并不用直接打开支付宝，下载淘票票之后点击登录，选择用支付宝登录，找到我们所需要购买的电影票，付款完成之后，我们就可以去电影院光看电影了。
个人建议：在用淘票票购买电影票之前，一定要用自己的支付宝账号，因为用支付宝登录的时候还需要用人脸进行验证，如果不是本人的话是无法登录淘票票平台的。
拓展资料：
淘票票（淘宝电影）是由中国淘宝软件有限公司开发的一款生活类手机软件，有iOS和安卓两个版本，提供丰富的正在热映和即将上映的电影资讯信息，包括预告片、高清海报与剧照、剧情介绍，以及网友评论等。
2019年10月21日，胡润研究院发布《2019胡润全球独角兽榜》，淘票票排名第138。
阿里影业宣布，旗下的互联网售票业务平台“淘宝电影”正式将品牌更名为“淘票票”，并宣布与大麦网正式达成战略合作，致力打造成国内最大的泛娱乐产业营销平台。
此次阿里影业将淘宝电影更名为淘票票，表明淘宝电影的战略方向有了重大升级，业务范畴由电影扩展至演出、体育等泛娱乐业，自身定位由线上售票平台转变为具备线上线下双向宣发能力的营销平台。未来，淘票票将向泛娱乐业开放包括线上售票、精准营销、用户互动等能力，围绕票务积极拓展更多的应用场景，帮助合作伙伴开展线上线下结合的整合营销，为消费者提供更便捷的服务。
据悉，淘票票业务于2014年底上线，目前已成为内地最主要的电影线上售票平台之一，提供全国超过5000家影院线上选座购票服务，覆盖影院票房约占全国总票房95%；出票数额也由2015年初日均出票3万张跃升至目前单日出票峰值达300万张，一年半内增幅达100倍。
随着大众化旅游和国民休闲时代的到来，在肯定旅游景区仍然是观光旅游基本需求的同时，景区也面临着广大散客在目的地消费多元化和体验生活化等方面的新需求。与之相应，景区景点规模日益扩大（截至2016年，我国的景区数量已经达到了26000多家，其中A级景区达到了7000多家，其中高星景区达到了1500多家，其中包括5A级景区213家。）。随着市场竞争的加剧，旅游营销的重要性日益凸显。那么，景区该如何进行有效的营销呢？
擅用“事件营销”
景区事件营销是指有计划地策划、组织、举办和利用具有新闻价值的景区外部发生和景区内部策划型事件进行营销组合，运用新闻、公关等手段正面宣传，吸引现实和潜在的旅游消费者的注意和兴趣，以达到丰富景区现有旅游产品、扩大产品销售、增加景区收入和提升景区知名度与美誉度的一种现代营销手段。
旅游景区营销的目的是为了向现实的或潜在的旅游消费者提供景区产品信息，引导消费行为，满足旅游者的需求，反馈顾客的意见。事件营销的效果正在于塑造旅游目的地的整体形象，提高目的地知名度以及增强旅游综合能力等方面，它已经成为实现旅游景区营销的有效途径之一。旅游景区可以借助社会生活中的良性事件作为载体进行营销，策划相关旅游项目和活动吸引旅游者的眼球。例如湖南张家界“飞越天门山”的一系列营销活动，让张家界景区成为全国甚至是全世界的焦点。由此可见，互联网时代，景区若擅用事件营销，“一夜爆红”的奇迹随时可以发生。
紧跟“泛娱乐”营销
景区跨界综艺节目营销成趋势。近年来，电视真人秀节目的热播让不少旅游景区从默默无闻到远近闻名。仅在2015年，就有超过200档综艺节目在全国的卫视频道中播出，《爸爸去哪儿》让地处大西北的沙坡头红透半边天，《奇妙的朋友》让观众记住了长隆??品牌营销纷纷锁定综艺节目。
不过，这种合作大部分是浅层次的，合作形式单一，比如简单的节目取景拍摄、场景和品牌植入等。如何在后期传播中将节目IP资产放大，借助节目之势，长品牌“威风”，才是最考验功夫的环节。长隆景区跨界营销方式可算作成功的泛娱乐营销范本，对各大景区的娱乐营销有着重要的借鉴意义。
2012年至2015年，长隆景区深入参与过《中国好声音》、《爸爸去哪儿》、《奇妙的朋友》和《奔跑吧，兄弟》等5档国内火爆的综艺节目的拍摄。
