美国艺术中心设计学院录取率

麻省艺术与设计学院录取率

麻省理工的录取率是56%，毕业率是55%。就业率86.6%；毕业工资34000美元。

选择麻省艺术与设计学院的理由

1.麻省艺术与设计学院是一所小型独立公立学校，位于美国东北部马萨诸塞州的波士顿。这所学校的编制有1500多名学生。MassArt大概是美国所有独立艺术学校中唯一的公立学校。MFA课程开设由来已久，1975年左右开始开设纯艺术的MFA课程。近年来，科学、技术和艺术课程的发展相当蓬勃。

麻省艺术与设计学院的专业

大学生

动画专业

我院动画专业将让学生接触现代主流动画制作理念和技术，包括纪实动画、角色动画、实验动画、数字动画等新兴技术，最终使学生制作出超越传统和现代主流观点的动画作品。

鼓励学生独立思考、创新和培养学生的个人特色。FlipJohnson教授，StevenGentile副教授，LelandBurke副教授都有丰富的艺术经验。他们的作品参加过很多展览，在很多大公司工作过，发表过很多作品，获得过很多奖项。

建筑设计专业

本课程侧重于建筑和室内设计，包括展览设计、家居设计、可持续设计等。通过学习，培养学生解决综合性、复杂性问题的能力，设计出符合社会、美学、安全、生态要求的设计作品。专业老师是美国建筑设计领域的佼佼者。他们会和学生的简历建立良好的师生关系，指导学生，传授知识。PaulHajian教授很牛逼。单是简历里的个人荣誉就很长了。出版作品、参加展览、获奖等。让我头晕。很高兴来到这里。

陶瓷艺术专业

教授当代和传统的专业雕塑和容器制作技术，包括陶瓷制作、建筑陶瓷、粘土和玻璃材料等。技法有陶瓷手工制作、转工、造型、施釉、快烤(看过陶瓷制作的都应该知道，转圆盘，用手挤出造型，然后施釉、烘烤，陶瓷作品就出来了)。

学校提倡探究式教学，老师会和学生讨论制作中的问题，并进行引导。还会有客座教授、展览、讲座等。专业设备也很强，6座大型电窑，4座燃气窑；当每个学生都有自己独立的工作时，就方便练习了。

纺织专业

教授2D专业纤维的传统和创新技能以及3D设计和制作，设计纤维纺织品的编织、表面设计、手工造纸、交织、印染、建筑和拼贴，以及探索纺织原料、设计用途和设计方法。仍然是探讨和讨论教学，谈谈纺织品生产中涉及的问题。客座教授，来学校讲课；这是一次工作访问和一次展览访问。

玻璃专业

讲授专业玻璃制作方法(吹制玻璃、热浇浇铸、冷玻璃制作)和窑炉烘烤相关工艺(陶瓷熔制、坍落度、浇铸)。教学方式仍然是探索讨论、客座教授讲课、参观展览工作室等。在通风良好的玻璃制作工作室，有独立的冷热处理设施和玻璃切割、研磨、抛光、钻孔和喷砂设备。

珠宝与贵金属艺术专业

该专业涉及珠宝，功能性物品和雕塑，培养学生设计具有个人特色的设计的能力。授课方式为直接生产实践+概念问题解决、动手实践+理论学习与思考。教授金工技术，包括real 空和离心脱蜡铸造、硫化和硅胶模具、冲压技术和模具成型、三维建模和数控铣削，让学生在金工方面无所不能。

雕塑专业

雕塑课程向学生介绍石材、木材、多媒体、玻璃、纤维、金属等材料的知识，训练制造、铸造、木工、焊接、建筑等过程中所需的技能。此外，还有雕塑理论和概念知识的教学。鼓励专业学生跨专业学习，如体育工作室课程、计算机控制设备的使用和其他新技术。五个专业教授，简历又长又有实力，来这里学雕塑，值得一试。

装帧设计艺术

在麻省理工学院的平面设计中，学生可以学习使用设计作品来传达目的信息。用途包括包装设计、书籍和杂志版式、互动交流、凸版印刷、身份识别和品牌形象创建。

大学老师是他们职业中最好的。他们鼓励和引导学生探索平面设计在结构、表面、形式、与客户、观众和文化的交流与互动等领域的问题，倡导在动手实践中学习知识和技能。课程:专业课、工作室选修课、技术讲座、基于实验的计算机课程。

