崔颢的《黄鹤楼》是一首千古传颂的名作,也是无数的历代文人描写黄鹤楼文章中最有名的一首诗文。
也有人认为是七言格律诗中的第一,古今无人能及。
但无论如何,此诗让崔颢一举名扬天下,也让黄鹤楼更加出名。
黄鹤楼也成为武汉的标志性建筑和文化地标。
《黄鹤楼》之诗可以说半古半律,亦古亦诗,其主要原因是前半部分的平仄不合格律诗要求,也因三个"黄鹤"重复于诗句中,按正常的格律诗算是犯"大忌"。
所以有人认为此诗出格又出律,只能算古体诗范畴。
那后人又为何将此诗编入七律之中呢?我想主要是这首诗一气呵成,朗朗上口,情景交融,意境高远,写得太好太神太奇了。
《黄鹤楼》是格律诗中连用重字而成就最高之作格律诗中使用重字叠词,崔颢绝不是第一人。
如他前面的沈佺期的《龙池篇》,连用4个龙字,4个天字,2个池字。
他之后的诗仙太白《登金陵凤凰台》和《鹦鹉洲》也是重字叠词"连篇",有人说是仿崔颢之作,这里不去讨论是非。
但纵观古往今来大家名作中的重字格律诗,后人都认为《黄鹤楼》的水平最高,重字重的最妙,也难怪李白登黄鹤楼有“眼前有景道不得,崔颢题诗在上头”之叹。
《黄鹤楼》不避忌重字也许是神来之笔诗中三个"黄鹤"分别表达了不同的景物与人物。
"昔人已乘黄鹤去"中的黄鹤是指黄色的仙鹤,是一种神鸟,代表着长寿,讲述了此地曾经流传的美丽传说;紧接着"此地空余黄鹤楼"中的第二个黄鹤,就是诗人所站立的楼名,仙人早已驾鹤西去,此地留下的是空荡荡的楼台,这种从怀古回到现实,给人有种向往却失落之感,也给人感觉寂寥和无奈之叹;第三句"黄鹤一去不复返"中的黄鹤应该指得道升天的仙人,此时此刻诗人多想能看到仙人仙鹤回来,或带走自己,或带走忧愁和心思,可惜是一去不复返了,这才留下满腹愁怨和远处的悠悠白云。
这样一幅以黄鹤寄情寓情的场面,意境高古而深远,意韵柔长而幽雅,意气风发而空茫。
《黄鹤楼》的重字一叹三咏更增加了诗的意境古代的诗歌最初都是用来歌颂和吟诵的,或悲或喜,只有反复唱出才会更加有味道有情感,就像最早诗歌总集《诗经》大多都是叠词复句,让人回味无穷,荡气回肠。
《黄鹤楼》的三个黄鹤重叠,既有意境上的层层递进,也有吟诵上的情感反复渲染,去掉一个或二个"黄鹤",换成别的词,味道就会如同嚼蜡,意境会断裂变残,韵味会荡然无存,也不可能流传千古。
当然,如果把格律诗以此重字为准则或效仿,一般人只会成为东施效颦、画蛇添足的笑话,如此也只有诗仙才敢才行。
结语个人认为,《黄鹤楼》独特的半古半诗也好,重字叠词也罢,不可复制,不可再得。
它反映了中国古代诗歌发展从古体诗向近体诗的历史规律,是唐朝诗歌变化变革的一个里程碑,是"另类"格律诗中的一座高峰。
今天谈论《黄鹤楼》其实是我们在感叹诗里诗外的千古乡愁,是在关注当下武汉的疫情。
让我们共同为武汉祈福,愿我们能早日在黄鹤楼下举杯欢歌!附:黄鹤楼【作者】崔颢 【朝代】唐昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。
格律是历代人逐渐完善形成体系。
不要以后人的眼光针对前人的作品;优秀的作品不必太拘限于形式的表达。
只要完整表现作者所思所感,以独有文字之美展现,足够。
形式,不只在于你能表达什么;而是在有限的框架下,发挥出自己的才能。
此即结构之美。
优秀的作品则是结构与内容完美结合。
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