值得注意的是，长隆不仅在前期拍摄上积极配合，在后期节目的营销上也充分调动积极性，将节目中的众多明星、节目打包成为一个整体，向外界传递出国内众多明星和综艺节目都来玩的信息，将营销过程进一步演唱，从而强化品牌形象。如长隆利用新奇好玩的H5，以虚拟的明星朋友圈作场景，利用明星发微信记录个人在长隆录综艺节目时的所见所感，让长隆的游玩体验在一个虚拟的明星朋友圈扩散传播，短短一周时间，该H5的分享转载量便高达15万次，效果非常明显。
借“直播”的网红之风：据统计，2016年直播市场规模达到150亿元，2020年将达到600亿元，有机构甚至认为到2020年，直播将成为价值千亿的行业。
在网红直播经济的热潮之下，“旅游+直播”成为旅游行业的热议话题，旅游遇上了直播，遇上了网红经济，引领了旅游行业营销创新玩法。
早在今年5月份，去哪儿网已经联合“斗鱼直播”对外宣布推出一系列“旅游直播”节目。当时，10余名网红主播赶赴广州长隆、四川九寨沟、云南大理、香港迪士尼及泰国普吉岛、韩国济州岛等八大热门景区景点直播。
截至目前，已有很多传统景区试水了网红直播营销活动。如位于西安的华清宫景区在七夕节时召集77对情侣体验传统的大唐婚典仪式，仪式全程被拥有超高人气的美女主播在两大直播平台同时直播，又通过新浪微博话题讨论等功能引发线上数百万人的关注和讨论；再比如，梅州客天下景区在十一举办了为期两天的“直播客天下，声动梅州城”活动，邀请明星通过一直播、火星、美拍、唱吧、全聚星五大平台同步直播景区，并以小型音乐会形式为景区吸引了大批音乐粉丝，活动期间，直播累计曝光量突破千万。
影视IP植入更容易被接受。据了解，近年来，旅游产业的植入式广告异军突起，特别是在影视作品中，越来越多的景区和旅游产品随之深入人心。从《非诚勿扰》中的北海道、长城、三亚，到《阿凡达》中的张家界景区，景区通过冠名电视剧场、精彩剧情、设置电影场景等特殊形式，通过电影快速提升了当地的影响力。由此可以看出，植入式广告对于旅游业来说具有很明显的推动作用。
据携程旅行网的调查显示，83%的游客会因为一部喜欢的影视作品而去其拍摄地旅游；91%的游客认为，相比一些商品在影视剧种的植入广告以及单纯的旅游宣传片，旅游目的地通过作为拍摄外景地在影视作品中做宣传更能让人接受。
整合“一体化”营销
大众旅游时代，营销早已不是一个景点，一个景区单独的事情，更多的是全村、全镇、全县，乃至全省的统一旅游营销。一体化营销的核心思想应该是对旅游者的客户关系管理，强调以“旅游者想要什么”为中心，要求旅游目的地不同部门、不同人员从各自不同角度与顾客沟通时有统一口径、统一的品牌个性、统一的顾客利益点和统一的销售创意，形成集中的品牌冲击力，及时通过不同的渠道进行系统的旅游者信息反馈，进而动态性调整促销策略。未来景区的营销单靠自身的力量发力应该受限很大，除非资源本身具有独一无二性和不可复制性的特点，从目前OTA的“酒店+”、“景区+”产品整合后带来的销售业绩的提升就可以得出结论，景区整合周边相关资源、跨界营销是非常有必要的营销模式。
总结：移动互联网背景下，景区营销的重点是突破传统，创新营销模式，构建广播、电视、报纸、多媒体等传统渠道和互联网、微博、微信等新媒体渠道相结合的全媒体旅游目的地营销体系；注重以体验为核心的营销设计以及有效利用好新媒体资源。
2011年7月8日，腾讯公司副总裁程武在中国动画电影发展高峰论坛上，提出以IP打造为核心的“泛娱乐”构思。这也是整个行业内首次提出“泛娱乐”的概念。
2012年3月21日的“UP2012腾讯游戏年度发布会”上，程武正式宣布推出泛娱乐战略，当时定义为以IP授权为轴心、以游戏运营和网络平台为基础的跨领域、多平台的商业拓展模式。
“泛娱乐大师顾问团”也在此次发布会上成立:谭盾任首席音乐顾问，蔡志忠任首席动漫顾问，清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿任首席传播学术顾问，陆川任首席影视顾问，Micheal Lau任首席玩偶设计顾问，韩国玄幻作家全民熙任首席文学策划顾问。该次发布会上也宣布成立腾讯动漫发行平台。