插图专业

插画专业培养学生讲故事的能力，教授角色发展、叙事和图片解读的技巧。学生将通过研究学习思想、人物、故事和设定的知识，发展自己的艺术思维。我们的老师都是自由插画师，或者有自己的插画生意，经验丰富。每学期学校还有客座教授来讲课指导学生。学长学生会在毕业前会有展示作品的指导，为以后个人插画的发展打下基础。

工业设计专业人员

“每个产品的背后，都有一个协同设计的过程”。在这里，学生可以学习解决产品设计问题，通过设计提高产品性能。教授专业的产品草图和效果图设计、产品制造技术和原型构造，学生可以通过调研、概念绘制、制造分析、材料探索等，设计出客户需要的产品。

近年来，该专业专注于自行车、运动和体育用品、儿童玩具、家具系统、校车等产品的设计。此外，还有大量的实践机会，如公司实践、设计竞赛以及与当地制造和咨询公司的合作。这些都为学生的发展提供了便利的机会。

专业摄影

我们的摄影专业教导学生通过摄影这一媒介来表达自己，强调他们自己的观点、视角、实验和对摄影的历史现实的批判性欣赏。

另外，学院的地理位置也为这个专业加分不少。波士顿有很多展览博物馆和画廊，还有很多摄影师。学生有充足的外部资源。该设备有11，000平方英尺的工作站、暗室、画廊和新的印刷设备。本科课程包括黑白和彩色摄影，模拟和数字图像，并教授各种摄影设备的使用。学生有机会在艺术博物馆、宝丽来公司和其他企业实习。还会有专业摄影师指导学生。

服装设计专业

该专业培养学生了解全球时尚发展趋势，是未来服装设计师的基础课程。学生同时学习电子商务和时尚课程。学生学习利用传统和非传统材料设计和裁剪现成的服装、配饰和舞台服装(男女服装)。

本专业与各国外贸委员会有合作。这个专业鼓励学生知识和技术的创新。

艺术史专业

艺术专业的学生既是学者，也是艺术的创造者，在这里，我们教学生如何从浩瀚的历史和广阔的地域中找到研究的目标。我们要求学生掌握以下四个方面的基础知识:古代和中世纪艺术；文艺复兴、巴洛克和18世纪艺术；现当代艺术；美国、亚洲、非洲艺术，当学生学习完这些内容后，可以选择专注于艺术史的某个方向。每一个艺术史的学生都需要参加两次以上以艺术史为主题的研讨会。

电影与视频专业

与电影和视频专业的学生一起使用21世纪的技术来发展和提高个人的审美观。这个专业致力于重新定义艺术家的形象创作。从画廊中的装置艺术到多屏叙事，从简短的实验到纪录片，我们的老师鼓励学生跳出固有的思维模式，创作出超越传统影视制作的作品。我们的学生总是面临着各种各样的挑战来创造新的形式，从个人的，政治的，概念的，抽象的，本能的和梦想的。学生学习最先进的技术和设备，在当地的制作公司实习，发现自己的声音，这也是本专业的独特之处。

油画专业

油画专业本科培养独立的创造性思维和决策能力。它提供了一个紧张的工作环境，使学生能够追求自己的职业方向。本专业以油画为具体专业方向，但鼓励多元化实践，不限制学生向其他艺术领域发展。油画专业的学生在起步阶段，根植于核心技术和基本视觉特征。它是油画发展的重要组成部分，体现在课程中。这些课程用于建立油画灵感与油画基本概念和创作过程之间的联系。

版画专业

MassArt的版画专业研究蚀刻，平版印刷和丝网印刷。印刷课程包括照片印刷技术、数字和手动分色、浮雕、单张印刷和绘图。我们9000平方英尺的工作室对学生来说很方便，他们可以在这里合作进行跨媒体调查和制作。纵向学习鼓励版画专业大三大四学生每周一起学习十个小时。实地访问和访问艺术家计划是对研讨会、讲座和技术学习的补充。我们的年度大师系列项目为学生提供了与同学、老师和客座艺术家合作的机会。

