画、动画电影和早教产品）仍然是儿童IP重要的传播媒介，互联网的高速发展则赋予了IP传播更丰富的玩法和想象空间。那么哪种媒介是你家IP切入市场的首选呢？

《小猪佩奇》背后是eOne（一家主要收购、制作和发行电影与电视内容的公司），于是它选择TV动画作为切入点。《巧虎》母公是日本最大的教育集团倍乐生，于是它选择以早教产品作为切入点。而《贝瓦儿歌》以“草根式”的起步，选择了成本最低的网络动画……

总之，企业只有根据自身情况选择传播媒介才是明智之举。

2、选择内容类型

儿童内容难以按照单一维度进行分类，为了便于划分，我构思了一种新的划分方式，将其划分为两大类：

（1）功能需求型

顾名思义，以满足受众的功能需求为主，例如儿歌，故事，古诗，少儿英语等，此类内容往往以分隔开的系列短片为主，不讲究整体故事性。

儿童在成长的不同阶段对内容有不同的功能需求，一方面是因为内在需求（生理发育），另一方面则是外部干预（家长期望）。例如，孕妇在怀孕期间会听胎教音乐和胎教故事，宝宝出生几个月就逐渐喜欢听儿歌，等到牙牙学语的时候父母会尝试给宝宝看日常用语相关节目，宝宝两三岁时要听睡前故事，上小学了为了应付背古诗的任务，家长会给孩子听古诗音频或者看古诗相关视频动画···

（2）故事剧情型

顾名思义，以故事情节为主的内容类型，讲求世界观，整体故事性，大部分TV动画都属于此类型。

“功能需求型”内容的优势是功能点清晰，容易吸引家长，通过大量播放，达到IP形象曝光的需要，不过IP形象发挥空间有限，往往不够生命力。而“故事剧情型”内容由于是以剧情驱动，所以IP形象更显得“有血有肉”，容易产生情感共鸣，IP更具生命力，但是家长往往会认为这是“没有营养的东西”。

可见，做“功能需求型”内容时，要注意故事性，以及IP个性化的演绎，例如Dora（朵拉）以冒险的故事线将一系列英语单词串联起来。而做“故事剧情型”内容时，可以融入教育元素，做到寓教于乐，例如《超级飞侠》融入一些地理知识，得到家长的好评。

3、选择应用场景

常见的应用场景是以TV屏为中心的客厅场景，包含孩子单独观看时间（放学后）、亲子观看时间（晚上）等。近年来随着互联网的飞速发展以及消费升级的大趋势，新的应用场景逐渐被挖掘出来。

例如《凯叔讲故事》定位为“哄睡神器”，主攻睡前讲故事的场景；《拽猫》以车载产品为载体，以电商为渠道，主打年轻人的车载场景；

值得注意的是应用场景必须是基于目标受众的真实生活场景，而不是凭空捏造。

生活中还有哪些有价值的应用场景可以挖掘呢？

在儿童产业和互联网教育的摸索过程中，我发现了极佳的应用场景（先不告诉你，为下一篇文章埋下伏笔）。

3 第三步：设计连接点

有了定位，有了切入点，但是目标受众对贵司IP的感知未必如你所愿，你的定位可能是“齐天大圣”，而用户的感知可能是“一只暴力的猴子”。

事实上，IP在用户心智中的感知是可以设计出来的，通过设计IP与目标受众之间的连接点，不断引导用户感知，不断强化IP定位，最终占据第一心智。

说说我自己是如何被《小猪佩奇》连接的：

女儿从堂姐家回来后说要看佩奇，我尝试培她看了几集，确定它是一部安全的动画片，适合孩子观看，另外看完后有所收获；

几个家庭到沙滩玩，朋友一家穿着《小猪佩奇》亲子装，带了《小猪佩奇》的沙滩玩具，几家小孩争着玩，家长在一旁聊起了《小猪佩奇》，均表示认可；

看到几位小学老师在群里大力建议学生利用课余时间观看《小猪佩奇》英文版，学习口语。

看到几位家庭教育的KOL，以《小猪佩奇》为题发表了育儿文章；

商超《小猪佩奇》主题展，家长不光拍孩子与佩奇的合照，也自拍自己与佩奇的合照……

可见，我与《小猪佩奇》的连接点主要包括三方面：

1）官方内容：一切以官方名誉推出的内容，包括动画片、活动等；

2）第三方权威媒体：比如家庭教育KOL的文章，老师的建议；

3）用户声音（口碑）：例如其他家长的评论；

设计连接点时需要注意两点：

1、多维度，立体化：通过官方、第三方权威媒体、口碑等打造多维度、立体化的连接网络；

2、聚焦：所有连接点都向IP的定位聚焦；

例如，奥狮卡的受众分为客户（家长）和用户（孩子），奥狮卡与受众的接触点有产品、官网、公众号、线下活动等，这些接触点向家长心智传递的是“创造力”、“有用”、“益智”，向孩子心智传递的是“有趣”。

结语

互联网带来了机遇，也带来了竞争，而互联网时代的竞争是跨界的，提前布局，提前规划，抢占战略高地。ACG、儿童产业、互联网教育等大板块的交接处仍然有很大的挖掘空间，祝您成功！

年轻派战略营销顾问公司旗下丸子老弟是专注儿童市场营销的子品牌，国内第一个细分儿童领域额策划服务机构， 丸子老弟儿童营销团队由原儿童研究团队升级而来。

2019年，年轻派战略营销旗下 丸子老弟儿童营销企划品牌细分团队推出，首个专业儿童市场企划与品牌策划团队。研究儿童市场，归纳儿童品牌，策划儿童产品，开辟儿童市场。已通过多年积累，服务旅游，亲自，影视，动漫等多个儿童领域的品牌策划和营销包装。

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