同年，陈可辛、袁和平、奚仲文在腾讯游戏嘉年华上宣布加盟电影网游《天涯明月刀》大师顾问团，分任首席创作顾问、首席动作顾问、首席美术顾问。
在2013年腾讯游戏年度发布会上，泛娱乐大师顾问团升级，围棋九段古力加盟，腾讯游戏还宣布与中国棋院、中国艺术研究院、中国舞蹈家协会等权威艺术机构达成战略合作。也是在此次发布会上，腾讯动漫发行平台宣布升级为腾讯动漫，成为腾讯互娱旗下继腾讯游戏之后的第二个泛娱乐实体业务平台。
同年，互娱旗下第三个实体业务平台腾讯文学对外推出，同时成立“腾讯文学大师顾问团”，诺贝尔文学奖获得者莫言、著名作家刘震云、苏童、阿来加盟。
2014年4月，腾讯互娱正式走向台前。在当年腾讯互娱年度发布会上，程武对泛娱乐战略作出了全新阐述，刷新定义为“基于互联网与移动互联网的多领域共生，打造明星IP的粉丝经济”。
同月，文化部发布《2013中国网络游戏市场年度报告》，提到了“泛娱乐”概念。这是中央部委报告首次提及泛娱乐概念。
2014年4月11日，奥飞动漫监事会主席罗育民表示，2013年花了10多亿元收购其他公司，整合其业务，为的是向“泛娱乐产业”方向迈进。董事长兼总经理蔡东青表示，将打造以IP内容版权为核心的动漫影视、媒体、玩具、游戏业务。
2014年7月30日，在中国游戏产业年度盛会——ChinaJoy高峰论坛上，阿里、百度、小米、华谊、艺动、趣游、通耀等公司高管的讲话，均提及公司“泛娱乐”布局思路与趋势。
2014年9月，小米互娱副总经理程骏在第三届全球移动游戏开发者大会上，发表了《泛娱乐趋势下的跨界精品IP如何在手游中获益》的主题演讲。程骏表示手游第一大的IP群体是文学类的，第二大的IP群体是经典游戏类，第三大类的是动漫，第四是影视类，他认为只有IP的生长速度比较快，所以小米希望和更多的影视IP游戏合作。
同年9月，腾讯互娱宣布正式进军影视，成立第四个业务平台“腾讯电影+”，并宣布首批明星IP改编计划,包括了《斗战神》、《QQ飞车》、《天天酷跑》、《洛克王国》、《尸兄》、《QQ炫舞》等互娱游戏、动漫、文学业务部门的明星IP。
王中磊、于冬、叶宁、黄群飞、李力、丁亚平等多位电影界重量级大咖也纷纷现身当天发布会，并在腾讯互娱艺术高峰论坛上与腾讯公司副总裁程武一起纵论互动娱乐时代IP的价值以及如何为电影注入互联网基因。
程武坦言，电影是当下非常热的一个产业，也是一门非常能够展现想象力的艺术，越来越多公司都开始进入这一领域，其中不乏大型的互联网企业。“腾讯电影+”还只是一个新兵，有许多需要学习和成长的空间，他希望“腾讯电影+”能通过电影实现IP价值的放大，打造人人喜爱和家喻户晓的人物和故事，给行业真正带来一些不同的视角与新的活力。
程武提到，对于腾讯互娱而言，主要是希望能够基于自身优势，够探索一些新的可能性。这种探索，可以分成两个层面：第一个层面，是对电影本身的探索。传统电影工业一直都希望更好地拥抱互联网，而互联网企业也希望像改变其他行业一样，带给电影工业新的变革。可事实上，可以看到，无论是好莱坞还是中国，互联网对电影的改变更多的还是在营销上，对电影创作本身应该还没有根本性的革新。相信未来互联网肯定会对电影产生巨大的影响，只是对于一门艺术而言，未必是纯粹因为类似大数据这样的纯理性手段，而是通过互联网的连接能力，让各种有奇思妙想的人、有技术专长的人汇聚到一起，让像VR这样的新技术，让观影大众和前沿的思潮都能够为电影创作所用，在题材上，创作手法上，以及观影方式上产生新的形态。第二个层面，是在整个泛娱乐布局层面，互娱会探索一条路子，让电影更好地融入到整个泛娱乐生态中，更高效地与文学、动漫、游戏等业务协同，让一个IP快速实现增值。