研究生专业

1.2D纯艺术专业

可分为低住和两种低住:位于普罗温斯敦，始于2005年，提供给不想中止事业的艺术家。一般不录取留学生。该专业为艺术家学习绘画、版画、素描、多媒体影像营造艺术氛围。在学校学生会展示自己的作品(类似于presentation)，展出的作品由导师和同学讨论，通过批评和讨论提高艺术家的修养和水平。除此之外，每两个星期，著名教授都会来学校讲课和研讨会。学生可以自己决定邀请客座教授来学校。

2.3D纯艺术专业

我院3D纯艺术专业的设计内容非常广泛，有玻璃、陶瓷、雕塑等。，学生也会接触到它。

基本上3D纯艺术是我们本科的陶瓷、纤维、玻璃、珠宝、贵金属、雕塑的综合升级专业。非常厉害，专业细分程度很高。

学院还将教授学生影视制作，培养学生专业的个性化艺术氛围和自己对影视的视角(可以是个人的、政治的、概念的、抽象的、内容的、长远的)，教授影视制作过程的每一个理论和技术，让学生的艺术愿景成为现实。

有很多专业的设备资源，包括先进的高清数字影视制作设备、非线性和16mm电影剪辑、放映室、数字录音室、光学印刷和动画设备、数字剪辑实验室、调音室、黑盒视频等。

3.建筑学专业

我们的设计专业注重艺术社团教育和工作室学习，培养学生的问题解决能力和建筑设计技能，最终将学生塑造成未来建筑设计领域的领军人物。

有两个专业:1、60学分的课程，专门为建筑学学士学位的申请者设计。从7月份开始，前两个学期，学生在暑期集中进行艺术社团学习和工作室学习，最后两个学期，研究并完成论文。2，102课时，专为那些没有建筑学本科学历或经验的学生设计。首先，学生将学习建筑设计的基本知识和技能，然后他们将学习与第一门课程相同的课程。此外，还有客座教授计划和合作学习计划，以丰富学生的经验。该专业还获得了国家建筑认证委员会(NAAB)的认证。

4.摄影专业

本科摄影专业的延伸是为那些选择摄影作为艺术家，并且仍然希望在摄影领域发展的艺术家而设置的，进一步培养摄影师的视觉、表达和批判性欣赏的技能。各种专业老师在各国都很有名。

专业摄影器材:暗室、无银暗室、学生个人工作室、大型打印机、模拟黑白显影冲印室、表面冲印室、模拟彩色冲印的42 "Colex机等。，在非商业摄影机构中是最强的。建筑设计硕士，建筑学专业，结合动手设计和施工经验，注重以实践为基础的教学和工作，致力于培养能够持续改善建筑环境的专家。

学院旨在培养学生的个性化设计，并从当下、前瞻、历史和地方的建筑设计伦理进行教学。学生经常邀请学者和专业人士帮助学生进一步完善设计方案，开阔视野。

学院鼓励不同背景的申请人申请。大学导师教给学生新的知识和技能，让学生有节能意识。工作室的课程推广建筑系统的实际应用理论，建造技术，道德实践和建筑文化的传统观念。

5.电影与视频专业

作为一名影像制作艺术家，重新定义影视专业的意义是什么？这里的环境是高度紧张和私人的。学生可以从个人、政治、概念、抽象、本能和梦想等角度，结合先进的电影和视频制作技术，让自己的想象成真。

马萨特电影协会的每周放映节目极大地丰富了我们的艺术生活。SaulLevine主办的电影协会播放大量影视作品，并邀请艺术家与现场观众进行互动讨论。学院提供先进的高清数字电影和视频制作设备、非线性和16mm电影剪辑、放映室、数字录音棚、照片冲印、动画设备、数字剪辑室、混音室、黑匣子视频工作室、电影工作室、装置工作室等。

6.设计专业

这个专业讨论传播设计的功能和动态媒体的可能性。每个学生都通过实践把自己对设计的独特眼光和热情变成现实。

学生有不同的专业背景，如建筑师、工业设计师、程序员、工程师、电影制作人、音乐家、人类学家、摄影师、艺术家和平面设计师。学生的多样化背景反映了课程的多样性。

7.珠宝设计