博纳影业集团董事长兼总裁于冬认为，中国电影产业或已经到了一个关键的拐点。在电影行业改革所面临的困难还未得到根本性解决、电影行业自身也并未做好时，互联网时代和金融资本时代的到来，对于电影产业产生的冲击是巨大的、革命性的。作为内容制作的平台公司，应该做好准备在风口浪尖迎接这一时代的到来。王中磊认为“腾讯电影+”给影视行业带来了两部分的启发和改变，一个是IP的丰富性，以IP为核心即“内容为王”，IP是影视行业最核心的部分，互联网时代可以让IP从一个死板的创意变成影视公司与观众之间的多元的情感连接，比如游戏转为电影、粉丝互动等；另一方面，以前传统影视行业是以创意者为中心导向观众，互联网时代则是观众导向创意者。
万达文化集团副总裁叶宁也认为IP是文化创意行业的原点，十分宝贵,但更重要的是IP背后的观众，这才是根本。互联网时代“逼”着电影从业者从用户的角度去思考问题，放下自我，观察观众。参考好莱坞娱乐帝国经验，IP的价值最重要的并不在于电影一块本身，而在于渗透到其他不同平台。只要手握IP，就有可能去做线下主题公园或者创造其他新的用户体验方式，了解用户吸引用户，让用户愿意买单。
华夏电影发行有限责任公司常务副总经理黄群飞认为，腾讯等互联网公司已在风口，最有可能成为中国未来六大传媒帝国。原因在于，好莱坞电影经历上百年已经做得足够强大成熟，美国互联网的出现也难以撼动。中国的互联网技术已经走在世界前沿，并且在传统影视行业发展还不够强大成熟时，互联网公司已经加盟介入。
2014年10月，在中国国际网络文化博览会上，时任文化部部长蔡武对腾讯关于泛娱乐战略的思路和做法给予肯定。
2014年11月，腾讯公司董事会主席兼CEO马化腾在首届世界互联网大会上发表主题为《连接时代的探索》演讲。在演讲中，马化腾表示腾讯正回归到最本质，基于通讯和社交优势做连接器，并重点谈及腾讯对于内容的重视，表示过去11年已在游戏为主的内容领域扎根下去，接下来希望以开放的心态和合作伙伴一起，通过影视、音乐、动漫、文学、游戏等互动娱乐业务构建一个开放的知识产权(Intellectual Property,简称IP)新生态。
马化腾表示，基于连接和开放两个原则，腾讯如果只是提供最简单的连接，那就只是纯管道，这种连接无法提供足够的增值服务。过去11年来，腾讯在内容领域，尤其是网络游戏，已经扎根下去。中国互联网发展了18年，从完全无序的不重视知识产权到越来越重视知识产权，虽然还没完全解决问题，但经很明显在改善，只有这样整个互联网商业模式才能成型，才能从影视、文学、游戏、动漫、音乐等领域延伸构成一个交织的、分层次的新生态。
2014年12月，新闻出版广电总局主管的《2014年中国游戏产业报告》明确指出：腾讯等公司的“泛娱乐”战略盘活游戏与其他文化产业融合发展。
2015年3月，人大代表马化腾在两会媒体会上表示，“互联网与传统文化产业的深度融合，正在成为一个市场价值越来越大的有机生态系统。保护网络版权、培育正版消费理念有利于激发内容创作者的活力，是促进文化产业振兴的基础，也有利于提升我国文化软实力。我非常看好中国的文化产业，目前看起来还很小，但在影视、音乐方面，中国都将有长足的发展。内容产业最核心的就是版权，我们在很多领域呼吁保护知识产权。音乐、文学、动漫都会越来越正规化，我觉得这是大有可为的。”
2016年3月，全国人大代表, 腾讯公司董事会主席兼首席执行官马化腾在全国两会上提出了五个建议，其中包括《关于以创新为驱动，促进我国数字内容产业发展的建议》，在建议中表示移动互联网的快速普及带动了以移动终端为载体的数字内容产业进入发展的快车道，这将是我国文化产业振兴的重大机遇。以优质IP为轴心、多种互动娱乐内容形态协同发展，将是“泛娱乐”发展的趋势。提倡深度挖掘 IP的价值，系统性地综合开发这些IP产业。实现IP的多角度开发，使IP的价值得到真正的重视和体现。
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